Dalam proses membuat filem, seorang pengarah perlu membuat pelbagai keputusan untuk mendapatkan projek di skrin. Segala-galanya dari pilihan pemutus utama ke sudut kamera untuk pemandangan rawak perlu diambil kira, kerana semuanya datang bersama untuk menyampaikan pelbagai makna artistik yang penonton akan menafsirkan sambil menonton filem. Ini menjadikan kerja ini sangat sukar dan mencabar kerana walaupun perkara terkecil mempunyai potensi untuk membuat atau memecah filem.
Kami telah meneroka beberapa contoh di mana pembuat filem membuat langkah-langkah yang perlu untuk "menyelamatkan" filem mereka daripada bertukar mengerikan, tetapi tidak setiap pengarah sangat bernasib baik. Sepanjang sejarah Hollywood, terdapat banyak contoh di mana seseorang membuat panggilan yang tidak baik di sepanjang jalan, dan keseluruhan filem itu runtuh sebagai hasilnya. Berikut adalah 10 Keputusan Skrin Rant yang Filem Rusak.
11 Pasukan Venomous
Trilogi Spider-Man Sam Raimi adalah salah satu momen aliran air genre buku komik, dengan Spider-Man 2 tahun 2004 menaikkan bar ke ketinggian baru yang menarik. Dengan pengarah yang nampaknya berada di puncak permainannya, jangkaannya sangat tinggi untuk Spider-Man 3. Para peminat semangat untuk projek itu meningkat sepuluh kali ganda apabila diumumkan bahawa Venom jahat ikon akan membuat debut sinematiknya dalam filem, dengan Topher Grace terkenal dengan peranan Eddie Brock.
Walau bagaimanapun, sebaik sahaja filem itu dibebaskan, para penonton melihat Venom sebagai peluang yang sia-sia. Ia kemudiannya mendedahkan bahawa Raimi tidak pernah mempunyai niat untuk menggunakan watak itu, tetapi Sony, menyedari kebolehan Venom, memaksa pengarah untuk menyertakannya dalam tiga ketinggian, dan filem terakhir mengalami kesukaran untuk mengimbangi terlalu banyak sekaligus. Pengenalan Sandman dan kemunculan dinamik Peter Parker / Harry Osborne yang kaya akan cukup untuk membawa filem ini, jadi mungkin Sony seharusnya tidak meretas dengan penglihatan Raimi.
10 Angkatan Kuat Dengan Anak Ini
Lama sebelum Star Wars: Pasukan Awakens juga berfikir dalam minda peminat, peristiwa sinematik yang menentukan satu generasi adalah pembebasan prequel Star Wars yang pertama, The Phantom Menace. Mengambil tempat 30 tahun sebelum peristiwa filem asal, George Lucas berucap untuk menyelesaikan kisah teras saga itu, yang menunjukkan penonton bagaimana Anakin Skywalker menyerah kepada Dark Side dan menjadi Darth Vader. Dengan penglihatan Perang Clone yang merosakkan dan hubungan dengan Anakin dengan Obi-Wan di kepala kita, terdapat banyak potensi untuk prequels untuk disampaikan.
Sudah tentu, trilogi prequel dilihat sebagai salah satu kekecewaan yang paling besar dalam filem kerana kebanyakan alasan (Jar-Jar Binks, CGI yang terlalu banyak digunakan, dialog yang lemah, dan sebagainya). Tetapi kuku yang paling merosakkan di keranda Lucas adalah keputusannya untuk memperkenalkan Anakin sebagai pemain berusia 9 tahun di The Phantom Menace. Sejak dia masih muda, Anakin hampir merasakan seperti pemain sebelah, bergantung pada orang dewasa untuk arahan. Pada masa Serangan Clones dilancarkan, Anakin agak tua (dan dimainkan oleh pelakon baru), pada dasarnya merupakan watak baru untuk dua filem terakhir dan bukannya menunjukkan peminat perkembangan semula jadi dengan Luke.
9 Ini Tidak Berakhir Legenda
Kenderaan Will Smith I Am Legend, walaupun agak terganggu oleh ketidaktahuan saintifik, masih merupakan drama sci-fi yang menarik, yang menunjukkan Dr Neville (Smith) yang berdedikasi sebagai seorang saintis yang didorong untuk mencari obat untuk penyakit yang dihapuskan kemanusiaan (menimbulkan "Darkseekers" yang memburu Neville dalam filem). Walaupun keputusan untuk membuat makhluk itu secara digital (bukannya prostetik) adalah kontroversi, I Am Legend diseret oleh satu pilihan yang mempunyai implikasi yang jauh lebih besar pada naratif keseluruhannya: yang berakhir.
