Kenapa Filem Di Musim Panas (Dan Beyond) 2016 Tidak berjaya

Isi kandungan:

Kenapa Filem Di Musim Panas (Dan Beyond) 2016 Tidak berjaya
Kenapa Filem Di Musim Panas (Dan Beyond) 2016 Tidak berjaya

Video: Film Beyond The Blackboard Subtitle Indonesia dan Inggris 2024, Jun

Video: Film Beyond The Blackboard Subtitle Indonesia dan Inggris 2024, Jun
Anonim

Sekarang anda telah membaca berita utama: filem musim panas-memang, filem untuk sepanjang tahun-kurang berjaya pada tahun 2016, menjadikan Hollywood merontokkan tangannya. Perdebatan penganalisis jika mereka harus mempertimbangkan Ghostbusters sebuah bom atau Suicide Squad sebagai kejayaan besar, sambil mengeluh mengenai ulasan yang tidak bersemangat untuk siaran musim panas. Jadi, apa yang berlaku pada tahun 2016 untuk membuat filem yang begitu dahsyat? Atau adakah mereka bahkan dahsyat?

Tidak ada kekurangan jawapan yang mungkin, kerana tiada faktor tunggal menentukan apa yang akan melanda atau terlepas di box office. Perniagaan hiburan telah berubah secara mendadak dalam beberapa tahun kebelakangan ini, dan nampaknya Hollywood tidak menyedari sejauh mana tahapnya. Sebagai studio berjudi pendapatan mereka pada gambar francais, mereka juga nampaknya tidak menyedari mengapa penonton tidak menunjukkan semangat (baca: membeli lebih banyak tiket filem). Tidak dinafikan perdebatan akan berlaku pada sepanjang tahun, walaupun kita di Screen Rant menyenaraikan teori kami. Bacalah dan tentukan alasan anda di sebalik Kenapa Filem pada Musim Panas 2016 (dan Beyond) Tidak berjaya.

Image

15 Musim Blockbuster Tidak Lagi Musim

Image

Sekali lama, filem-filem terbesar selalu keluar pada musim panas. Star Wars, Jaws, Hari Kemerdekaan, Batman, Jurassic Park dan banyak lagi yang keluar semasa bulan-bulan hangat ketika anak-anak di luar sekolah akan berbaris di sekitar blok untuk melihat filem baru yang menarik. Hari-hari itu sudah lama berlalu.

Dalam dunia filem moden, blockbusters keluar sepanjang tahun. Pasukan Awakens, filem terbesar tahun 2015 (atau mana-mana tahun yang lain), keluar pada bulan Disember, seperti juga titan sebelumnya di box office, Avatar. Bulan-bulan musim bunga, sekali tanpa rumput-ranting studio-tentpole, kini mengusahakan penghalang untuk berkembang. 2016 menyaksikan kemungkinan tidak dapat dilupakan dengan Deadpool yang keluar pada bulan Februari, Batman v Superman pada bulan Mac, dan Kapten Amerika yang lebih besar: Perang Saudara pada bulan Mei. Tambahan pula, tajuk lain yang dijangka seperti Doctor Strange dan Star Wars: Rogue One akan melanda teater pada lewat tahun. Itu tidak sepatutnya penting dalam skema besar perkara, tetapi apabila para penganalisis menggigit gigi mereka semasa tenggelam pejabat kotak musim panas, angka-angka hanya menceritakan setengah cerita. Daripada memberi tumpuan kepada mega-melepaskan satu musim dari tahun ini, studio kini melemparkan mereka sepanjang masa. Malah, yang mengejutkan keluaran tentara mungkin benar-benar membantu filem-filem yang akan pernah menjadi hits pada musim panas. Lebih dari itu dalam seketika

.

