Polis dan perompak, penculik dan samseng. Sejak permulaan pawagam, terdapat daya tarikan dengan masyarakat gelap. Dari penjahat masa kecil ke empayar jenayah antarabangsa, kami telah berbondong-bondong ke teater selama beberapa dekad untuk memanjakan daya tarikan kami dengan unsur jenayah.
Untuk senarai ini, kami akan menjauhkan diri dari filem yang lebih sesuai dengan genre yang lain. Oleh itu, filem heist seperti Ocean's 11 adalah keluar, seperti pencetus psikologi seperti The Silence of the Lambs. Di sini kita hanya melihat filem jenayah lurus.
Tetapi apa yang membuat filem jenayah benar-benar hebat? Seperti mana-mana genre yang lain, mereka perlu mempunyai watak yang baik, baik mereka yang baik atau orang jahat. Juga, jenayah itu sendiri terpaksa menjadi perkara penting. Skim pencangkuk mudah tidak menarik jika hanya iPhone terbaru yang dicuri, tetapi jika ia adalah iPhone dengan kod nuklear, anda mempunyai diri anda sebuah filem (Tetapi tidak mencuri, kerana itu idea KAMI! Apocalypse IPhone, memukul bioskop berhampiran anda, mungkin tidak pernah
)!
Ini adalah 20 Jenayah Terbaik Dan Filem Gangster, Kedudukan!
20 Lock, Saham dan Dua Tong Merokok
Pawagam British semakin ramai dengan banyak filem jenayah yang cemerlang. The Krays, Legenda, The Long Good Friday, dan The Italian Job semuanya memerhatikan empayar jenayah yang ganas yang terkenal yang ada di tanah topi, kriket, dan cawan teh. Tetapi pada 1990-an, kebanyakan filem-filem ini telah pergi dan pawagam British memerlukan suara segar. Seiring datangnya Guy Ritchie, Matthew Vaughn, dan pemain yang baru berhadapan (termasuk bekas atlet bernama Jason Statham) untuk menghidupkan kehidupan baru dalam genre tersebut.
Lock, Stock And Two Smoking Barrels adalah sebahagian besarnya komedi dan dimuatkan dengan bantahan lucu antara pemain utama. Tetapi, ia juga mengambil keganasan ke tempat yang sedikit filem eranya berani. Ramai filem Amerika pada masa yang menggunakan keganasan untuk menceritakan kisah - Fight Club, sebagai contoh - sangat dikritik untuknya. Namun, penonton bersorak kerana keganasan yang berlebihan Lock, Stock And Two Smoking Barrels. Mari kita hadapi: warden lalu lintas telah datang.
Apa yang membezakan filem itu, selain daripada dialog yang hampir sempurna, adalah perasaan bahawa ahli-ahli utama empat pemain sebenarnya adalah keluarga. Mereka berjuang, berhujah, dan merendahkan diri, tetapi apabila ia datang kepadanya, mereka menutup belakang masing-masing sebagai keluarga cenderung untuk melakukan. Walaupun pelbagai jenayah, dari pencurian senapang antik, untuk mencuri wang tunai daripada peniaga dadah, bertindih dengan cara yang lucu dan tidak disangka-sangka, setiap benang plot diikat dengan kemas untuk penonton. Tidak seperti Ritchie's Rock 'n' Rolla, ia berjaya menjadi pintar.
19 Suspek Usual
Spoiler depan!
Apa yang sering menandakan filem yang benar-benar hebat adalah apabila anda berjalan jauh dari situ dan tidak berpuas hati, namun masih menginginkan lebih banyak lagi. Sepanjang Suspek Usual, penjahat kecil Roger "Verbal" Kint (Kevin Spacey) duduk di depan interogatornya, agen kastam Dave Kujan, dan menceritakan kisah bagaimana dia dan para sahabatnya dibawa bersama untuk menyelesaikan pekerjaan dengan perintah uber - Dalang Jenayah, Keyser Soze dan terjebak dalam pelbagai rompakan dan akhirnya satu tembakan maut yang hanya bertentangan dengan Verbal.
