Salah satu perkara terbaik mengenai pawagam adalah keupayaannya untuk meletakkan penonton di tengah-tengah tindakan. Apabila menonton filem, realiti meleleh, dan kami diangkut ke dunia yang lain yang penuh kegembiraan, bahaya, ketakutan, dan percintaan, kadang-kadang semua dalam filem yang sama. Mengejar atau mengejar adalah salah satu naratif paling kurang rumit, tetapi ia juga salah satu yang terbaik. Ini cara mudah untuk memberi agensi watak dan motivasi yang jelas, dua blok bangunan penting dalam mencipta watak yang tidak dapat dilupakan. Filem pertama yang mengejar dianggap sebagai Stop Pencuri pada tahun 1901! - pendek senyap yang menampilkan kecacatan mencuri daging dan melarikan diri dari tukang daging yang marah. Memandangkan teknologi telah bertambah baik, langkah pencegahan telah menjadi cara yang sangat panjang dari permulaan yang sedemikian sedemikian rupa, merintis cara yang lebih canggih untuk memastikan penonton berada di pinggir kerusi mereka.
Jadi, bagaimana anda menentukan "filem mengejar"? Ia adalah istilah aneh yang aneh tetapi aneh. Maksudnya adalah untuk perdebatan, tetapi ia biasanya merujuk kepada sebuah filem yang mempunyai pengejaran atau perlombaan sebagai peranti plot utama. Sering kali, ia akan menjadi urusan kucing dan tikus dengan usaha berterusan dan menangkap berhampiran. Banyak filem mempunyai urutan mengejar besar, tetapi itu tidak semestinya menjadikan mereka filem mengejar. Setelah mengatakan itu, kebanyakan filem mengejar teratas mempunyai urutan mengejar-mengejar di dalamnya. Masih bersama kami? Baik.
Sambungkan hamstrings anda dan tukar enjin anda semasa kami membawa anda melalui contoh terbaik genre dengan 15 Filem Terbaik Chase Of All Time.
15 Fast Five (2011)
Ia adil untuk mengatakan bahawa ia mengambil francais Cepat dan Galau beberapa saat untuk mencari kaki. Manakala empat filem pertama difokuskan pada dunia lumba jalan haram, Fast Five memilih skop yang lebih besar dengan plot yang mengelilingi sebuah dunia antarabangsa yang luas. Penekanan itu seolah-olah menjadi bersenang-senang dan memeluk konyol kali ini, dan ia membuahkan hasil. Selepas mengalahkan sekuel yang tidak diiktiraf, pengkritik mula naik dengan siri ini, satu trend yang akan terus naik ke tahap tinggi seri Furious 7 pada tahun 2015.
Keluarga tercinta yang kita mahukan membelanjakan hampir keseluruhan filem itu untuk berlari dari undang-undang. Sekiranya mereka tidak melarikan diri dari pasukan DEA yang diketuai oleh Agent Luke Hobbs (Dwayne Johnson), mereka berlari dari tuan dadah Hernan Reyes (Joaquim de Almeida) dan kumpulan gengnya. Filem itu bermula kerana ia bermaksud untuk meneruskan, dengan urutan yang besar di mana Dom yang bersuara keras-suara (Vin Diesel) ditumpaskan dari sebuah bas penjara oleh krewnya. Dari sana, kami mempunyai sekeping set hening di mana tiga supercar ditarik dari kereta laju. Membuang sedikit masa, ini kemudian membawa kepada penemuan cip komputer yang memperincikan lokasi $ 100 juta dalam bentuk wang tunai. Dom dan alat keluarganya untuk mencuri wang tunai dan memulakan adegan terbaik filem, di mana Dom dan Brian (Paul Walker) mengheret peti besi keluli di belakang kereta mereka dengan nombor polis yang gila pada ekor mereka. Bilik lemari itu menambah unsur yang menarik untuk mengejar, dengan ia digunakan seperti bola menghancurkan untuk mengeluarkan pegawai polis yang mengecewakan mengejar mereka. Di sini berharap tahun ini The Fate of the Furious mempunyai tahap yang sama menggelikan (atau sekiranya itu menjadi Ludacris?), Cermin menyeronokkan dan banyak macho posturing dari Groot dan The Rock.
