[Wawancara ini merangkumi SPOILERS untuk filem Share. ]
Pippa Bianco bercakap dengan Screen Rant tentang bahagian hit Sundance, membawa filem itu ke HBO, dan apa yang dimaksudkan untuk menceritakan kisah seperti ini apabila idea privasi berubah begitu cepat. Bianco, yang juga mengarahkan episod keenam drama remaja terbaru, Euphoria , memperluaskan filem ciri dari filem pendek 2015 dengan nama yang sama yang membintangi Taissa Farmiga dan The Wire , Andre Royo. Dalam mengembangkan filem pendek ke filem panjang, dia membawakan Rhianna Barreto ( Hanna ) untuk memainkan Mandy, seorang wanita muda yang menemui video yang menggangu mengingatkan kejadian seks yang dia tidak ingatan.
Barreto disertai oleh Charlie Plummer ( Lean on Pete, Looking For Alaska ) sebagai rakan Mandy Dylan, serta Poorna Jagannathan ( Better Call Saul ) dan JC MacKenzie ( The OA ) sebagai ibunya dan ayahnya. Carta itu menceritakan keadaan yang membingungkan malam Mandy yang hilang, sambil bertengkar dengan stigmatisasi yang dia hadapi akibat mencari maklumat dan keadilan dari mereka yang bertanggungjawab membuat video itu. Hasilnya adalah filem yang sangat intim dan mengerikan yang patut dilihat oleh penonton yang luas sebanyak mungkin.
Lebih Banyak: Orange Is The New Black Season 7 Kajian: The Siri Datang Ke Akhir Emosi
Menjelang perdana film di HBO, Bianco bercakap dengan Screen Rant tentang perjalanan membuat filem itu, serta ide-ide penting yang dia rasakan dalam filem itu berkomunikasi. Lihatlah temu bual penuh dengan Pippa Bianco di bawah:
Apa yang berlaku dalam proses memperluaskan filem pendek anda menjadi ciri? Dan bolehkah anda menerangkan pengalaman mengambil filem itu ke premisnya di Sundance dan kemudian sepanjang perjalanan ke perdana yang akan datang di HBO?
Oh, pasti. Anda tahu, saya sebenarnya mempunyai idea untuk ciri ini sebelum yang pendek, dan kemudian saya, anda tahu, terpaksa meyakinkan orang untuk memberi saya berjuta-juta dolar. Jadi saya fikir yang singkat adalah cara yang lebih baik untuk meneroka - untuk menunjukkan orang apa yang saya mahu lakukan dan juga meneroka cerita dan saya sebagai pembuat filem. Saya tahu bagaimana saya mahu filem bermula dan saya tahu bagaimana ia akan berakhir. Saya rasa itulah yang saya ada, adalah dua buku tugasan untuk saya. Imej pertama dan imej terakhir. Dan perkara-perkara itu sebenarnya tidak berubah dari masa ke masa. Tetapi apa yang terjadi di antara mereka pasti dilakukan.
Dari sana, kami sangat bernasib baik kerana ia akan berakhir di Cannes dan memenangi hadiah di sana, yang mencipta seluruh dunia peluang yang saya tidak mempunyai sebelum ini dan orang ramai berminat membaca naskah dan menyokong perkara seterusnya. Saya kemudian masuk dalam setahun atau lebih dari menulis dan menulis semula sebelum kami membawanya kepada pembiaya. Dan pada masa itu saya melakukan residensi di Yaddo, yang merupakan sebahagian besar penulisan untuk saya dan tempat yang indah yang saya cadangkan kepada mana-mana penulis. Masa saya ada sangat tidak ternilai. Dan kemudian saya juga melancarkan projek makmal Sundance, yang merupakan pengalaman pengalaman mengubah kehidupan. Kami memperoleh pembiayaan di antara makmal penulis dan pengarah, dan kemudian memulakan proses mencari casting dan menulis semula.