Verbal menceritakan kisah itu, kami khalayak melihat, dan Kujan menyimpulkan bahawa bekas polis Dean Keaton, sebahagian daripada kumpulan jenayah, sebenarnya Keyser Soze berdasarkan kisah Verbal. Selepas jail Verbal diposkan dan dia meninggalkan stesen, Kujan melihat papan notis di belakangnya dan melihat poster yang mahu, dan pelbagai petunjuk lain yang semuanya terikat kepada kisah Verbal. Seluruh naratif telah dibuat di tempat itu oleh satu-satunya yang selamat dari tembak-menembak, dan Verbal yang dikatakan lumpuh sebenarnya Keyser Soze sepanjang masa.
Dihormati kerana menjadi salah satu plot yang paling baik dalam sejarah sinematik, The Suspended Usual meninggalkan penonton yang tertanya-tanya aspek-aspek cerita itu sebenarnya berlaku, dan bahagian-bahagiannya adalah salah faham Verbal. Walaupun rampasan, heliks permata, dan tembak-menembak di atas penghantaran kokain semuanya berlaku, butir-butir semua disediakan oleh Verbal, menjadikannya definisi pengarang yang tidak boleh dipercayai.
18 Setelah Suatu Masa Di Amerika
Sekali waktu di Amerika adalah karya, tetapi yang sukar dalam pelbagai cara. Ia juga merupakan kesimpulan sempurna untuk kerjaya Sergio Leone. Pada mulanya dibebaskan dalam bentuk yang banyak diedit, filem itu adalah kegagalan. Kemudian, filem empat dan setengah muktamad telah dibebaskan dan ia menjadi benar-benar dilihat sebagai karya seni epik yang sangat hebat, dan salah satu filem gangster terbaik sepanjang masa.
Tidak seperti kebanyakan filem dalam senarai ini, Setelah Suatu Masa di Amerika adalah pembakaran yang amat perlahan. Tetapi tidak masuk akal bahawa mana-mana bahagian filem itu tidak diperlukan. Adegan sengaja diregangkan, momen sengaja berlari di udara untuk memberikan filem itu rasa yang jelas dari Eropah. Leone melakukan ini, sebahagian besarnya, kerana pembuatan filem '80-an telah semakin tertarik kepada tindakan pantas, yang tidak sesuai dengannya. Dia seorang pengarah sekolah lama, yang setara dengan komposer tuan dalam dunia yang penuh tekno-muzik. Dia keluar dari langkah, tetapi bukan dinosaur. Beliau mempunyai satu epik terakhir di dalamnya dan dia membuat sebahagian besarnya dengan menyampaikan beberapa adegan terbaik dalam pawagam.
17 Heat
Walaupun dua veteran filem genre jenayah yang tidak disenangi Al Pacino dan Robert DeNiro, mereka tidak pernah bersemuka di filem yang sama sehingga Heat tahun 1995. Walaupun masing-masing telah berada di The Godfather Bahagian 2, mereka berada dalam cerita yang ditetapkan dalam tempoh masa yang berbeza. Di sini, mereka ditakrifkan sebagai musuh satu sama lain, kedua-duanya memainkan bahagian-bahagian yang jauh dari peranan yang telah menyusun tempat mereka dalam genre. Pacino, sebagai Perompak LAPD / Detektif Pembunuhan Lt Vincent Hanna adalah dunia jauh dari Michael Corleone, atau Frank Serpico. Pencuri induk DeNiro Neil McCauley adalah seorang penjenayah profesional, tanpa halangan dengan sambungan emosi yang dia lakukan kepada dunia jenayah yang ditunjukkannya sebagai Vito Corleone muda. Walaupun demikian, setiap pelakon memakai bahagian mereka seperti saman halus.