14 Ia Mad Mad Mad World (1963)
Sukar untuk menyatakan betapa besarnya kesepakatan Ia adalah Mad Mad Mad World (ya, itulah tajuk yang tepat) adalah ketika ia keluar. Ia pada dasarnya seperti versi komedi The Avengers, pertemuan semua legenda komedi era dalam satu pengembaraan besar. Spencer Tracy mengetengahkan wajah lucu yang lucu seperti Mickey Rooney, Milton Berle, dan Phil Silvers. Sekiranya pelakon utama yang berkeliaran bintang itu tidak mencukupi, terdapat juga ikon-ikon seperti Jerry Lewis, Buster Keaton, dan Three Stooges untuk menghiburkan penonton.
Mad Dunia (kami tidak akan menundukkan anda semula semuanya) dibuka dengan seorang banduan (dimainkan oleh Jimmy Durante) menabrak kereta di atas jalan gunung. Beberapa orang asing berhenti untuk membantunya, tetapi dia terlalu cedera untuk terus hidup. Sebelum dia (secara harfiah) menendang baldi, dia memberitahu pemandu kenderaan rahsianya $ 350, 000 (dua juta dolar yang sejuk dalam wang hari ini) yang dikebumikan di taman berhampiran sempadan Mexico "di bawah Big W". Selepas percubaan ringkas pada kesopanan, pemandu memutuskan untuk bersaing untuk itu dan mempercepatkan untuk menuntut wang tunai yang dicuri untuk diri mereka sendiri.
Sebagaimana filem itu berlangsung dan orang yang tidak dikenali memukul pelbagai halangan jalan raya, lebih ramai orang mengetahui tentang persembahan Big W dan menyertai perlumbaan ke sempadan. Ia adalah jenis filem di mana perkataan "madcap" seolah-olah dicipta khusus untuk menggambarkannya. Walaupun kebanyakan wajah dan nama tidak mempunyai kesan yang pernah mereka lakukan dan beberapa humor telah bertarikh, tetapi masih ada keseronokan yang ada pada apa yang pada asasnya sama dengan kartun aksi hidup, penuh jenaka bodoh, muzik yang menarik, dan aksi gila. Tambahan pula, sukar untuk tidak terpesona dengan urutan climactic filem yang melibatkan perjuangan yang menakut-nakuti untuk wang tunai di atas kebakaran runtuh yang tinggi di atas jalan-jalan bandar.
13 Laporan Minoriti (2002)
Steven Spielberg's Sci-fi / noir / chase epic Minority Report tidak kelihatan dalam perbualan filem banyak hari ini, yang merupakan rasa malu yang nyata. Filem berkenaan dengan pasukan polis futuristik yang dipanggil PreCrime yang menggunakan kumpulan psikik yang dikenali sebagai PreCogs untuk melihat pembunuhan sebelum mereka berlaku. Melalui visi psikik, mereka mendapat video masa depan yang mungkin dan boleh mendapatkan nama-nama orang yang terlibat, lokasi, dan kaedah itu, semuanya dalam masa yang singkat. Pegawai PraCrime kemudian dihantar ke tempat kejadian dan menangkap pembunuh yang akan menjadi. Ketua John Anderton (Tom Cruise) adalah orang utama yang bertanggungjawab menguraikan penglihatan-penglihatan yang terfragmentasi dan menyusun tindak pidana bersama. Perkara berubah ketika nama Anderton muncul dalam sistem, dan dia terpaksa berlari dari rekan-rekannya sendiri dalam usaha untuk membersihkan namanya. Filem ini menyusun ide-ide kehendak dan determinisme percuma dalam thriller sci-fi yang anggun dengan persembahan hebat dari Cruise, Samantha Morton, dan Colin Farrell.
Sistem ini menyatakan bahawa Anderton akan membunuh seseorang yang bernama Leo Crow, seorang lelaki yang dia tidak pernah jumpa. Farrell's Danny Witwer tanpa henti memburu John di seluruh bandar, cuba meramal langkah seterusnya bekas ketuanya. Anderton percaya dia telah ditubuhkan dan berusaha untuk mencari kebenaran di sebalik semua itu, sambil mengelakkan pasukan tugas PraCrime dilengkapi dengan jetpacks dan labah-labah robot. Spielberg membuktikan dia mampu mengejar kebesaran filem dengan Duel, pemandu traknya 1971 klasik, tetapi Laporan Minoriti merapatkan ketegangan hingga tahap yang tidak dapat ditahan. Di dalam adegan tidak ada ini lebih jelas daripada urutan yang dibuat dengan teliti di mana labah-labah yang disebutkan di atas dilepaskan ke blok apartmen Anderton bersembunyi.
