Seperti yang dinyatakan, keunikan masa penetapan semula premis dan sains sci-fi membezakan filem daripada banyak orang lain dalam genre, dan ia sekurang-kurangnya bernilai melihat matinée pada skrin besar.
Di Edge of Tomorrow, manusia dikepung oleh penceroboh asing yang dikenali sebagai "The Mimics, " yang mempunyai keupayaan unik untuk "menetapkan semula hari itu", memberikan mereka kelebihan praognitif yang membuat mengalahkan gerombolan mereka hampir mustahil. Masukkan Major William Cage (Tom Cruise), wajah propaganda politik tentera terhadap wajah. Ketika diperintahkan untuk menyiarkan dari barisan depan, Cage menolak, takut bencana; keputusan untuk pergi AWOL membawanya ke dalam barisan tentera tempur melawan kehendaknya, pada hari serangan gaya besar D-Day, tidak kurang.
Apabila Cage masuk pertempuran, ia lebih menyakitkan daripada apa yang pernah dibayangkannya - seperti kematiannya yang seterusnya melawan Mimic yang sangat menggerunkan. Walau bagaimanapun, kematian bukanlah akhir: apabila kematiannya yang mengerikan, Cage bangun kembali pada permulaan hari terakhirnya. Setelah tersandung melalui beberapa siklus kematian, dia ditugaskan untuk membuat hubungan dengan askar legenda Rita Vrataski (Emily Blunt), satu-satunya orang yang seolah-olah memahami apa yang berlaku kepadanya. Di bawah bimbingan Rita yang sengit, Cage hidup (dan mati) pada hari yang sama banyak kali kerana dia melatih menjadi pahlawan yang lebih bijak dan lebih maut - seseorang yang sememangnya dapat membuka kunci rahsia kuasa Mimics, dan mengalahkan mereka sekali dan untuk semua.
Diisytiharkan sebagai "Hari Groundhog Bertemu Starship Troopers, " Edge of Tomorrow adalah, pada intinya, filem B-sci / fi / action yang sangat licik dan berkesan dilaksanakan. Hasil akhirnya adalah satu lagi filem yang baik dari Cruise, yang sebenarnya menayangkan persona selebritinya dalam semua cara yang betul, membolehkan cerita watak yang menarik (semi-) untuk memandu prosiding. Walaupun filem itu boleh dikatakan tidak cukup jauh dengan beberapa idea dan / atau cerita yang mengetengahkan ia memperkenalkan, pendekatan gaya yang unik kepada bahan itu membuatkan pengalaman itu memuaskan keseluruhannya.
Pengarah Identiti Bourne Doug Liman berjaya membawa filem aksi sci-fi imajinatif, digilap dan kinetik untuk hidup di skrin - dan kemudian membezakannya dengan pilihan gaya dan pengeditan bijak yang menjadikan sebahagian besar premis Hari Groundhog. Pengulangan tembakan dan / atau adegan tertentu dikendalikan dengan cekap dan menyajikan kisah yang tidak pernah menjadi rumit, gimmicky atau berlebihan - yang benar-benar merupakan prestasi dan sendiri. Secara visual, filem ini adalah gabungan warna palet warna yang terang dan terang, yang mencerminkan (masing-masing) dystopian yang mendalam dan berpura-pura dekat masa depan, dan lebih banyak manga berwarna tropika dan manga / anime yang ditarik dari All You Need Is Kill novel sumber oleh Hiroshi Sakurazaka. (Nota Teknikal: Lupakan 3D, ia tidak bernilai warna yang disenyapkan.)
Unsur-unsur sci-fi dari filem - seperti perisai pertempuran dan senjata perang eksoskeleton, atau makhluk asing Mimic - semuanya direalisasikan (dan diberikan) pada skrin. The Mimics khususnya adalah konsep yang unik (dan menakutkan) untuk musuh - dan secara keseluruhan, urutan tindakan dalam filem itu mendebarkan, menghiburkan dan menyegarkan yang berbeza dari norma. Terima kasih kepada skrip yang baik, setiap saat tindakan atau keganasan mempunyai berat badan, kaitannya - dan cukup menghairankan, sering juga humor.
Naratif visual Liman membuat banyak skrip bagus oleh penulis buku Fair John-Henry dan Jez Butterworth; tetapi ia adalah sentuhan tersendiri penulis Pengarang Suspek (dan kerap pelawat Cruise) Christopher McQuarrie yang memberikan Edge of Tomorrow kelebihannya. Penulisan cerdas yang cerdas, kegembiraan penggunaan pengulangan dan komedi komedi yang berprofil tinggi bekerja seiring untuk merapatkan filem dengan humor sardonik yang ditambang dari proses pengulangan hari-dan bahawa humor akhirnya membantu menjual evolusi Cage, serta hubungannya dengan Rita dalam cara yang tidak ortodoks tetapi dengan berkesan.