Kebanyakan kejayaan filem itu ke arah Michael Mann yang sempurna yang masih kelihatan hebat dua dekad kemudian. Penggunaan warna birunya untuk membangkitkan perasaan profesionalisme yang muram sebelum digunakan banyak kali di The Dark Knight sebagai penghormatan yang jelas.
Salah satu momen terbaik dalam filem ini adalah di mana polis profesional dan penjenayah profesional duduk dan bercakap, bersemuka di sebuah restoran. Cantik bersahaja, tempat kejadian menunjukkan betapa banyak usaha Hanna yang tidak henti-henti untuk McCauley menelan kos setiap lelaki. Kehidupan mereka bersendirian, masing-masing telah mengorbankan segala-galanya, tetapi ada penghormatan bagi setiap lelaki untuk yang lain yang jarang ditemui dalam pawagam jenayah.
Dan kemudian terdapat penembakan di pusat bandar LA, penggunaan M16 Val Kilmer adalah senapang gun-tulen dan salah satu urutan tindakan terbaik sepanjang masa.
16 Maltese Falcon
Kepada penonton hari ini, archetypes dari: Femme Fatale Mary Astor, gangster seperti Peter Lorre, lelaki gemuk Sydney Greenstreet yang melukis di latar belakang, dan tentu saja detektif swasta Humphrey Bogart yang semua kelihatan seperti cliches. Tetapi itu kerana Maltese Falcon adalah filem filem 1941 yang menjadikan Afrika ini bermula.
Walaupun arahan John Huston adalah luar biasa untuk pemasa pertama, penggunaan lampu rendah dan sudut kamera yang menarik adalah revolusioner untuk hari itu, ia sebahagian besarnya menerima bahawa filem berjaya kerana prestasi Humphrey Bogart sebagai Sam Spade yang samar-samar secara moral. Dia bersikap sinis, tamak dan terhormat. Dia seorang anak lelaki jalang, tetapi seorang yang suka pada itu.
Walaupun teka-teki Falcon itu sendiri tidak pernah diselesaikan sepenuhnya, banyak orang yang bersedia untuk membunuh dan berganda silang untuk menimbulkannya menjadi kisah peringatan bagi semua orang yang akan memilih kekayaan yang tidak terhingga daripada apa-apa lagi.
15 Anjing Reservoir
Mungkin filem bebas terbesar yang pernah dibuat, Reservoir Dogs memberi penghormatan kepada filem-filem jenayah yang banyak (Tarrantino telah berusaha keras untuk menyatakan bahawa dia memainkan lagu-lagu yang disengajakan sebagai lawan) seperti Pembunuhan, Pengambilan Pelham Satu Dua Tiga, Django, dan City on Fire.
Ditembak dengan anggaran kecil sebanyak 1.2 juta dolar, Reservoir Dogs tidak pernah menunjukkan jenayah utama, dalam hal ini heist, dan menggunakan bercerita non-linear (kegemaran Tarrantino) untuk menunjukkan perencanaan kejahatan, di mana setiap karakter diberikan warna untuk digunakan sebagai ganti nama, dan selepas Orange dilukai dan Nash disiksa dengan kejam sambil diikat ke kerusi.
Walaupun heist pusat tidak ditembak disebabkan oleh sekatan belanjawan, ia membenarkan Tarrantino menumpukan perhatian kepada jenayah itu sendiri dengan setiap watak diberikan sedikit lebih daripada yang dilakukan daripada sekadar mengambil bahagian dalam penyapu. Banyak rujukan kepada budaya pop, perdebatan kumpulan mengenai etika membungkus seorang pelayan, walaupun adegan di mana Blonde menarik pisau cukur lurus, semua membuat Reservoir Dogs menjadi bintang klasik dan membuat hampir semua orang yang terlibat.
14 Dapatkan Carter
Digelar sebagai salah satu filem jenayah terbesar yang pernah dihasilkan oleh pawagam Inggeris, Get Carter didasarkan pada kepulangan Jack Ted Lewis. Michael Caine memainkan titel Jack Carter, seorang lelaki keras London yang melakukan perjalanan ke Newcastle di utara England untuk menyiasat kematian adiknya dan melepaskan orang yang bertanggungjawab.