12 Bullitt (1968)
Sekiranya anda pernah mendengar tentang Bullitt tetapi tidak melihatnya lagi, ia mungkin kerana A) ia memaparkan Steve McQueen, terbukti secara saintifik (petikan diperlukan) untuk menjadi salah seorang lelaki yang paling hebat untuk berjalan di planet ini dan B) ia mempunyai beberapa kereta yang luar biasa di dalamnya. Kedua-duanya adalah benar, tetapi ia merangkumi seluruh filem yang agak sedikit. Ia adalah penyinaran yang sengit dengan kadar yang pantas dan plot yang benar-benar menarik. McQueen memainkan Lt. Frank Bullitt (memberi rehat, enam puluhan) seorang polis tidak masuk akal yang secara peribadi terlibat dalam kes apabila dua lelaki bersenjata muncul dan mencederakan pasangannya dan lelaki yang dipertanggungjawabkan untuk melindungi. Walaupun telah gagal misinya, Bullitt enggan untuk membiarkan keadaan jatuh, dan berangkat untuk mengetahui orang yang bertanggungjawab.
Polis yang mengejar penjenayah bukanlah sesuatu yang baru, bahkan ketika itu, tetapi Bullitt membentangkan kisahnya dengan cara revolusioner. Ramai orang menganggap bahawa mengejar kereta di Bullitt menjadi salah satu yang terbaik yang pernah diletakkan di skrin, dan DNAnya masih boleh didapati di blockbusters moden. Mengejar marah di sekitar San Francisco masih mengagumkan hingga ke hari ini, tetapi sukar untuk memahami betapa besar ini dari pandangan moden kita. Kebanyakan kereta mengejar sehingga titik ini menggunakan kombinasi rakaman kereta yang dipandu dan tembakan pelakon dalam set kereta dengan skrin unjuran belakang. Bullitt, sebaliknya, menggunakan teknologi kamera baru untuk mendapatkan penonton lebih dekat kepada tindakan berbanding sebelum ini. McQueen berbanding hitmen adalah cerita kucing dan tikus yang hebat dalam dirinya sendiri, tetapi mengejar kereta yang luar biasa, ditambah dengan warisan filem menjadikannya kunci mudah untuk senarai ini.
11 Smokey dan Bandit (1977)
1977 merupakan tahun yang besar untuk fenomena kebudayaan. Walaupun orang ramai berbondong-bondong berbondong-bondong untuk melihat Star Wars dan Saturday Night Fever, filem mengejar mudah Smokey dan Bandit memanfaatkan obsesi dengan budaya trak dan radio CB, apatah lagi lagu popular seperti "Convoy". Plotnya mudah. Bo "Bandit" Darville (Burt Reynolds) adalah seorang truk terkenal yang diupah untuk menghantar penghantaran bir dari Texas ke Atlanta dalam masa 28 jam pada pertaruhan. Dalam erti kata lain, mereka sudah lama dapat pergi dan masa yang singkat untuk sampai ke sana. Bandit menerima proviso bahawa BFF Cledus Snow yang "Snowman" memacu trak itu sementara dia memacu Trans-Am hitam sebagai "penghalang" untuk mengalihkan sebarang penguatkuasaan undang-undang dari kargo haram.