Kami mempunyai kelewatan utama apabila, setelah kami menemui Rhianna dan dibentuk dan bersedia untuk pergi, rayuan visa ketiga ditolak dan kami menyedari bahawa dia tidak akan dapat datang ke Amerika sama sekali. Oleh itu, kami terpaksa menghantar semula atau mencari penyelesaian lain, dan kami memutuskan untuk memindahkan filem ke Kanada yang indah pada akhirnya. Ia adalah tempat yang sangat menyokong untuk menjadikan filem itu. Saya terpaksa menyelesaikan filem sebenarnya di Cape Town untuk beberapa sebab peribadi. Seseorang di dalam keluarga saya agak sakit, jadi saya terpaksa menyelesaikan filem itu dengan cara yang terputus dari sana. Oleh itu, kami menyerahkan kepada Sundance semasa saya tinggal di Cape Town.
Kerana saya begitu jauh, saya tidak fikir kita akan masuk. Saya tidak benar-benar berfikir tentang perkara itu, dan ia adalah satu kejutan apabila kita mendapat berita bahawa kita akan pergi [kepada Sundance], dan benar-benar merendahkan diri. Dan kemudiannya, apa yang saya fikir adalah untuk kebanyakan pembuat filem, satu pecut panik untuk melewati campuran dan warna pada masa untuk perayaan, yang kami lakukan.
HBO datang tepat sebelum perayaan. Mereka mendekati A24 dan diri saya dengan rancangan untuk apa yang mereka fikir filem itu dan apa sumber yang mereka dapat berikan kepada filem yang tidak akan pernah kita sebaliknya. Dan itu benar-benar keren, jadi kita semua bekerjasama.
Kami juga menyerahkan diri ke Cannes dan cukup beruntung untuk pergi dan bermain di sana. Kami sangat bernasib baik dengan cara filem itu disambut di sana, dan benar-benar terkejut dengan penghargaan itu khususnya. Untuk memenangi kedua-dua anugerah ini adalah sangat mengejutkan.
Bagaimana anda menggambarkan filem itu. Adakah ia seperti kisah peringatan? Adakah anda melihatnya sebagai kisah umur, filem kesedaran sosial untuk zaman digital?
Filem-filem yang mengilhamkan saya adalah … Saya fikir banyak tentang saudara-saudara Dardenne dan Anna Gaye, dan juga terutamanya puisi Lee Chang Dong dalam Rahsia Sunshine. Dan terutamanya untuk saudara-saudara Dardenne, The Sun, yang sangat misteri walaupun tetap dengan tubuh mereka bekerja, dari segi drama yang lebih minimalis, realis, sosial. Jadi, saya fikir mereka adalah keluarga filem yang saya bercita-cita untuk menjadi seperti, walaupun saya tidak pasti apa yang genre tajuk akan menjadi. Estetika saya fikir ia sebagai, "Apa yang akan kelihatan seperti mimpi ngeri Mandy?" Dan bagaimana, sememangnya secara estetik, menggambarkannya di tempat tertentu sebagai seram atau thriller. Tetapi sekali lagi pada penghujung hari, saya fikir ketika ada misteri dan beberapa aspek yang mengasyikkan atau mendebarkan sehingga diharapkan hanya potret manusia yang membuat pilihan pribadi yang sangat sukar dan mengarahkan krisis.
Banyak pusat filem mengenai stigmatisasi yang dihadapi oleh Mandy akibat menjadi mangsa serangan. Bolehkah anda beritahu saya tentang pendekatan anda terhadap tanggapan tentang penyalahsi korban dan bagaimana ia memberi kesan dan mengubah persepsi sekitar keadaan seperti ini? Bagaimana anda mahu meneroka dengan filem anda?
Saya rasa itulah perkara yang menarik mengenai iklim di mana saya membuat keadaan yang singkat dan iklim di mana saya membuat ciri ini. Sudah tentu masih ada beberapa orang yang membaca skrip dan seperti, 'Tidakkah ia akan membuat sedikit lebih masuk akal jika dia tidak minum begitu banyak?' Dan saya sangat terganggu oleh itu, kerana saya suka, 'Baiklah, tidak, ia tidak membuat sebarang perbezaan sebenarnya.' Sekiranya dia berkelakuan seperti cara remaja lelaki bertindak, kenapa ia akan membuat perbezaan dalam jenis empati penonton akan atau tidak akan untuknya? Dan saya fikir penonton lebih baik daripada itu.
