Bollywood adalah juggernaut di pawagam India. Secara eksponen lebih produktif daripada Hollywood dan dengan pejabat kotak ledakan pulih, Bollywood terus berkembang setiap tahun. Malangnya, industri berasaskan Mumbai pada masa ini sedang memerangi reputasi buruk filem pembuatan copycat. Cukup menarik, banyak kesilapan dan kemarahan berpunca daripada penonton tempatan yang menolak budaya yang tidak diwarisi filem plagiarisme. Sesungguhnya, Bollywood melancarkan serangan yang kurang dikenalinya: Copywood. Walaupun banyak filem yang hebat dan selebriti berbakat yang telah dibangunkan Bollywood, Cinema India berdiri di persimpangan antara jalan yang dipukul dan memalsukan yang baru.
Walau bagaimanapun, beberapa "penyesuaian" Bollywood boleh dikatakan, ia mesti dikatakan bahawa banyak filem Amerika yang sering dianggap sebagai asal hanyalah replika daripada hits asing. The Departed menarik diri dari filem Hong Kong, Hal Infernal, dan The Seven Magnificent tidak akan wujud tanpa Tujuh Samurai Kurosawa, untuk menamakan beberapa. Imitasi adalah bentuk pujian tertinggi, selagi pemula menerima kredit yang mencukupi.
Berikut adalah 15 Salinan Bollywood Terbesar Klasik Hollywood:
15 Puan Doubtfire - Chachi 420
Puan Doubtfire adalah filem klasik Amerika dan menjadi ciri khas pada tahun 1990-an. Ia memaparkan Robin Williams pada ketinggian kuasa-kuasa komedinya dan penduduk yang bergerak dalam kegelapan untuk pengembaraan terbaru lucu itu. Walau bagaimanapun, Williams adalah satu-satunya komponen resipi yang jauh lebih lumayan. Dalam tempoh empat tahun pembebasannya pada tahun 1993, Puan Doubtfire dengan cepat menghasilkan beberapa penyesuaian pasaran asing. Bollywood melanda, Chachi 420, sebenarnya mengikuti pembuatan semula Tamil, Avvai Shanmughi. Kedua-dua filem ini memaparkan prestasi pusat Kamal Haasan, seorang lelaki yang didorong oleh langkah ekstrem berikutan perceraian dengan isterinya, Janki. Walaupun banyak titik plot tetap sama merentasi lelaran, Chachi 420 meletakkan putaran baru pada kisah Amerika.
Antara ketidaksabaran yang ditambah adalah lelaki yang berjalan melalui bandar sambil bersembunyi di sebalik tumbuhan; satu susunan erotik yang mengasyikkan di mana Chachi yang menyamar mengawasi bekas isterinya mengambil mandi gelembung; dan adegan aksi yang menunjukkan rentetan pereka titular melakukan aksi motosikal yang luar biasa di jalan raya. Untuk melihat Chachi hurtle atas separa trak dengan kemudahan sedemikian akan membuat Evel Knievel sendiri memerah dengan iri hati. Akhirnya, selepas kesimpulan yang menyedihkan yang melihat Janki gagal dalam percubaan bunuh diri (filem ini tidak kucar-kacir), Chachi mendedahkan identiti sejatinya kepadanya dengan membuka bajunya. Laci itu kosong, untuk kejutan besar Janki, dan Puan Doubtfire dari Bollywood memenangi hari itu.
14 12 Lelaki Marah - Ek Ruka Hua Faisla
Mengejar keadilan adalah universal. Sidney Lumet's courtroom drama drama 12 Angry Men menetapkan bar tinggi dengan gambaran mengejutkan lelaki yang menghadapi kecenderungan peribadi mereka untuk menentukan nasib seorang defendan yang tidak dinamakan. Sebagai Juror 8, watak berketurunan Henry Fonda menambat filem ini dan membantu memegang sebelas ahli juri yang bertanggungjawab. Ia adalah Juror 3 Lee J. Cobb yang mengancam untuk menaikkan rasionalitas Fonda, seorang lelaki yang membuktikan tidak dapat mengabaikan masa lalu emosinya sendiri dalam menentukan masa depan defendan. Filem ini secara meluas dianggap sebagai antara yang pernah dibuat Hollywood terbaik, dan tidak hairanlah Bollywood ingin menyesuaikan cerita untuk penonton tempatan mereka sendiri.