Perkara menjadi lebih rumit apabila perwujudan "Smokey" (istilah slang untuk peronda lebuh raya Selatan) terlibat dalam bentuk Sheriff Buford T. Justice (Jackie Gleason). Bukan itu sahaja, tetapi Bandit memungut pengantin wanita yang bernama Carrie, yang dia sebut sebagai "Frog". Tidakkah anda tahu, tetapi suami jinak Frog itu adalah anak kepada Buford Justice, memberikan Sheriff lebih daripada motivasi yang cukup untuk mematikan penjahat yang disayangi. Sukar untuk tidak menyukai Smokey dan Bandit. Mengejar kereta yang hebat, dialog itu boleh menjadi benar-benar menyeronokkan, dan keseluruhannya mempunyai rasa bersenang-senang, dengan pelakon utama jelas mempunyai letupan. Walaupun filem ini akhirnya membiak dua sekuel yang mengecewakan, mereka tidak banyak mengambil dari kualiti yang pertama. Semua bersama sekarang: Eastbound dan down …
10 The Identity Bourne (2002)
Dalam filem pertama siri ini, pengintip amnesia kegemaran semua orang ditemui terapung di lautan dengan beberapa luka peluru di punggungnya. Selepas diselamatkan, lelaki itu bersama-sama masa lalu dan mencari nama - Jason Bourne. Ketika dia mengungkap plot dengan sokongan orang asing yang tidak dikenali Marie (Franka Potente), dia mendapati bahawa dia sebenarnya seorang ejen opsir yang sangat terlatih, dan organisasi rendang yang sama yang dia kerjakan sekarang adalah selepasnya. Tidak lama lagi, pemburuan antarabangsa untuk Bourne dan Marie sedang dijalankan, dan mereka mesti melarikan diri dari cengkaman pihak berkuasa jika mereka dapat bertahan hidup, apalagi mendapat jawapan.
Sebelum pelepasan filem banyak yang ragu-ragu terhadap pemutus Matt Damon sebagai badass, tetapi filem tidak lama kemudian membuktikan ketakutan ini tidak berasas. Seperti Bullitt, ia juga merevolusikan penggambaran tindakan dengan tegang, mengejar realistik dan urutan perjuangan mendatar. Identiti dan sekuelnya memberikan khalayak kepada cita-cita pengintip grittier yang tidak lama lagi memberi impak kepada siri James Bond, genre pengintip genre. Diilhamkan oleh Bourne, Daniel Craig's 007 debut Casino Royale melepaskan diri dengan kemahuan siri itu dan menghembuskan nafas baru ke dalam francais dengan mengambil Bond kembali ke akar kesusasteraannya yang brutal. Walaupun Jason Bourne, filem kelima dalam francais itu, menerima ulasan bercampur, filem itu dibuat dengan sopan di kotak pejabat. Ini bermakna bahawa warisan Bourne (tetapi semoga tidak The Bourne Legacy) mungkin akan terus dalam beberapa bentuk.
9 Run Lola Run (1998)
Jalankan Lola Run mungkin merupakan entri paling unik dalam senarai ini. Sekiranya anda tidak sedar, itu adalah penggila Jerman yang dibintangi oleh Franka Potente sebagai Lola, teman wanita yang kurang dihormati oleh Manni (Moritz Bleibtreu). Lola mendapat panggilan telefon yang menakutkan dari Manni, yang menyatakan bahawa jika dia menyerahkan 100, 000 Deutsche Marks kepada bosnya dalam masa 20 minit, dia seorang lelaki mati. Dari sana, filem itu berpecah kepada tiga bahagian "berjalan", masing-masing menunjukkan hasil yang berbeza dari keadaan yang sama.
Run Lola Run mempunyai konsep pusat yang kukuh di terasnya yang berasaskan kekasaran filem. Ia adalah urusan yang menarik dan berkerumun dengan tindakan sengit. Seperti Laporan Minoriti, filem ini berkaitan dengan tema determinisme berbanding kehendak bebas, dan juga telah mencetuskan teori huru hara yang dibuang ke dalam campuran. Sebagai contoh, dalam ketiga-tiga larian tersebut, watak titular harus berhadapan dengan halangan yang sama, termasuk seorang wanita yang menolak kereta bayi. Pada lari pertama, Lola bertembung dengan wanita itu, yang kemudiannya akan mencuri kanak-kanak selepas kehilangan haknya sendiri. Pada yang kedua, Lola masih bertabrakan dengannya, tetapi ia menunjukkan bahawa ibu akan memenangi loteri itu. Untuk jangka ketiga dan terakhir, Lola menghindari pengangkut sama sekali. Dalam satu kilat ke hadapan, wanita itu didedahkan untuk menyertai gereja dan mengabdikan dirinya kepada Tuhan. Ia adalah filem mengejar yang tidak biasa yang menanam urutan yang mengagumkan dengan beberapa visual trippy, berdenyut-denyut berdenyut, dan beberapa tipu muslihat falsafah ditaburi di atas.