Saya fikir bahawa sering ada godaan untuk menyedarkan peserta. Maksud saya saya berfikir bahawa semua orang benar-benar seorang pakar ketika datang ke pembuatan filem dan tingkah laku watak. Anda tahu apa yang saya maksudkan? Kami menghabiskan seluruh hidup kita untuk membuat kesimpulan yang sangat kecil tentang pengalaman atau kepercayaan orang lain dengan melihat kelakuan mereka dan cara mereka berfikir dan cara mereka melihat, dan elips antara apa yang mereka katakan dan apa yang mereka tidak katakan. Jadi, saya fikir manusia sangat pandai apabila menjadi pengesan pengganggu. Saya fikir bahawa penonton benar-benar, sangat canggih dari segi cara mereka menilai tingkah laku manusia. Jadi saya tidak dapat melihat mengapa ada keperluan untuk menyederhanakan perkara untuk merayu kepada penonton, saya fikir bahawa itu tidak melayani mereka.
Tetapi, secara besar-besaran, saya fikir saya sebenarnya tidak perlu mempunyai perbualan yang begitu banyak mengenai mangsa yang menyalahkan atau tidak menghiraukan watak Mandy kerana cara dia berkelakuan. Saya fikir apa yang lebih menarik adalah isu yang berkaitan dengan bagaimana kita berfikir orang harus berkelakuan sebaik sahaja ini telah berlaku dan apa yang kita harapkan daripada orang yang selamat sebagai penyokong dan aktivis dan pencari keadilan. Dan bahawa orang-orang dalam iklim semasa mempunyai satu jangkaan tertentu tentang apa cara yang betul untuk bergerak melalui situasi seperti ini dalam kehidupan anda sendiri. Dan bahawa jangkaan jangkaan itu menyebabkan kesakitan yang besar bagi orang-orang yang menjadi pengalaman hidup mereka.
Saya fikir ia benar-benar menggoda untuk mengandaikan bahawa terdapat cara yang betul untuk bersikap dalam situasi ini dan anda tahu dengan tepat bagaimana anda mahu. Dan dalam contoh ini, ia adalah gambaran yang lebih rumit daripada itu dan pastinya salah satu matlamat saya dalam membuat filem ini, untuk mencuba dan memanfaatkan dan memberi penghargaan kepada seseorang yang menjadikan pilihan itu sesuai untuk mereka, apa pun pilihan itu. Sama ada yang akan datang dan menanggung beban orang lain sebagai peguam bela dan aktivis, atau sama ada untuk membuat apa sahaja pilihan yang perlu anda lakukan untuk keluar dari katil setiap hari. Dalam kedua-dua senario, saya fikir mereka adalah pilihan berani dan mendalam, dan saya tidak fikir seseorang tidak berani jika mereka memilih tidak mahu dikenali sebagai advokasi awam.
Bergerak lebih ke arah akhir filem, Kongsi menyimpan idea catharsis pada panjang lengan. Bolehkah anda beritahu saya sedikit mengenai pendekatan anda terhadap penceritaan seperti itu dan mengapa penting untuk berbuat demikian dalam hal ini?
Kepada saya, saya dapati catharsis pada akhir filem. Saya tidak fikir ia adalah sejenis kami menyediakan khalayak Amerika untuk kerap kali. Saya fikir dia telah sangat jelas sebagai watak tentang apa yang dia mahu dalam filem itu, dari pertama kali dia harus menyatakannya. Yang mana dia mahu tahu apa yang berlaku, dan dia mahu privasi untuk mengetahui bagaimana dia merasakannya dan apa pilihan yang dia mahu buat seterusnya. Oleh itu, saya fikir dia sangat jelas mengenai keseluruhan filem itu dan itu tidak benar-benar sesuatu yang orang di sekelilingnya, yang sangat menyokong, sebenarnya, dari segi ibu bapanya, atau rakan-rakannya, atau penguatkuasa undang-undang, yang mempunyai Apa yang mereka boleh mendengar atau menghargai sebenarnya.