Dalam Ek Ruka Hua Faisla, cerita ini hampir sama dengan yang asal. Pertaruhan hanya sama tinggi, juri sama seperti tidak terkejut, dan kesimpulan tinggi oktana hampir tidak berubah. Pengarah Basu Chatterjee meneruskan rasa teater daripada 12 Angry Men, yang membolehkan pelakonnya untuk memukul sesekali tanda histrionik untuk kesan yang lebih tinggi. Memandangkan bahan tersebut berlaku di lokasi yang sama untuk hampir keseluruhan filem, Ek Ruka Hua Faisla adalah sangat banyak panggung, tetapi ia berfungsi dengan baik. Sebagaimana ternyata, filem Sidney Lumet diadaptasi untuk skrin besar hanya tiga tahun selepas kisah itu ditayangkan di CBS sebagai produksi televisyen secara langsung. Hollywood menyesuaikan dirinya, dan Bollywood dipinjam dari yang terbaik.
13 Di The Waterfront - Ghulam
"Saya boleh jadi kelas! Saya boleh menjadi pesaing!" Perkataan abadi Marlon Brando adalah antara yang paling diingati di pawagam. Bayangkan realiti lain: selepas mencurahkan kakinya ke kakaknya, Terry Malloy (Brando) keluar dari kereta dan terus menari dalam hujan. Senario fantasi ini dibawa ke kehidupan di Ghulam, pembuatan semula Bollywood di On The Waterfront. Walaupun premis utama dan watak-watak konsisten dalam kedua-dua filem, Ghulam mengambil banyak kebebasan dan menggabungkan suar Bollywood klasik.
Ia adalah rumah lagu hit smash, "Aati Kya Khandala, " lagu dan tarian yang memaparkan Siddhu (watak Brando, dimainkan oleh Aamir Khan) dan Alisha (watak Eva Marie Saint, dimainkan oleh Rani Mukerji). Memandangkan jumlah keganasan yang mengejutkan dalam filem, tarian seperti ini datang pada masa yang tepat. Adegan lain, seperti tarian hujan atas, "Aankhon Se Tune Kya, " kepercayaan terikan. Sementara Ghulam berhutang hujung topi ke On The Waterfront, ia dapat membedakan dirinya dari filem pemenang Anugerah Akademi.
12 Rainman - Yuvvraaj
Untuk semua penonton cinta menunjukkan Rain Man, khalayak India sepertinya berpaling pada remake yang menyamar, Yuuvraaj. Duduk di tempat yang sedikit 4.1 di Pangkalan Data Filem Internet, Redux Rain Man ini sebahagian besarnya diwarnai oleh pengkritik dan penggerak kasual. Artikel ini khususnya adalah salah satu yang paling tidak henti-henti dan menghukum penilaian kritikal dari mana-mana filem, pernah. Memandangkan tindak balas kepada Yuuvraaj, nampaknya penolakan domestik filem-filem Bollywood yang mendaur ulang filem-filem Amerika yang berjaya.
Ini bukan pembuatan semula filem Tom Cruise yang pertama. Lagipun, Bollywood pergi ke bandar pada filem James Mangold, Knight dan Day, membawanya ke khalayak tempatan di bawah tajuk, Bang Bang! Bagi Yuuvraaj, filem itu dibuat dengan bakat pengarah Subhash Ghai dan pelakon Salman Khan, Anil Kapoor (Slumdog Millionaire) dan Katrina Kaif. Ia mungkin tidak membawa berat hit yang diarahkan oleh Barry Levinson pada tahun 1998, tetapi Yuuvraaj layak sedikit kelonggaran.
11 Penebusan Shawshank - 3 Deewarein
Walaupun plagiarisme telah menjadi pandemik di Bollywood, 3 Deewarein ("tiga dinding") adalah sekeping inspirasi yang benar. Walaupun jelas dipengaruhi oleh The Shawshank Redemption, drama penjara ini meningkatkan tumpuan cerita asli pada persahabatan dan kebebasan dengan menenun lapisan-lapisan misteri tambahan. Sebagai tambahan kepada kisah utama ketiga penghuni ini, 3 Deewarein juga memperkenalkan perspektif mengalu-alukan Chandrika (Juhi Chawla), seorang pembuat filem dokumentari yang merekodkan kehidupan seharian para tahanan. Walaupun dia nampaknya menjadi ciri sampingan sepanjang banyak filem, adegan yang tidak dapat dilupakannya pada akhir peti besi filemnya kepada status pahlawan.