14 Semuanya adalah Genre yang sama

Image

Begitu banyak wira-wira, begitu banyak sci-fi. Selain dari Jason Bourne yang ganjil, hampir setiap siaran filem aksi langsung pada musim panas 2016 mempunyai wira-wira, fiksyen sains, atau kedua-duanya. Mengambil kira bahawa musim superhero bermula pada bulan Mac dengan Batman v Superman (atau Februari termasuk Deadpool bajet yang agak rendah), adakah ia hairan jika penonton filem bosan dengan lelaki dan wanita dalam ketat? X-Men Apocalypse, ketika menangkap ulasan yang bercampur-campur, gagal melakukan hampir sama dengan Days of Future Past pada tahun 2014. Memang, kembalinya pemain asal mungkin menyemarakkan filem itu, tetapi Apocalypse jatuh penuh $ 200 juta lebih pendek dari X- pelayaran. Lebih cenderung daripada tidak - dan memandangkan tajuk utama francais Hugh Jackman mempunyai sedikit lebih daripada satu pelopor, yang sangat penting dalam Apocalypse - penonton hanya bosan dengan kegilaan superhero CGI-berat. Penjahat yang tidak suka dalam watak Apocalypse tidak membantu sama ada.

Menjelang akhir musim panas, Skuad Suicide berjaya mengkritik pengkritik dengan memecahkan rekod Ogos untuk mengarahkan kotak pejabat, walaupun diberi bahawa pada bulan Jun dan Julai telah memutuskan kekurangan superhero, mungkin penonton telah memulihkan nafsu makannya. (Apocalypse, sebaliknya, memukul teater hanya 3 minggu selepas Perang Saudara lakukan). Dengan lebih banyak Marvel, X-Men dan DCEU superhero dalam perjalanan, mungkin studio perlu melihat dengan baik pada slaid pelepasan dan superhero yang dibebaskan dengan sewajarnya.

13 Marketing-Over / Under / Bad

Image

Penghalang studio studio sudah menghabiskan sejumlah wang yang lucah, walaupun ia mungkin datang sebagai kejutan yang lebih besar sehingga tidak ada anggaran 9 angka yang termasuk kos pemasaran! Untuk pelepasan musim panas yang besar, filem sering mempunyai belanjawan publisiti yang sepadan dengan kos pengeluaran. Sebagai contoh, Skuad Bunuh Diri mempunyai belanjawan pengeluaran $ 175, manakala $ 150 juta lagi telah terjejas oleh pemasaran. Pemasaran yang baik, tentu saja, boleh membantu merangsang filem melangkaui tinjauan buruk atau kurang jangkaan penonton. Bad atau di bawah pemasaran boleh mempunyai kesan yang mengerikan pada perniagaan filem.

Salah satu contohnya ialah Star Trek Beyond. Filem ini kurang berjaya dengan pendapatan hanya $ 244 juta berbanding bajet pengeluaran $ 185 juta. Sebahagian daripada itu boleh dikaitkan dengan penerimaan campuran (dari Trekkies, bagaimanapun) ke entri terdahulu dalam siri ini, Star Trek Into Darkness. Yang berkata, memandangkan treler pertama Beyond pada bulan Disember, agak mengejutkan bahawa treler kedua tidak melanda sehingga akhir Mei, hanya dua bulan sebelum filem melanda. Bahawa 2016 juga menandakan ulang tahun ke- 50 Star Trek-suatu fakta yang benar-benar diabaikan oleh pasukan pemasaran Beyond-juga harus memberikan jeda pemerhati.

12 Pada Persaingan Permintaan

Image

Salah satu hits terbesar musim panas (sebenarnya, boleh dikatakan satu-satunya fenomena bona fide untuk keluar dari 2016) tidak terkena teater filem - ia melanda permintaan. Perkara-perkara yang tidak dikenali telah ada di mana-mana berhampiran promosi pameran teater musim panas anda standard, tetapi bagaimanapun terbukti menjadi hit runaway untuk Netflix. Bahawa siri ringkas juga bukan sekuel atau reboot ke harta yang sedia ada juga harus membuat studio berhenti dan berfikir.