Kelemahan filem yang diakui adalah hakikat bahawa aspek hubungan cerita (inti Hari Groundhog, sepertinya) terasa dipotong dan agak kurang matang. Ia adalah campuran rumit untuk bermula dengan (cerita cinta di tengah-tengah cerita perang), tetapi pada akhirnya, banyak idea yang lebih menarik dan / atau momen Cage dan hubungan Rita yang tersisa untuk implikasi atau eksposisi, dan bahawa benang longgar hampir membongkar penghujung filem itu. Sudah tentu, kedalaman emosi dipotong cetek untuk memastikan filem itu dipangkas pada tindakan 112 minit tanpa sengaja; Walau bagaimanapun (dan sebagai trend yang semakin meningkat musim panas ini) terdapat rasa bahawa pacing yang efisien datang pada kos pengalaman sinematik yang lebih kaya (walaupun lebih lama).
Seperti yang dinyatakan, Cruise sekali lagi padat dalam peranan lelaki utamanya, pada mulanya mengejek persona bintangnya sendiri (Cage adalah seorang selebriti prima donna), kemudian memintanya ketika ia membuat perjalanan dari pengecut yang egois kepada wira yang tidak mementingkan diri sendiri. Peranannya sebenarnya menjadikan lebih banyak penggunaan Cruise daripada biasa, melambangkan kefleksibelannya dan kehebatan dramatik, tetapi juga menarik banyak pada kecerdasan dan waktu komedinya, yang menjadi sesuatu yang jarang dilihat.
Emily Blunt adalah semua kecantikan dan kasih sayang (yang ditembak yoga akan hidup selama-lamanya), dan dia menjadi kerajang yang menghairankan untuk Cruise, mengamalkan kegembiraan yang membosankan yang menjual banyak humor yang suram dalam interaksi Cage dan Rita. Sekali lagi, ada rasa bahawa terdapat lebih banyak lagi ciri-ciri dan prestasi Blunt (mungkin di suatu tempat di dalam bilik pemotongan?), Kerana Rita akhirnya keluar sebagai kurang maju - yang kurang baik, kerana watak itu lebih baik daripada stempang berus yang luas dan kesimpulan samar-samar yang kita dapat.
Di sepanjang jalan, kami mendapat sambutan daripada tokoh-tokoh seperti Bill Paxton yang beranimasi (yang mengunyah beberapa adegan, beberapa kali) dan Brendan Gleeson berhadapan batu (yang mendapat beberapa gags cutaway terbaik). Kami juga bertemu dengan ramai pemain Eropah / Aussie seperti Jonas Armstrong (Robin Hood), Tony Way (Game of Thrones), Kick Gurry (keturunan), Franz Drameh (Serangan Blok), Dragomir Mrsic (real- kehidupan bekas perompak bank), Charlotte Riley (Entity) dan Masayoshi Haneda (47 Ronin) - dengan wajah Terence Maynard (Spy) mungkin dibakar ke dalam otak anda. (Dia versi filem Ned Ryerson ini - bagi mereka yang mendapat rujukan.)
Akhirnya, Edge of Tomorrow cukup mengagumkan untuk apa yang ada, dengan petunjuk surih bahawa ia mungkin sesuatu yang sedikit lebih besar, telah dipilih oleh ahli-ahli filem untuk menyelidiki lebih mendalam dalam watak-watak dan cerita mereka. Seperti yang dinyatakan, keunikan masa penetapan semula premis dan sains sci-fi membezakan filem daripada banyak orang lain dalam genre, dan ia sekurang-kurangnya bernilai melihat matinée pada skrin besar. Semua dalam semua, satu lagi berharga berhenti di kereta api comeback Tom Cruise.
TRAILER
[undian]
Edge of Tomorrow kini berada di pawagam. Ia adalah 113 minit panjang dan diberi nilai PG-13 untuk urutan intens aksi sci-fi dan keganasan, bahasa dan bahan ringkas yang mencadangkan.
Ingin membincangkan SPOILER untuk filem itu? Tolong berbuat demikian di post spoiler Edge kami Besok. Bingung mengenai logik masa perjalanan "Day Reset"? Bacalah Perkara Penjelasan Waktu Loop kami. Mahu mendengar editor SR membincangkan filem itu? Kemudian tengok ke episod Edge of Tomorrow di podcast #SRUnderground.
Ikut saya dan ceritakan filem @ppnkof