Dalam pemotongan teater, Neville belajar bahawa dia telah merumuskan penyembuhan, dan mengorbankan dirinya sehingga Anna (Alice Barga) dapat membawanya kembali ke koloni manusia. Peminat novel asal tidak senang dengan penyimpangan ini daripada bahan sumber dan lebih suka mengambil alih "alternatif" dalam bentuk DVD (yang boleh didapati sebagai ciri khas pada DVD), yang menggambarkan Neville menyedari bahawa Darkseekers adalah individu yang hidup dengan perasaan dan tidak dimaksudkan untuk diselamatkan. Tujuan keseluruhan tajuk adalah untuk menggambarkan bahawa Neville adalah "legenda" (iaitu "monster" seperti Frankenstein atau Wolfman kami) dalam komuniti Darkseeker, dan kerana beberapa reaksi pemeriksaan ujian, WB memutuskan untuk merebut makna pemikiran yang memancing untuk sesuatu yang lebih mesra blockbuster.
8 Penyanyi Tidak Kembali
Pengarah Bryan Singer mungkin salah satu tokoh paling penting dalam filem-filem komik, kerana dua filem X-Men yang pertama mempamerkan bagaimana wira-wira boleh dibawa ke skrin besar dengan cara yang kedua-dua pengkritik dan peminat dapat menghargai. Selepas kejayaan besar X2: X-Men United (dan mengusik saga Dark Phoenix yang terkenal untuk tiga ketinggian), penonton tidak dapat menunggu untuk melihat apa yang akan datang. Malangnya untuk semua orang yang terlibat, Singer memilih untuk tidak kembali untuk The Last Stand supaya dia boleh memimpin Superman Returns. In datang Brett Ratner dan francais telah tergelincir.
X-Men 3 dipinjam dari dua cerita cerita komik klasik (Dark Phoenix dan ubat mutan) dan tidak pasti mana yang dapat dikendalikan dan dimajukan. Setiap orang secara jujur dapat menjalankan filemnya sendiri, dan dalam hal Phoenix, peminat lama melihatnya sebagai peluang yang tidak disengajakan. Daripada memaparkan kebolehan baru Jean Gray yang hebat dan apa yang dia benar-benar mampu, Famke Janssen terjebak tanpa merasakan pakaian merah tanpa banyak yang boleh dilakukan sama sekali. Untuk membuat keadaan lebih teruk lagi, penulis bersama X2, Mike Dougherty telah menyatakan bahawa konsep asal Singer untuk filem ketiga lebih sesuai dengan komik dan akan membuat filem yang lebih baik. Keputusan ini menghantar siri X-Men ke landasan gelap dan ia mengambil Masa Penyanyi Masa Depan Masa Penyanyi untuk menyelamatkannya sepenuhnya.
7 Batman untuk Keluarga
Walaupun Richard Donner's Superman: Filem memberi penonton citarasa pertama mereka filem filem superhero, filem Batman Tim Burton sama seperti berpengaruh pada genre. Mengekalkan sifat yang sama, kedua-dua Batman dan Batman Returns dipuji kerana menjadi watak-watak yang gelap dan menarik; dan perasaan artistik Burton memberi peminat banyak detik menghiburkan. Walaupun dengan beberapa tafsiran sinematik yang lain dari Caped Crusader yang ada, versi Michael Keaton masih memegang tempat yang istimewa di banyak hati dan pelakon tetap berbangga dengan apa yang telah dicapainya.
Sekiranya WB hanya tersekat dengannya. Selepas Batman Returns lebih kurang daripada pendahulunya (disebabkan sebahagiannya terhadap aduan ibu bapa mengenai bahan), studio memutuskan untuk mengalihkan nada dan menjadikan Batman sebagai protagonis yang lebih mesra keluarga. Membawanya ke Joel Schumacher untuk menggantikan Burton sebagai pengarah, Keaton diturunkan tidak lama selepas (digantikan oleh Val Kilmer), mengatakan pada tahun 2014 bahawa dia menolaknya kerana "ia disedut." Selepas melihat produk akhir, ramai peminat bersetuju dengan penilaian itu, kerana siri ini telah dilucutkan dari apa yang telah membuatnya begitu menarik pada masa lalu dengan memeluk pinggir kemampian (Tommy Lee Jones 'Dua Wajah) dan apa yang dianggap sebagai komersialisme berlebihan (dalam usaha memasarkan watak kepada kanak-kanak). Schumacher tidak mempunyai visi yang jelas untuk apa yang membuat Bruce Wayne bekerja (kehilangan dualitas watak yang menawan) dan siri ini mencapai titik tidak kembali.