8 Ronin (1998)
Dalam Ronin, watak Robert De Niro bercakap tentang Sam tidak pernah pergi ke tempat yang dia tidak tahu jalan keluar, yang merangkum suasana keseluruhan filem dengan sempurna. Kisah asasnya ialah: sekumpulan tentera upahan antarabangsa yang diambil bekerja untuk mengambil beg tangan penting. Kedua-dua gangster Ireland dan Rusia seolah-olah tertarik dengan kes itu dan kandungan misteriinya, dan akan seolah-olah melakukan apa sahaja untuk mendapatkan tangan mereka di atasnya. Tugas itu tidak betul-betul seperti yang dirancang, dan Sam dan yang lain menyedari bahawa mereka mungkin mempunyai pengkhianat di tengah-tengah mereka. Dari sudut itu, filem itu bukan sahaja mengejar kes itu, tetapi juga perlumbaan untuk mencari tikus juga. Ketegangan dibuat melalui pergeseran kesetiaan dan ketidakpastian, dengan setiap watak berkelakuan seperti Sam - tidak dapat mempercayai satu sama lain dan menjangkau jalan keluar dari masa ke masa, sekiranya semuanya berjalan ke selatan.
Selain dari beberapa persembahan cemerlang dari DeNiro, Jean Reno, dan Stellan Skarsgard, perkara yang paling banyak ditanggapi adalah tindakan Ronin, yang menjadikan laluan yang lebih realistik tanpa mengorbankan tontonan. Pengaruh Bullitt boleh dirasakan lagi dalam mengejar kereta mengejutkan filem itu melalui jalan-jalan sesak Paris. Daripada muzik berdenyut, urutan itu bermula dengan apa-apa tetapi bunyi enjin, tayar, dan kaca menghancurkan, yang memberikan keseluruhan kelebihan yang boleh dipercayai. Ia hanya apabila pertaruhan meningkat dan pemandu kami mula mempercepat trafik ke arah bawah terowong yang menyentuh muzik bombastic. Ronin juga menarik tipu ringkas tetapi berkesan pada masa ini juga, akhirnya menunjukkan ketakutan di kedua-dua pemandu dan penumpang mereka sebagai perkara mula mendapat sedikit gila untuk keselesaan. Menjelang akhir mengejar, kerosakan cagaran di luar carta, dan terdapat banyak kesesakan Paris yang ditinggalkan untuk pembunuhan beramai-ramai.
7 The Blues Brothers (1980)
The Blues Brothers tidak sepatutnya bekerja. Selepas perang bidaan untuk filem tersebut, pengeluaran itu melanda lumba-lumba di sepanjang jalan. Oleh kerana Dan Aykroyd belum mengasah kemahiran skriptanya, dia menyampaikan skrip panjang dan terlalu rumit, yang bermaksud bahawa pengarah John Landis terpaksa melangkah masuk dan mula menembak tanpa belanjawan yang disahkan sementara serentak membantu menulis semula skrip. Nasib baik, bakat yang terlibat menyelamatkannya daripada menjadi bencana, dan The Blues Brothers menjadi klasik komedi, meleleh dengan humor dan nombor muzik yang hebat.
Apabila Jake Blues (John Belushi) dibebaskan dari penjara, dia bersumpah untuk membuat bayaran, dan dia dan saudaranya Elwood (Aykroyd) memutuskan untuk membantu rumah yatim piatu Katolik yang mereka bangkitkan. Brothers Blue melancarkan idea untuk mereformasi popular mereka band dan bermain konsert untuk mendapatkan wang untuk tujuan mereka. Walau bagaimanapun, apabila Elwood ditarik balik, dia dituduh memandu dengan lesen yang digantung. Elwood menyentuh gas itu dan melarikan diri melalui pusat membeli-belah berdekatan, dan sejak itu, mengejar panjang hanya menjadi semakin gila. Filem ini tidak membiarkan perkara meluncur hanya kerana ia adalah komedi. Pengejaran iklim ini merangkumi puluhan kereta polis, band negara, dan Neo-Nazis dalam urutan sah yang penuh dengan aksi besar dan hampir-misses. Akhiri mengejar Neo-Nazi sangat baik, dengan semua fizik keluar dari tingkap dalam satu ceruk lucu. Anda tidak akan pernah mendengar "Ride of the Valkyries" dengan cara yang sama sekali lagi.