Walaupun Get Carter juga merupakan dendam balas dendam, keganasan tulang yang menggerutu bersama-sama dengan suasana atmosfera yang muram dan muram membantu menyerlahkan bagaimana kehidupan Carter mencerminkan dunia yang dihidupkannya. Dia menjadi semakin hancur sejak tinggal di London, tetapi ketika ia kembali ke akarnya menjadi suram dan kejam sebagai persekitarannya yang biasa sekali.
Caine adalah yang terbaik di sini, dan dia menyampaikan dialog cemerlangnya dengan sempurna. Pelakon pendukung Ian Hendry, George Sewell, dan John Osborn melengkapkan apa yang dikatakan sebagai salah satu momen penaklukan klasik klasik jenayah British dan sangat mempengaruhi Brit-Flicks akhir 90-an yang berusaha meniru dialog cerdas Getter Carter dan bergaya keganasan. Bukan sahaja Jack Carter pergi ke sana dahulu, dia melakukan yang terbaik.
13 Fargo
The Coen Brothers telah menggunakan unsur jenayah atau aktiviti jenayah di banyak filem mereka, tetapi ini adalah contoh terbaik dalam repertoar mengagumkan mereka. Sebilangan besar komedi hitam sebagai drama jenayah lurus, Fargo juxtaposes penduduk yang berwarna-warni di sebuah bandar Minnesota yang menawan menentang landskap yang suram dan salji yang mereka jumpai.
Walaupun plot itu bukanlah sesuatu yang asal, di mana William H Macy menyewa dua penjenayah (Steve Buscemi dan Peter Stormare) untuk menculik isterinya dan cuba untuk memeras wang tebusan dari bapa mertuanya yang kaya, itu gaya Fargo dan rasa humor yang memastikan tempatnya sebagai klasik kultus.
Selain daripada prestasi yang memenangi Anugerah Akademi Francis McDormand sebagai polis yang ditugaskan untuk menyelesaikan kes itu, watak-watak Fargo lain bekerja secara khusus kerana mereka tidak sesuai dengan tropika sinematik biasa. Filem ini sahih, semata-mata kerana watak-watak tidak selalu berkelakuan seperti yang diharapkan oleh watak filem untuk berkelakuan, tetapi orang sering berkelakuan tidak dapat diduga dalam kehidupan sebenar. Juga, pelan utama setiap watak telah dengan mudah dibatalkan oleh kesahihan peristiwa sebenar kehidupan sebenar. Tidak ada deus ex machina untuk membenarkan sesuatu berlaku.
Fargo tidak begitu sesuai dengan kotak tertentu. Ia tidak takut untuk menjadi lucu, tetapi ia juga tidak takut menjadi ganas. Ia hanya melakukan perkara sendiri, dan menceritakan kisahnya secara tersendiri. Ia tidak mengikuti tropes yang ditubuhkan, atau dengan sengaja cuba mengelakkan mereka.
12 LA Rahsia
LA Rahasia adalah perkara yang jarang berlaku dan indah: klasik segera yang hanya menjadi lebih baik dengan penayangan berulang. Filem ini mengikuti kisah tiga polis yang sangat berbeza tahun 1950-an yang masing-masing ditarik ke kes pembunuhan Malam Hantu. Polis sendiri tidak boleh menjadi lebih berbeza. Terdapat oleh buku Ed Exley (Guy Pearce), anak seorang polis pahlawan yang terdesak untuk melarikan diri bayangan bapanya; instrumen tumpul Bud White (Russell Crowe) yang dipanggil untuk mengalahkan pengakuan daripada suspek; maka ada Jack Vincennes (Kevin Spacey) yang licik sebagai jenis Hollywood yang dikaitkan dengannya dan sangat ingin menjadi. Reka bentuk dan pakaian set sempurna yang melekatkan penonton di era begitu banyak sehingga filem itu terasa seperti kapsul masa hidup.