6 The Hobbit: Trilogy Unexpected
Trilogi Tuhan Lord of the Rings adalah salah satu daripada siri filem yang paling ikonik dalam alaf baru ini. Atas sebab-sebab tertentu, filem-filem menarik pujian kritikal yang tidak pernah berlaku sebelum ini (termasuk 11 Oscar untuk Pulangan Raja) dan menjaringkan jumlah keseluruhan box office yang besar, dengan tegas mengukuhkan bumi Middle-earth dalam zeitgeist. Oleh itu, apabila adaptasi filem Hobbit akhirnya keluar dari neraka pembangunan (yang diarahkan oleh Jackson), peminat di mana-mana meraikan. Walau bagaimanapun, dengan pantasnya sikap optimis berhati-hati apabila diumumkan Jackson akan membahagi novel itu menjadi tiga filem.
Pada mulanya, projek itu akan menjadi dua filem; satu berdasarkan novel itu, satu lagi jambatan yang ditetapkan antara peristiwa Hobbit dan Lord of the Rings. Tetapi Jackson fikir terdapat bahan yang cukup untuk tiga ciri. Walaupun ia mempunyai penyokongnya, trilogi Hobbit sebahagian besarnya dilihat sebagai kekecewaan yang besar, kerana novel yang agak singkat itu tersebar tipis untuk menutup runtimes besar-besaran dan memaksa Lord of the Rings merujuk membawa kembali kenangan trilogi prequel lain yang jahat. Jackson sepatutnya tidak tahu bila hendak berhenti, menyebarkan filem-filem dengan urutan CGI-heavy action yang jauh dari pertempuran epik yang pernah dilakukannya. Filem yang difokuskan, tunggal akan menjadi cukup, dan boleh dikatakan akan lebih baik (memandangkan Jackson masih dapat membuat beberapa saat yang menonjol).
5 Iron Man 2? Tidak terlalu cepat
Iron Man Marvel Studios adalah satu keajaiban kecil - kerana ia menjadi salah satu filem terbaik pada tahun 2008 walaupun tidak mempunyai skrip siap ketika memasuki produksi. Setelah itu mengumpulkan dolar box office dan pujian kritis (dan mengusik Inisiatif Avengers), peminat tidak sabar menunggu sekuelnya. Ternyata, studio itu juga, dan Iron Man 2 menjadi pekerjaan terburu-buru yang terdokumentasi dengan baik di dalam vena yang pertama, hanya dengan bangunan yang lebih luas yang dikongsi bersama.
Kami menyedari tidak lama selepas pelepasan 2010 bahawa filem itu adalah pautan lemah dalam MCU, seperti pada awal, mereka tidak pasti bagaimana untuk menyeimbangkan rujukan Avengers dengan cerita watak yang kukuh. Kisah watak yang berpotensi menarik untuk Tony Stark (kira-kira seorang wira yang kuasa juga membunuhnya) telah dikorbankan untuk memperkenalkan beberapa bahan Avengers (peranan yang lebih besar untuk SHIELD) dan Mickey Rourke menuduh studio mengurangkan prestasi jahatnya "kompleks" sebagai Ivan Danko menjadi karikatur satu nota. Dengan lebih banyak masa untuk meletakkan semuanya bersama-sama, Favreau mungkin dapat menangkap petir dalam botol lagi. Ternyata, ia mengambil sedikit masa untuk membangunkan filem dan kisahnya sepenuhnya, yang bermaksud bahawa Marvel sepatutnya telah mengubah rancangan pelepasan mereka supaya filem yang lebih lengkap dapat dibuat.
4 Di Hari Terang, dan CGI
Selepas bertahun-tahun hanya mengandalkan Batman dan Superman untuk membawa keluaran filem mereka, Warner Bros./DC berusaha untuk mengubah perkara dengan cara yang besar apabila mereka mengeluarkan Green Lantern pada tahun 2011. Meskipun dipasarkan sebagai versi WB Iron Man, itu adalah apa-apa tetapi. Dirasai oleh pengkritik, filem itu berjuang untuk menyeberang tanda $ 100 juta di pejabat kotak domestik, menjadi salah satu filem komik yang paling mengecewakan dalam ingatan baru-baru ini. Reputasi watak itu sangat rosak, WB sedang menunggu sehingga tahun 2020 untuk mengeluarkan satu lagi lorong solo Green Lantern.
