Hantu di Shell berjuang untuk menggali di bawah permukaan konsep pemikiran pemikiran dan membawa kedalaman yang nyata kepada visual yang menarik.
Berikutan kejadian misteri yang meninggalkan badan fizikalnya tidak dapat diperbaiki, seorang wanita (Scarlett Johansson) bangkit untuk mengetahui bahawa otaknya telah dipindahkan ke badan cyborg yang canggih, dengan seorang Dr. Ouélet (Juliette Binoche) dan Hanka Robotics: sebuah syarikat yang mengkhususkan diri dalam teknologi perisikan siber dan tiruan, di dunia di mana kebanyakan orang mempunyai "penambahbaikan" teknologinya. Sekarang dikenali sebagai Mira "The Major" Killian, wanita itu direkrut untuk berkhidmat dalam Bahagian 9: sebuah organisasi, yang dikendalikan oleh seorang Ketua Aramaki (Takeshi Kitano), yang mengkhususkan diri dalam menjaga semakin banyak penjenayah siber, penggodam dan cyberterrorists di masa depan ini di teluk.
Segala-galanya berubah apabila "Major" dan rakan sekelasnya, termasuk rakannya, Batou (Pilou Asbæk), mula memburu seorang pengganas misteri yang dikenali sebagai Kuze (Michael Pitt), yang mensasarkan para saintis Hanka Robotics yang berpengalaman. Sebagai "Major" yang mengejar Kuze, dia mula mengalami lebih banyak "gangguan" yang sebenarnya mungkin menjadi kenangan ingatan … dan mula mengesyaki bahawa Hanka Robotics tidak jujur dengannya, mengenai siapa dia dan kehidupan yang dia sebelum menjadi "Major".
Filem baru dari pengarah Rupert Sanders (Snow White dan Huntsman), Ghost in the Shell sebahagiannya menderita dari apa yang boleh digelar sebagai "sindrom John Carter" - dalam arti unsur-unsur sci-fi sekali-groundbreak dari bahan sumber filem jauh lebih inovatif sekarang, selepas berkhidmat sebagai inspirasi dan dikitar semula oleh banyak karya lain yang telah datang sejak itu (Matrix yang mungkin merupakan contoh yang paling ketara). Memperbanyakkan isu ini adalah bahawa Ghost in the Shell mempunyai kejayaan bercampur dalam usahanya untuk membayangkan kisah cyberpunk dan penyataan material sumber, dengan gaya fesyen yang unik dan fleksibel di sini. Hantu di Shell berjuang untuk menggali di bawah permukaan konsep pemikiran pemikiran dan membawa kedalaman yang nyata kepada visual yang menarik.
Sanders berjaya berjaya mencipta semula atau membayangkan semula urutan utama dari Ghost animasi 1995 dalam filem Shell - sendiri, seperti filem Sanders, berdasarkan pada manga 1989 yang dihasilkan oleh Masumune Shirow - sebagai momen visual yang indah dan / atau adegan aksi menarik, dalam bentuk tindakan langsung. Malangnya, urutan lain dan senario yang didorong oleh tontonan dalam Ghost Live-action di Shell lebih merbahaya dan kurang terinspirasi dari segi pembinaannya (baca: bagaimana mereka dipentaskan dan diedit). Momen-momen ini menonjol sekali lagi (dengan cara yang tidak baik), apabila ditumpuk terhadap permata mata yang diilhamkan oleh anime yang disediakan oleh Sanders dan pengarah fotografi di sini, Jess Hall (Hot Fuzz, Transcendence). Dalam hal ini, filem itu adalah beg campuran.