Ditetapkan terhadap Hollywood yang penuh dengan skandal 1950-an, LA Confidential memainkan peranan rumit yang meninggalkannya pada saat-saat akhir untuk mendedahkan sejauh mana rasuah dan penutupan di peringkat tertinggi polis. Dengan pelbagai benang plot antara satu sama lain, LA Confidential boleh dengan mudah jatuh ke atas dirinya sendiri tetapi berjaya mengekalkan ceritanya dengan lurus. Seperti Chinatown, LA Rahsia bukan sahaja menimbulkan permainan untuk menjadi klasik, ia meminta penonton untuk meningkatkan permainan mereka juga. Ini filem yang anda perlu perhatikan, tetapi anda akan berasa lebih puas jika anda melakukannya.
11 Bonnie dan Clyde
Orang-orang jahat yang kelihatan cantik mungkin tidak kelihatan begitu revolusioner sekarang, tetapi pada tahun 1967 ia menjadi idea yang sangat segar. Daripada orang jahat yang kelihatan seperti bengkok, mereka adalah orang jahat yang menarik minat dan daya tarik seks. Duduk pada saat yang penting perubahan laut antara Hollywood lama dan gelombang baru pawagam Amerika, Bonnie dan Clyde menulis semula buku roman mengenai keganasan yang realistik dan seksualiti yang tegang. Filem itu berani berbeza dan menetapkan banyak nada bagi pembuat filem eksperimen pada tahun 1970-an.
Warren Beatty dan Faye Dunaway tidak pernah lebih baik memainkan pasangan perompak bank sebenar dan akan menjadi Robin Hoods kerana mereka mengukir jejak berdarah di seluruh Amerika Tengah tengah. Malah bagi mereka yang tahu sejarah mereka dan tahu semua nasib akhir pasangan itu tidak dapat membantu tetapi melompat pada akhir yang kencang dan berdarah. Malah lima puluh tahun kemudian, ia masih menyengat.
10 Kasino
Sama seperti Setelah Suatu Masa di Amerika, Martin Scorsese's Casino mengambil masa untuk membina alam semesta yang dibuat dengan cermat untuk menceritakan kisahnya. Ia membolehkan para penonton memasuki dunia yang tidak akan pernah mereka jumpai. Penjenayah itu secara harfiah menyusun dek untuk memihak kepada mereka dan ketika kita mengetahui bahawa mereka keluar untuk menyatukan kita, kita tidak boleh membantu tetapi ditarik ke dunia mereka dan menjadi lebih sedikit tergoda oleh tarikan wang dan kuasa.
Walaupun DeNiro menjadi tajuk utama sebagai Ace Rothstein dan menyampaikan prestasi yang sempurna, ia adalah wilayah yang biasa untuknya dan dia tidak terbentang. Joe Pesci juga mengamati perairan biasa sebagai kawannya, Nicky Santoro. Sharon Stone bagaimanapun menyalakan filem itu sebagai Ginger, pelacur bekas kakinya dengan cita rasa untuk hal-hal yang lebih baik dalam kehidupan. Dia dilahirkan untuk memainkan bahagian ini dan adalah satu juta batu jauhnya dari berambut perang generik dari peranan terdahulu, atau femme-fatale gila dari Basic Instinct. Ia adalah peranan yang akan mendorong ramai pelakon untuk menghadkannya, tetapi dia mengambilnya ke tahap yang lain. Ia filemnya dan persembahannya bernafas.
Filem itu merapatkan diri menjadi dua aksi seperti Ace, Nicky, dan Ginger yang bekerja di bahagian atas dan membina empayar pada separuh pertama, hanya untuk melihatnya diambil alih oleh bos-bos dan pegawai-pegawai rasuah di tempat kedua.