Walaupun kebanyakan rehat penjara tidak akan mendahului pencerobohan Shawshank, 3 Deewarein menyingkirkan kesimpulan dengan cara yang kreatif. Dengan twist yang tidak diduga dan melarikan diri yang memukau, 3 Deewarein membezakan dirinya dari gaya klasik Frank Darabont dengan cara yang mengagumkan. Ini adalah filem Bollywood yang telah bangga untuk menuntut sebagai mereka sendiri, dan yang mungkin juga meningkatkan bahan sumbernya.
10 Scarface - Agneepath
Amitabh Bachchan adalah legenda Bollywood. Anda mungkin mengingati dia terbaik dalam The Great Gatsby Baz Lurhmann, di mana dia memainkan peranan Meyer Wolfsheim bertentangan dengan Leonardo DiCaprio. Lama sebelum penyesuaian pada tahun 1970, permata sastera F. Scott Fitzgerald, Bachchan merobek pemandangan Bollywood. Filem 1990nya, Agneepath mengesahkan bintangnya menerusi rapat epik jenayah Brian DePalma, Scarface. Estetika mengambil inspirasi jelas dari thriller set Miami (pakaian tidak sama dengannya, seperti soundtrack sintetik), Agneepath (secara harfiah, "jalan api") menetapkan pahlawannya, Vijay Chauhaun (Bachchan), di dendam balas dendam.
Walaupun perbandingan sepatutnya dibuat antara Scarface dan Agneepath, perlu diingat bahawa inspirasi Bollywood tahun 1990 mengimbas lebih banyak kisah. Protagonis mempunyai hubungan keluarga dan wilayah yang lebih besar, beroperasi dari tempat cinta walaupun dalam perbuatan pembunuhan. Sebaliknya, Tony Montana dari Al Pacino nampaknya lebih ditadbir oleh kuasa mentah kokain. Adegan tertentu dan momen penting direplikasi, tetapi untuk menjadi adil, klasik Palma adalah pembuatan semula filem 1932, dan Agneepath baru-baru ini reboot lagi. Filem 2012 itu membintangi Hrithik Roshan dalam proses pembuatan semula yang cerah, dengan berakhirnya tidak berbeza dari kemuliaan terakhir Tony Montana.
9 Leon: The Professional - Bichhoo
Bichhoo adalah Leon: Profesional jika Natalie Portman dan Jean Reno berusia sepuluh tahun lebih tua dan penuh cinta. Perubahan usia yang tidak dijangka dan drastik ini memunculkan nombor tarian yang panjang, "Once You Fall In Love, " di mana Jeeva (Bobby Deol) dan Kiran (Rani Mukerji) menyatakan kasih sayang mereka di atas bumbung dan pantai.
Walaupun pembuatan semula Bollywood ini mengekalkan komponen penting dalam kisah klasik Luc Besson, Bichhoo tidak sedikit untuk memisahkan dirinya daripada Leon di luar cerita cinta yang ditambah. Malah replika Stansfield, penjahat Gary Oldman yang gila, tiba di dalam filem itu dengan kesamaan yang ketara (terus ke baju perangai). Sayangnya, baddie Bichhoo lebih karikatur daripada watak, dan kesimpulan yang menyedihkan Leon: Profesional yang sombong regurgitated dalam pembuatan semula. Bichhoo melancarkan Leon yang hampir ditembak-tembakan, terus ke gerakan kamera, walaupun ia hanya mempunyai sebahagian kecil daripada kesan emosi filem asal.
8 Orang Berlaga Lebih Sarang Cuckoo - Kyon Ki
Bollywood menanam keghairahan untuk cerita cinta. Di Kyon Ki, filem 2005 yang diilhamkan oleh One Flew Over the Cuckoo's Nest, kisah waktu Randall McMurphy di wad psiko menjadi romantis pesakit / doktor. Bayangkan jika Nurse Ratched yang jahat itu mempunyai perkara untuk McMurphy dan filem 1975 menjadi One Eloped Out of the Cuckold's Nest. Dalam segala kesungguhan, Kyon Ki cuba untuk mengubah dinamik terpenting dalam filem memenangi Anugerah Akademi Milos Forman. Mengubah persaingan yang dipadamkan dan McMurphy dipanaskan adalah seperti mengambil Sauron daripada The Lord of the Rings: mengapa mengganggu pergi ke Mordor?
Kyon Ki menangkap ante dengan lagu-lagu dan nombor tarian yang bersemangat, tetapi ia secara tidak sengaja mewujudkan parodi unsur-unsur yang serius di bermain di sebuah institusi mental. Di mana Cuckoo's Nest menemui keseimbangan antara humor dan drama, Kyon Ki memilih laluan yang lebih lucu yang mengambil hati dari cerita itu dan bertukar kumpulannya ke dalam sarkas.