Sekali projek dipenuhi dengan janji dengan janji, pelaksanaan yang buruk adalah apa yang meretas filem itu dan menyeretnya. Seolah-olah menjadi sangat bergantung pada CGI (lihat: kostum wira) dengan usaha yang tidak mencukupi memakai bahan yang akan menjadikannya perjalanan yang menyeronokkan dan menghiburkan. Pengarah Martin Campbell (yang cemerlang dengan James Bond, kita perlu menyebutnya) seolah-olah dari elemennya ketika dia cuba mengatasi kisah kesan-berat, mengatakan bahawa proses itu menakutkan dan mengakui tidak ada visi sebenar untuk membina cincin kuasa - mencipta urutan tindakan bodoh yang mungkin lebih menarik dengan arah dan fokus yang lebih kuat. Fingers melintas kali seterusnya, Lantern Corp. mendapat naskah yang lebih baik dan filem yang mereka layak.
3 Fincher's Fox's Alien 3
Aliens James Cameron dianggap sebagai salah satu daripada sekuel terbesar sepanjang masa, jadi seseorang boleh faham mengapa peminat begitu teruja untuk siri ini untuk meneruskan Alien 3. Terutamanya apabila treler penggoda atmosfera membayangkan pada xenomorph yang datang ke Bumi untuk menghancurkan malapetaka pada manusia, jangkaan meningkat dengan pesat. Malangnya, keputusan akhir adalah filem yang menimbulkan kemarahan ramai peminat lama (termasuk Cameron) dan gagal memenuhi janji yang diyakini ramai.
Seorang anak muda David Fincher telah ditugaskan mengarahkan Alien 3, satu proses yang sangat membenci dia kini telah menyangkal filem itu. Filem ini dibelenggu oleh gangguan studio yang berterusan, kerana para eksekutif Fox mengatasi majoriti keputusan Fincher dan pada asasnya menganggap kawalan kreatif terhadap projek itu. Hindsight adalah 20/20, tetapi sebagai Fincher membuktikan dirinya sebagai pembuat filem yang lebih berkemampuan dua tahun kemudian dengan Se7en (dan kemudian mempunyai salah satu kerjaya yang paling terkenal di kalangannya), Fox mungkin bijak untuk hanya mempercayainya dan mengambil pendekatan "tangan". Selain itu, sebelum Fincher muncul, konsep asli oleh penulis skrip Vincent Ward telah dibuang - versi yang dianggap sebagai salah satu filem sci-fi terbaik yang tidak pernah dibuat. Studio campur tangan jarang berlaku dan Alien 3 adalah salah satu contoh utama.
2 2 Cepat, 0 Diesel
Vin Diesel's Dominic Toretto adalah wajah Francais Cepat dan Furious, jadi mudah lupa bahawa dia sebenarnya duduk cicilan kedua (dan kebanyakan yang ketiga). Berhubung dengan 2 Fast 2 Furious, harapan adalah untuk bintang itu kembali, tetapi dia menolak tawaran itu kerana skrip tidak sampai ke tarafnya. Daripada menyemak semula skrip itu dengan cara yang sesuai untuk Diesel (membolehkannya kembali), Universal menugaskan skrip kedua sekiranya pemergian pelakon itu, yang menjadikan watak Paul Walker sebagai satu-satunya watak asli dalam filem itu.
2 Fast 2 Furious dianggap salah satu penyertaan paling lemah dalam siri ini, jadi hujah dapat dibuat agar Universal sepatutnya mengerjakan hal-hal dengan Diesel. Dengan orang lain seperti Mia dan Letty dari lipatan, filem itu terasa lebih episodik daripada kesinambungan semula jadi kehidupan watak-watak. Daripada melihat rakan-rakan baru Dom dan Brian berkerjasama untuk merampas dadah dadah (yang akan dibuat untuk naratif menghiburkan) dan seterusnya mengembangkan hubungan mereka, filem itu sebahagian besarnya menderita kerana Diesel tidak terlibat. Ramai pengkritik merasakan bahawa sekuel itu hilang apa sahaja daya tarikan yang dia bawa ke filem pertama, dan memandangkan bagaimana penonton antusias memberi respons kepada Dom (termasuk Tokyo Drift cameo), pasti bijak bagi Universal untuk menyusun sesuatu yang bertentangan dengan datang dengan sesuatu yang baru (dan longgar bersambung) dengan cepat.