9 Berangkat
Walaupun menjadi remake dari Hal Infernal yang sangat popular, The Departed menguruskan menjadi entiti sendiri dengan memindahkan cerita ke Boston Selatan dan membenamkan penonton di dunia Mafia Ireland serta bandar itu sendiri.
Billy Costigan dari Leonardo DiCaprio adalah seorang polis rookie yang dilahirkan di dalam kerja penyamar dalam kerana IQ tinggi dan keupayaannya untuk menyatu. Collin Sullivan dari Matt Damon adalah seorang peninju di atas, tetapi dia telah rosak oleh Frank Costello, Jack Nicholson yang telah secara rahsia menyuap dan melatih Collin untuk setia padanya sejak Collin seorang budak lelaki.
Billy dan Collin kedua-duanya menyamar dalam organisasi masing-masing, kedua-duanya berusaha untuk mendedahkan identiti orang lain sebagai penutup bersih di sekeliling mereka. Dengan masa berlalu, Billy dan Collin pergi ke langkah-langkah yang melampau untuk mencari yang lain dan terus hidup di dunia di mana kehidupan yang murah dan kematian adalah kejadian setiap hari.
Walaupun pelakon all-star sangat baik, ia adalah bandar Boston sendiri yang berdiri sebagai juxtaposition sejati kepada peristiwa-peristiwa yang berlaku di bawahnya. Tidak seperti banyak filem jenayah, Boston kelihatan murni. Ia tidak pernah kotor atau kotor. Malah adegan di bar atau zon pembinaan kelihatan kemas dan teratur. Dia bukan sebuah bandar di hujung kekacauan dan kejahatan, dia wanita semua lelaki sedang berjuang. Mereka mahu dia kerana dia cantik.
8 The Long Good Friday
Filem jenayah Inggeris telah banyak memaparkan senarai ini untuk alasan yang baik, ia adalah satu genre yang dilakukan oleh Brits sama seperti orang lain dan The Long Good Friday adalah pencapaian terbesar mereka. Menetapkan pada masa perubahan politik dan sosial yang hebat, The Long Good Friday menyusun tema rasuah politik dan polis, ancaman IRA yang semakin menjulang, kemerosotan industri British tradisional, dan kemasukan Britain ke ekonomi pasaran bebas EEC.
Cerita ini dipengaruhi oleh peristiwa-peristiwa dunia sebenar ke tahap, kerana para pengadil Amerika Syarikat Vegas bekerja di samping kembar Kray yang berpusat di London untuk menubuhkan empayar jenayah mereka pada tahun 60-an. di sini, Harold Shand fiksi (Bob Hoskins) sedang berusaha untuk membangun dockland London, dan membina sebuah kasino, dengan sokongan kewangan wang jenayah Amerika. Dunianya terguncang ketika kawan-kawan dan sekutu utama dibunuh di sekelilingnya oleh orang yang tidak diketahui.
Melalui pelbagai pertarungan ganda, perang peribadi dengan IRA, dan akhirnya berakhirnya kartel jenayah British / Amerika, Harold percaya dia telah menangani masalah itu dengan menghantar pelabur Amerika dan memeterai perjanjian baru dengan pendukung Jerman (menyoroti simbolik Hubungan baru Britain yang lebih dekat dengan Eropah). Walau bagaimanapun, walaupun Amerika menyombongkan diri, dia menjadi mangsa kerana dia meremehkan Ireland dan filem itu berakhir dengan Harold yang dikelilingi oleh IRA, pasti dibunuh.
7 Scarface
Scarface adalah remake ultra-kekerasan Brian De Palma dari klasik gangster 1932 yang asal. Di sini kisah itu ditubuhkan pada tahun 1980-an di Miami, dengan tawaran kokain menggantikan pembongkaran era larangan yang asal. Disifatkan oleh Oliver Stone, Scarface adalah penyimpangan, malah menyimpang, mengejar Impian Amerika yang melihat imigran Kuba, Tony Montana (Al Pacino) bekerja dari mesin basuh pinggan hingga penjenayah yang menakutkan.