Hantu dalam penulis Shell Ehren Kruger (Transformers: Age of Extinction), Jamie Moss (Street Kings) dan William Wheeler (Ratu Katwe) merampingkan naratif bahan sumber di sini, dalam proses menyampaikan jalan cerita yang lebih fokus yang membolehkan filem itu mengekalkan runtime yang agak pantas (mengikut standard blockbuster moden). Dialog kuasi falsafah filem dan penerokaan mudah tema tema siber menjadikan Ghost in the Sheel berasa sedikit seperti The Matrix-lite (walaupun sekali lagi, Ghost in the manga / anime Shell sendiri terinspirasi The Matrix). Begitu juga, plot misteri Noir filem dan latar belakang futuristik (pencakar langit berkilauan dihiasi dalam hologram dan menjulang ke arah pengiring di bandar ini) muncul sebagai variasi yang kurang besar pada unsur-unsur serupa yang dipaparkan dalam Blade Runner.
Ini membawa kami ke gajah yang tidak dapat dielakkan di dalam bilik: bagaimana Ghost in the Shell mengekalkan persekitaran futuristik Asia yang terdahulu, namun memainkan pelakon putih untuk kebanyakan peranan utamanya. Walaupun Ghost di Shell cuba menjelaskan mengapa "The Major" kelihatan seperti Scarlet Johansson, penjelasan yang ditawarkan oleh filem - seperti tema yang lebih besar mengenai sifat identiti dan kemanusiaan - yang kurang baik dan mempunyai implikasi yang tidak selesa (mengenai Hanka Robotics ' piawaian kecantikan) yang tidak diakui sepenuhnya dan tidak dieksplorasi. Di luar itu: Johansson sekali lagi membuktikan tindakannya sebagai bintang bintang di sini, tetapi "The Major" itu sendiri agak terlalu kecil sekali dalam perjalanan perjalanan penemuannya sendiri, kecuali ketika dia berinteraksi dengan pasangan yang mencintai anjingnya, Batou (Pilou Asbæk pepejal).
Ghost in the Shell juga berjuang untuk meyakinkan menggambarkan persekitaran sci-fi sebagai periuk lebur yang betul - menjadikannya hampir mustahil untuk mengabaikan hakikat bahawa kebanyakan watak-watak utama telah (dalam keadaan tertentu) "dicuci putih, " bahkan dengan pelakon sokongan yang lebih inklusif di sekeliling mereka. Terdapat kesungguhan dalam ensemble sokongan filem yang sama, khususnya Takeshi Kitano sebagai Ketua "rubah perak" Bahagian 9, Daisuke Aramaki. Michael Pitt sebagai antagonis filem, Kuze, tidak dapat diingati dengan perbandingan (kecuali untuk suara yang diproses gaya Stephen Hawking), sementara pelakon watak yang kuat seperti Juliette Binoche, Chin Han dan Peter Ferdinando menyampaikan baik-baik, namun prestasi yang luar biasa ketika bermain biasa archetypes di sini (saintis samar, pengawas korporat kejam, dan lain-lain).
Sedangkan Ghost asli dalam manga Shell dan filem animasi adalah penentu trend untuk genre sci-fi / cyberpunk genre, penyesuaian filem tindakan secara langsung bergelut dengan usahanya untuk mengimbangi penghormatan dengan inovasi dan tidak dapat berdiri tegak sebagai sesuatu yang sama-sama berbeza, dalam landskap budaya pop moden. Beberapa peminat tegar Ghost dalam harta Shell dan / atau mereka yang belum terdedah kepada francais ini sebelum ini, mungkin mendapat lebih banyak tarikan dengan filem - kerana, seperti yang disebutkan, ia adalah visual licik dan menyentuh mengenai idea yang sama menarik sebagai pendahulunya. Bagi peminat lain, bagaimanapun, Ghost in the Shell akan membuktikan bahawa versi francais Hollywood yang cerah, berongga dan "putih dibasuh" yang mereka bimbang akan menjadi.
TRAILER
Ghost di Shell mula bermain di bioskop AS malam ini. Ia adalah 105 minit dan diberi nilai PG-13 untuk urutan keganasan sci-fi yang sengit, kandungan yang disarankan dan beberapa imej yang mengganggu.
Marilah kita tahu apa yang anda fikirkan filem itu di bahagian komen!