6 Terminator (1984)
Karya sains sci-fi James Cameron Terminator mungkin bukan filem pertama yang datang ke fikiran apabila bercakap tentang filem mengejar, tetapi ia benar-benar kepunyaan beberapa sebab. Ia adalah cerita kucing dan tikus klasik tentang pembunuh cyborg perjalanan masa dari masa akan datang yang berliku-liku di era rambut besar dan Ronald Reagan. Terminator (Arnie, jelas) dihantar untuk membunuh Sarah Connor (Linda Hamilton), pelayan rata-rata yang, tanpa mengenalinya, mempunyai masa depan seluruh umat manusia di bahunya, kerana anaknya John menjadi pemain utama untuk perlawanan dalam peperangan manusia / mesin.
Bantuan berada dalam bentuk Kyle Reese (Michael Biehn), seorang askar masa depan yang bergerak kembali untuk melindungi Sarah. Apa yang berikut adalah usaha yang hebat kerana Terminator yang tidak mengenali memburu wira kami dengan belas kasihan atau belas kasihan yang dibina ke dalam cip otaknya. Salah satu perkara yang menjadikan filem begitu menarik ialah bahaya dan kepentingan berlipat ganda. Kami suka Sarah dan Kyle dan mahu mereka bertahan hidup, tetapi kehidupan mereka bukan satu-satunya perkara yang menggantung dalam keseimbangan - semua manusia dipertaruhkan. Sedang sekuel, Terminator 2: Hari Penghakiman, mempunyai urutan tindakan yang lebih besar dan lebih baik, itu yang asal yang paling mungkin layak sebagai mengejar lurus, dengan T-800 Arnie yang menjadi misteri yang tidak dapat dihalang untuk Sarah dan Kyle.
5 The Fugitive (1993)
Dalam Fugitive bertajuk The Fugitive, bintang Harrison Ford sebagai Dr. Richard Kimble, seorang pakar bedah yang dibingkai untuk pembunuhan isterinya. Walaupun bantahannya tidak bersalah dan tuduhan bahawa seorang lelaki bersenjata bertanggungjawab, Kimble dihukum mati. Dalam perjalanan ke Death Row, rakan-rakan tahanannya mengambil alih bas penjara, menyebabkan ia terhempas dengan fesyen yang hebat dan bertembung dengan kereta api. Doktor yang baik melarikan diri, tetapi tidak lama lagi tertakluk kepada pemburuan besar-besaran yang diketuai oleh Timbalan US Marshal Samuel Gerard (Tommy Lee Jones). Kimble mesti mengelak daripada menangkap sementara cuba mencari pembunuh sebenar.
Filem ini adalah perjalanan rollercoaster dengan keseronokan yang berlimpah. Di atas adegan aksi yang besar, pelakon keras filem itu hanya dapat mengejar filem lain yang menjadi sesuatu yang istimewa. Kimble adalah watak yang sangat bersahabat, menjadikan setiap hero pahlawan Ford mudah dipelihara. Kami berkongsi kejayaannya dan merasakan kekecewaannya. Apabila Kimble mendapati konspirasi besar di belakang kematian isterinya, sukar untuk tidak mahu dia menang, terutamanya apabila sifat pembingkaian sebenar diturunkan. Ini pertempuran antara dia dan Gerard, dan seluruh filem menjadi permainan catur epik. Konfrontasi empangan mereka bernilai harga kemasukan sahaja. Mari kita semua kembali untuk melupakan sekuel, US Marshals, wujud.
4 Catch Me If You Can (2002)
Tidak berpuas hati dengan menjatuhkan satu genre klasik pada kami pada tahun 2002, Steven Spielberg memberi kami dua. Yang kedua, Catch Me If You Can, didasarkan pada kisah sebenar yang tidak dapat dipercaya dari konman Frank Abagnale Jr. Leonardo DiCaprio memainkan Frank yang licik, penipu keyakinan yang berbakat yang dapat mengatasi kemajuan sosialnya. Frank akhirnya menjadi juruterbang penerbangan Pan-Am yang palsu dan menipu syarikat itu daripada berjuta-juta dolar dengan menggunakan gaji palsu. Penggredan besar-besarannya tidak disedari, dan tidak lama lagi, Abagnale mempunyai agen penipuan FBI Carl Hanratty (Tom Hanks) pada ekornya.