Filem itu melihat Tony bangkit, dan jatuh, dengan apa-apa kecuali mayat dan kehilangan orang tersayang untuk menunjukkannya pada akhir semuanya. Dengan banyak musuhnya yang mati di kakinya, beberapa kawannya dari "sahabat kecil", Montana nampaknya memilikinya. Akhirnya, dia kehilangan isterinya (Michelle Pfeiffer), kakaknya (Mary Elizabeth Mastrantonio) dan sahabatnya (Steven Bauer).
Apa yang membedakan Scarface selain orang ramai (selain daripada keganasan, khususnya kejadian gerak gergaji yang terkenal) adalah bahawa ia tidak benar-benar mengenai jenayah. Ia mengenai orang yang penjenayah. Setiap individu dibuat dengan teliti dan lebih daripada sekadar klise. Dan sementara Tony Montana dimodelkan selepas Al Capone, sifatnya yang berlebihan dan dahagakan darah tidak dilindungi oleh venir kehormatan. Dia adalah produk yang kejam dari persekitarannya dan jebakan di mata kepada lebihan kokain yang melebihi '80-an.
6 Badlands
Terrence Malik telah membuat reputasi untuk pembuatan filem berwawasan selama bertahun-tahun dan telah sering menolak sempadan pembuatan film visiter dan atmosfera. Di Badlands, dia mengambil tanggapan bahawa tanah air Amerika adalah sama rata dan mengubahnya menjadi terbalik.
Holly (Sissy Spacek) adalah seorang gadis yang bosan dan tidak disayangi dengan bapanya di South Dakota pada tahun 1959. Dia terjatuh untuk Kit no-hoper tampan berusia 25 tahun yang nota Holly menyerupai James Dean. Kit menawan Holly, dan sementara narasi filem oleh Holly menggambarkan pengembaraan mereka dari segi cliché romantis, filem itu mula menunjukkan watak sebenar Kit sebagai psikopat amoral. Apabila bapa Holly menembak anjingnya sebagai hukuman untuk menghabiskan masa dengan Kit, Kit menembak bapanya mati tanpa ragu-ragu.
Walaupun membunuh kematian mereka dan hidup dengan aman untuk sementara waktu, masa lalu mereka menangkap mereka dan mereka terus berlari. Kit membunuh beberapa orang, setiap pembunuhan seolah-olah melepaskan hukuman untuk yang terakhir kerana Kit membunuh tanpa keghairahan atau ragu-ragu, dan Holly hanya memerhatikan tanpa dan bentuk penghakiman.
5 Indemniti Double
Bolehkah filem hitam dan putih lama dari tahun 1940 tentang insurans hayat dan perzinahan menghiburkan kepada penonton moden? Anda bertaruh boleh! Dengan legenda sinematik Billy Wilder mengarahkan skrip oleh dirinya sendiri dan penulis Raymond Chandler, Double Indemnity memegang sebarang filem moden.
Memegang banyak pasukan yang sama seperti The Falcon Maltese, khususnya femme fatale, ini tidak dapat dilihat oleh perwakilan insurans Walter Neff (Fred MacMurray) jatuh untuk skim Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck) kliennya untuk membunuh suaminya untuk mengumpulkan wang insurans. Neff membantu Phyliss dan membunuh suaminya dan menjadikannya terlihat seolah-olah dia binasa di kereta api dengan jatuh dari belakang ketika merokok.
Boleh dikatakan filem terbaik, Dua Indemniti aspek tema bercerita yang jarang dilihat sebelum ini. Kesalahan dan kejahatan Phyllis, tema psikoseksual yang lebih luas, bahkan cerita bercerita tidak semuanya ditulis dengan cara yang baru kerana kebanyakannya dikatakan melalui mata pidana. Malah arahnya, yang menggunakan pencahayaan kunci rendah dan pembingkaian yang gelap dan sesak pada masa-masa menyembunyikan dan masa lain untuk memperlihatkan watak-watak perasaan dalaman, adalah pecah tanah.