Saya fikir berakhir sebagai semangat optimistik dalam erti kata bahawa dia adalah jenis orang yang benar-benar, dia mempunyai perbualan yang sama dengan ibu bapanya pada permulaan filem ketika mereka pertama kali mengetahui apa yang terjadi padanya dan pada akhir filem itu apabila dia berkata dia benar-benar bersedia untuk bergerak maju dengan cara yang berbeza. Kepada saya, saya fikir ia sangat optimistik bahawa dia mempunyai kejelasan dan agensi untuk menyatakan dirinya dengan cara itu dan membuat pilihan peribadi yang sangat sukar yang mungkin tidak popular dan mungkin dimuatkan. Saya mahu menjadikan filem ini memberi penghormatan kepada pilihan yang dibuat oleh kebanyakan orang.
Lelaki dan wanita dalam hidup saya yang masih hidup atau yang telah mengalami sesuatu seperti apa yang telah dialami oleh Mandy, telah mengutamakan privasi mereka dan tidak mahu namanya disiarkan secara umum atau cara yang sah. Saya tidak fikir ini adalah kurang heroik atau kurang sahih, atau ada apa-apa rasa malu dalam membuat pilihan itu. Ia juga berharap untuk memberi perhatian kepada apa yang kami fikir khalayak mahu atau mengharapkan, atau bagaimana kami ingin menggunakan naratif ini. Sangat penting bagi saya bahawa apabila Mandy memadamkan video itu, itu adalah potongan. Dia kini mengarahkan filem itu. Dia selesai dengan orang-orang yang menonton video itu, kami selesai dengan menonton cerita ini, dan dia mempunyai kawalan dan agensi semacam itu untuk mengakhiri filem dengan cara itu. Saya fikir itu benar-benar penting kepada saya, untuk menyoal apa yang anda sebagai pemikir fikir anda berhak untuk pengalaman orang lain.
Dalam apa cara anda berharap untuk menggunakan filem itu untuk menganalisis dan menggambarkan obsesi internet dengan detik-detik peribadi orang lain dan bagaimana perkara-perkara seperti apa yang berlaku kepada Mandy sepertinya mengambil kehidupan mereka sendiri, sebagai sebahagian daripada kejatuhan yang lebih besar daripada permulaan pengalaman?
Saya rasa pembikinan itu sememangnya voyeuristik. Tidak kira betapa empati atau etika anda sebagai pembuat filem, anda mengurus pengalaman untuk mencipta hiburan. Dan itu pada dasarnya adalah voyeuristik dan eksploitatif. Saya fikir satu-satunya cara untuk menangani masalah itu sebagai pembuat filem adalah untuk mengiktirafnya. Saya tidak benar-benar percaya pada fantasi bahawa ada beberapa filem yang benar dan realiti telus dan objektif dan anda boleh mempunyai empati penuh untuk orang lain dengan menonton. Saya fikir jawapan yang paling jujur adalah untuk menonjolkan paradoks dan masalah itu, dan menyoalinya dengan kerja itu sendiri.
Dan juga untuk mempertanggungjawabkan diri sebagai pembuat filem. Penonton bertanggungjawab sebagai penonton dari segi cara mereka mengambil bahagian dalam penggunaan imej tersebut. Terutama dalam penggunaan imej keganasan atau kesakitan orang lain. Dan cara yang sebenarnya bukan merupakan bentuk penyertaan pasif, itu yang aktif. Jadi ya, itu pasti sesuatu yang saya mahu terlibat dalam filem itu.
Kongsi perdana Sabtu, 27 Julai @ 10 malam di HBO.
Foto Hormat dari HBO