DiCaprio dan Hanks dilemparkan dengan sempurna, dan ia akan menjadi mudah untuk mengesyorkan filem mengenai interaksi mereka semata-mata, tetapi Spielberg membungkus segala-galanya dengan humor, gaya, dan pandangan yang sengaja meningkat dari masa lalu yang akan membuat anda pinus untuk enam puluhan bahkan jika anda dilahirkan puluhan tahun selepas mereka berakhir. Sesetengah kelainan plot yang gila mungkin kelihatan fiksyen, tetapi nampaknya, satu-satunya perkara yang dicipta oleh Spielberg adalah pertemuan kedua Frank dengan bapanya. Frank Abagnale jelas seorang yang luar biasa, dan penonton bermata elang akan dapat melihatnya dalam peranan cameo cepat sebagai polis di akhir filem. Sekiranya anda tidak melihatnya dan masih tidak yakin, adakah kami menyebutnya juga mempunyai salah satu urutan tajuk filem terbaik yang pernah dijaring oleh John Williams yang legenda?
3 Mad Max: Fury Road (2015)
Ia menggoda untuk memberikan seruan berasingan ke filem Mad Max yang lain, tetapi 2015 Fury Road adalah kira-kira sebagai filem mengejar murni yang anda boleh dapatkan. Sebilangan besar filem itu adalah satu mengejar besar, dengan adegan-adegan kecil yang bercerita dan perkembangan watak yang sedang berlaku. Apabila Imperator Furiosa yang dipercayai (Charlize Theron) mencuri peluru perang penuh dengan keputusasaan isteri-isteri Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne), plot itu bermula pada kadar yang jarang melambatkan. Drifter Max (Tom Hardy) mendapat campur dalam prosiding dan bersetuju untuk membantu Furiosa menyelamatkan wanita.
Fury Road adalah filem tanpa henti, pantas yang hampir dijamin untuk mengepam anda dan meninggalkan anda yang ingin lima orang yang paling tinggi. Penekanan yang besar diberikan pada aksi praktikal, dan ia menunjukkan. CGI adalah alat yang hebat, tetapi sesetengah pengarah menggunakannya secara malas dan merompak mengejar mereka yang mengasyikan apa-apa bahaya dan ketegangan berkat kerja-kerja kesan yang tidak meyakinkan. Pengarah veteran George Miller tidak mempunyai apa-apa karut yang baru, dan jika ia boleh dilakukan untuk sebenar, ia adalah. Itu bukan untuk mengatakan filem itu tidak mempunyai kesan komputer, tetapi ia digunakan dengan hemat, yang menyegarkan. Setelah dikejar di padang pasir, ketegangan semakin tinggi apabila Pasukan Furiosa memutuskan untuk berhenti berjalan dan bertemu dengan penyerang mereka dalam pertempuran terakhir yang besar. Dilihat dari 97% yang hebat di Tomat Rotten, terdapat banyak orang yang menganggapnya sesuatu yang biasa tetapi biasa-biasa saja.
2 Utara oleh Northwest (1959)
Walaupun Bullitt mungkin mempunyai kesan yang lebih ketara ke atas penciptaan aksi, filem yang boleh dikatakan menarik minat untuk genre ialah North klasik Alfred Hitchcock oleh Northwest. Hentikan kami jika ini terdengar biasa: seorang lelaki yang tidak bersalah terperangkap dalam kes identiti yang salah dan tanpa henti mengejar di seluruh negara oleh sebuah organisasi rendang yang cuba menutup jejak mereka dengan mengambil hero kami. Keadaan ini semakin meningkat, dan tidak lama lagi, pengiklanan iklan Roger Thornhill (Cary Grant) dituduh melakukan pembunuhan.
Hampir segala-galanya mengenai filem ini adalah ikonik. Dari tempat kejadian pesawat yang sangat terkenal untuk pameran akhir di Mount Rushmore, anda akan melihat detik-detik ini dirujuk walaupun anda belum menonton filem itu. Ia adalah satu cerita yang penuh dengan watak karismatik dari Cary Grant, salah seorang lelaki terkemuka di era ini. Filem ini juga menghairankan juga lucu, dengan beberapa gags yang baik dan nada yang lebih ringan daripada kebanyakan katalog belakang Hitchcock. Sebagai filem pada dasarnya menulis buku runcit untuk tindakan thrillers, ia terpaksa berada pada senarai ini.