4 Hal Infernal
Walaupun Scorsese's The Departed mungkin bukan karya terbaiknya, ia pastinya salah satu filem yang paling canggih dan menarik. Oleh itu, ia mungkin mengejutkan anda untuk mengetahui bahawa ia adalah pembuatan semula filem Infernal Hong Kong. Tetapi apabila ciri semula dibuat DiCaprio, Damon, Nicholson, Wahlberg dan banyak lagi, adakah ia bernilai walaupun menyemak asal? Ya, sememangnya ya !!
Di mana The Departed pergi untuk gaya dan kehalusan, Hal Ehwal Infernal adalah filem tindakan bola Hong Kong yang berdiri di samping The Raid sebagai salah satu filem tindakan terbaik yang pernah dibuat di luar Hollywood. Dan sementara plot pada dasarnya sama dengan The Departed, filem itu sendiri kelihatan dan terasa berbeza. Ia mempunyai kadar yang lebih cepat, berkat pemotongan pantas dibuat dalam proses penyuntingan. Ia juga mempunyai ketegangan yang lebih ketara kerana kedua-dua lelaki yang menyamar itu lebih dekat antara satu sama lain dan sangat mengasyikkan untuk mendedahkan antara satu sama lain.
3 Goodfellas
Beberapa pengarah boleh mendakwa telah menguasai drama jenayah, tetapi Scorsese telah melakukannya dengan cara yang sedikit orang lain dapat berharap untuk dipadankan. Selepas The Godfather, tidak dapat difikirkan bahawa drama jenayah yang lain dapat memasuki kesedaran kolektif dan menjadi seketika yang dikasihi dan dikutip. Goodfellas adalah filem yang mengubah pandangan itu. Berdasarkan buku catatan Wiseguys Nicholas Pileggi, Goodfellas menceritakan kisah kehidupan nyata mobster Henry Hill (Ray Liotta) ketika ia pergi dari anak wannabe menjadi pemain utama dalam kebangkitan dan kejatuhan keluarga kejahatan Lecchese.
DeNiro memberikan salah satu pertunjukan terbaik dalam kerjayanya dan berjaya menunjukkan sisi yang berbeza kepada Mafia Itali daripada yang dilakukannya dalam The Godfather bahagian 2, tetapi Joe Pesci yang mencuri seluruh filem itu sebagai Tommy DeVito psikopat dan "Bagaimana saya lucu? " ucapan masih dipetik apabila filem tersebut disebut.
Tidak seperti The Godfather, yang mengambil lebih banyak pandangan mitos di mafia, Goodfellas melihat kejatuhan manusia jenayah terancang dan bagaimana kegagalan jarang berlaku.
2 Chinatown
Filem noir klasik Hollywood mungkin telah jatuh hati oleh tahun 1960-an, tetapi gelombang baru pembikin filem '70-an dan' 80-an memperkenalkan neo-noir dan Chinatown pastinya contoh terbaik sub-genre ini. Filem pengarah mudah Roman Polanski yang paling mudah dikenali, Chinatown melihat aspek yang lebih menggembirakan dari Hollywood tahun 1930-an, jauh dari kemewahan dan glamor.
Semasa menggunakan banyak kumpulan klasik, Chinatown berjaya menanam mereka dengan tenaga segar dalam revisi ini mengambil mata peribadi yang tajam, Dengan JJ "Jake" Gittes Jack Nicholson yang menjadikan Chinatown menonjol dari orang ramai. Dilihat sebagai reaksi sinis pada dekad yang mendahului, drama Chinatown oleh Robert Towne sering dianggap sebagai contoh terbaik kraf dan diajar di sekolah filem hingga ke hari ini.
Awalnya dibayangkan mempunyai akhir yang bahagia (setiap sumber yang bercanggah) akhir "Lupakan, Jake. Itu Chinatown. " telah menjadi terkenal seperti filem itu sendiri.