7 Silence of the Lambs - Sangharsh
Jika The Silence of the Lambs memenangi Gambar Terbaik untuk menjadi penyinaran yang mengejutkan dan pemikiran, pembaharuan Bollywood memukul pembakar semula dan mengubah jumlah sehingga 11. Dalam Sangharsh, hubungan Clarice (Jodie Foster) dan Lecter (Anthony Hopkins) disemak semula ke dalam percintaan penuh cinta. Watak-watak dari filem Jonathan Demme digantikan oleh Pegawai CBI Reet Oberoi (Preity Zinta) dan Aman Varma (Akshay Kumar), profesor yang dipenjara secara salah ditahan kerana disyaki membunuh kanak-kanak. Varma bukanlah rakasa pemakan daging yang mengejar otak dengan Chianti. Tidak, dia hanya seorang lelaki yang agak menyeramkan yang tidak dapat mengekalkan dirinya daripada bertindak seperti Hannibal Lecter.
Bagaimanapun, pertunjukan cinta Varma yang tidak disenangi mungkin, ia tidak memegang lilin dengan takut memikat adegan Shankar Pandey (Ashutosh Rana). Ini jelas Bollywood berdiri untuk Bill Buffalo, tetapi di Sangharsh, dia adalah penjahat fanatik yang membunuh kanak-kanak untuk mencapai keabadian. Dalam adegan akhir filem itu, Sangharsh menolak sampul surat itu dengan menjerit-jerit pembunuh anak-anaknya seperti banshee. Selebihnya filem itu boleh meminjam sedikit dari Silence of the Lambs, tetapi adegan menakutkan ini patut mendapat pengiktirafan.
6 Reservoir Dogs - Kaante
Biarkan rekod itu menunjukkan bahawa Quentin Tarantino benar-benar menikmati pembuatan semula Bollywood daripada hit kultusnya, Reservoir Dogs. Pengarah Auteur bukan sahaja mempunyai kata-kata yang baik untuk pengarah Kaante, Sanjay Gupta, tetapi dia memuji filem itu untuk menceritakan ke dalam backstory karakter yang asalnya tidak mempunyai masa untuk meneroka. Walaupun Kaante (secara harfiah, "duri") sangat diilhamkan oleh penggemar heist Amerika, ia juga menggabungkan unsur-unsur dari Michael Mann's Heat dan Bryan Singer's The Usual Suspects, menjadikannya muktamad amalgam epik jenayah '90-an.
Walaupun produk Bollywood, Kaante diletakkan di Los Angeles dan mengandungi banyak dialog berbahasa Inggeris. Adegan tertentu antara Major (Amitabh Bachchan) dan Baali (Mahesh Manjrekar) berayun di antara bahasa untuk memberi kesan sempurna untuk zinger seperti, "Anda seorang lelaki sakit. Anda sakit!" Kaante beroleh kejayaan untuk kisah Tarantino yang sempurna, tetapi Sanjay Gupta dan pelakonnya yang semua bintang jelas meningkatkan bahan sumber dalam cara yang baru.
5 Hitch - Partner
Pembaharuan Bollywood Hitch boleh menjadi saga rom-com selama dua setengah jam, tetapi perjalanan hidupnya bahkan lebih meletihkan. Pengeluar Partner hampir terpaksa membayar $ 30 juta kepada Sony Pictures dan Hiburan Overbrook Will Smith untuk menyalin asal tahun 2005. Walaupun kes itu tidak pernah dibicarakan, konstituen Hollywood di antara Hitch telah dianugerahkan hak penyiaran antarabangsa untuk menyusun kembali lagu blockbuster mereka.
Memandangkan adegan terakhir Hitch adalah nombor tarian menembak, tidak menghairankan Bollywood melihat peluang kewangan dan kreatif. Rakan kongsi hanya membuat sedikit perubahan kepada cerita, di mana "cinta-guru" Prem (legenda Bollywood Salman Khan) mengajar Bhaskar Chaudry (Govinda) bagaimana untuk mengusik wanita. Rakan kongsi juga mempunyai urutan jet-ski yang serupa dengan yang asal, walaupun pencipta menambah peluru berpandu panas yang berbahaya kepada pertengkaran. Filem ini juga penuh dengan lagu-lagu tambahan seperti, "Do You Wanna Partner?" dan "Kau Cinta Saya." Momen ini membantu membezakan Rakan dari bahan sumbernya, tetapi akhirnya persamaan tidak boleh diabaikan.
4 My Cousin Vinny - Banda Yeh Bindass Hai
Pengeluar Bollywood telah dibebaskan dari Hollywood banyak kali, tetapi pembuatan semula sepupu Vinny My 2011 membuktikan yang paling bermasalah. Pengarah Ravi Chopra memodenkan komedi tersebut dan menulis apa yang dia didakwa sebagai skrip yang telah disemak semula, kemudian ditayangkan untuk menembak filem itu dengan kelulusan yang didakwa oleh pengeluar My Cousin Vinny. Selepas satu siri rundingan pengedaran, bagaimanapun, filem itu ditangguhkan dan akhirnya dibebani dengan tuntutan mahkamah dari 20th Century Fox. Studio Hollywood itu mendakwa Banda Yeh Bindass Hai adalah penghancuran lurus dari Joe Pesci pada tahun 1992 dan mendapatkan ganti rugi, akhirnya diberikan $ 200, 000 (turun dari tuntutan mereka $ 1.4 juta).
Memandangkan salah faham antara entiti korporat dan plagiarisme yang dikatakan, Banda Yeh Bindass Hai adalah contoh yang tidak disenangi oleh inspirasi. Walaupun filem menyatu semula legenda Bollywood Salman Khan dengan rakan senegaranya, Govinda, My Cousin Vinny masih duduk di bilik kebal BR Films menanti tahun peluncuran teater setelah selesai.
3 Persatuan Penyair Mati - Mohabbatein
Jika anda menetapkan Shakespeare's Much Ado Tentang Tiada apa-apa dalam sekolah persediaan semua lelaki, dan menambah dalam beberapa lagu dan nombor tarian, anda akan mendapat Mohabbatein. Namun, Bollywood melanda banyak dari Society Dead Poet, iaitu dari protagonis utama John Keating (Robin Williams). Pada tahun 1989, Peter Weir klasik, Keating menjadi semacam rabbi pendidikan untuk murid-muridnya, membangkitkan hati dan minda mereka untuk hidup, belajar dan suka. Kaedah-kaedah tidak konvensionalnya berbeza dengan tradisi akademi yang konservatif yang menindas.
Dalam Mohabbatein, dinamika ini dinyalakan di Raj (Shah Rukh Khan), guru muzik yang mengancam untuk mengubah pandangan dunia kepala guru besar Naryan Shankar (Amitab Bachchan dalam peranan yang memulihkan kerjaya). Sama seperti John Keating mengajar anak-anaknya nilai "carpe diem, " Raj menunjukkan muridnya bagaimana untuk memenangi hati wanita. Walaupun perbandingan antara kedua-dua sifat tersebut layak, Mohabbatein adalah produk budaya dan pengarah berbakat, Aditya Chopra.
2 Philadelphia - Phir Milenge
Walaupun terdapat perbezaan antara budaya Amerika dan India, beberapa cerita berjaya melintasi sempadan antarabangsa. Pada tahun 1993, Philadelphia tiba di tempat kejadian kira-kira satu dekad selepas krisis AIDS pertama kali mencapai kesedaran nasional. Drama bilik drama yang diarahkan oleh Jonathan Demme menyampaikan persembahan hebat dari Denzel Washington dan Tom Hanks, yang kemudiannya memenangi Anugerah Akademi untuk Pelakon Terbaik pada tahun 1994. Philadelphia bercakap bukan sahaja terhadap graviti wabak AIDS, tetapi kepada tindak balas budaya dan sosial kepada mereka yang dijangkiti penyakit ini.
Pada tahun 2004, pengeluar Bollywood melihat peluang untuk menterjemahkan kisah Philadelphia di India, ke wabak HIV ketiga tertinggi di seluruh dunia. Walaupun meneruskan kisah teras asli mengenai penindasan dan ketidakadilan, Phir Milenge menceritakan kisah Tamanna Sahni (Shilpa Shetty), seorang eksekutif ad-agency yang berjaya dengan pendirian satu malam dengan api lama, Rohit (Salman Khan). Apabila Tamanna kemudiannya mengetahui bahawa dia telah mengidap HIV, berita yang menyebar seperti api dan membawa kepada penembakannya akhirnya dari firma pengiklanan. Diarahkan oleh pelakon India yang terkenal, Revathi, Phir Milenge (secara literal, "kami akan berjumpa semula") adalah adaptasi drama drama Jonathan Demme.