Perkara yang tidak dikenali sebenarnya merupakan persembahan hebat dengan pelakon yang terkenal di Wynona Ryder dan Matthew Modine dan nilai pengeluaran peringkat teater. Acara ini juga melambangkan masalah yang semakin meningkat bagi studio-studio utama: pada media permintaan. Perkhidmatan streaming seperti Netflix, Amazon, DirectTV dan Hulu semuanya mula menghasilkan kandungan asal mereka sendiri pada kos yang lebih rendah, dan tanpa beban sistem penarafan MPAA. Malah perkhidmatan internet seperti YouTube atau saluran kabel seperti ESPN telah mula masuk pada permainan. Atas sebab itu, studio sekarang seperti legenda Netflix mampu untuk mengambil kesempatan pada harta baru seperti Perkara Stranger tanpa risiko kewangan yang akan ditayangkan oleh filem teater. Dan dengan itu, perkhidmatan penstriman juga mampu membuat pembuat filem lebih leeway dan kreativiti dari segi kandungan. Pendek kata, pada filem dan siri permintaan menawarkan risiko yang lebih rendah dan ganjaran yang lebih besar.

Mereka juga membiarkan penonton tinggal di rumah. Daripada berurusan dengan orang ramai, tempat letak kereta, tiket keterlaluan dan harga makanan ringan, atau mengalami pengalaman tontonan yang musnah oleh sesetengah idiot di telefonnya, penonton boleh membayar yuran bulanan kecil untuk menonton filem atau menunjukkan bilangan masa yang tidak terhad, semuanya di tahap sendiri dan tahap keselesaan. Menonton filem di rumah tidak akan menggantikan keagresan dan mistik untuk melihat filem di teater, tetapi dengan permintaan mengambil risiko lebih artistik dan menawarkan penonton lebih banyak kandungan untuk wang mereka, daya tarikan menonton sesuatu dari ruang tamu anda boleh diimbangi kos dan kerumitan pergi ke filem.

11 Studio Meddling

Image

Pada masa ini, masalah Squad Suicide pada bulan-bulan yang akan dilepaskan menjadi terkenal. Warner Bros, yang menyangkal sambutan negatif Batman v Superman dan sangat ingin mencontoh kejayaan Marvel's Guardians of the Galaxy, dilaporkan menuntut rehat dan penyusunan semula plot. Menurut Wartawan Hollywood, Warner benar-benar mengalihkan filem itu kepada syarikat pemasaran terkenal Trailer Park untuk reedit penuh, kerana ketakutan bahawa filem pertama pengarah David Ayer yang gelap dan muram akan mematikan penonton yang mengharapkan nada zany yang dipromosikan oleh filem itu treler (walaupun hanya editor filem John Gilroy menerima kredit penyuntingan rasmi pada filem itu). Skuad bunuh diri mungkin bertukar menjadi keuntungan yang besar, tetapi ia juga berjaya mengelirukan penonton dengan nada skizoid dan benang plot menggantung. Ia juga menandakan beberapa penghibur, iaitu Jared Leto, yang nampaknya teruja bahawa kebanyakan adegannya berakhir di lantai bilik pemotongan. Hakikat bahawa ia tergesa-gesa menjadi pengeluaran sangat jelas.

Studio campur tangan dengan filem-filem bukanlah sesuatu yang baru, walaupun jarang, jika pernah, adakan studio yang memperbaiki penerimaan filem itu, oleh itu lapan pengarah yang semakin berkembang yang ada di media rumah. Sesiapa sahaja boleh faham mengapa studio ingin melindungi pelaburan sebanyak $ 200 juta atau lebih, tetapi jika mereka tidak boleh mempercayai pengarah mereka membuat filem dengan cara yang mereka mahu, sekiranya studio telah mengupah mereka di tempat pertama?

10 Reboot Tiada siapa yang ditanya

Image

Setakat ini, losmen terbesar musim panas adalah Ben-Hur reboot / remake, penonton filem jauh dari semasa mereka tertanya-tanya mengapa sesiapa yang akan membuat semula filem itu di tempat pertama. Menghasilkan reboot mempunyai kualiti menggoda yang semula jadi untuk studio. Dengan tajuk yang terkenal terdapat fanbase terbina dalam, dan prospek penjualan tiket yang mudah. Masalahnya, bukan setiap penonton mahu melihat filem kegemaran mereka reboot, dan memulihkan tajuk yang ditubuhkan tidak bererti gelaran yang pernah popular akan sekali lagi bersambung dengan penonton.

Ben-Hur menghadapi masalah lama-filem asal masih mempunyai legion peminat dan warisan sebagai filem yang hebat. Bagaimanakah perjudian dapat bertambah baik pada filem yang terikat untuk kemenangan Oscar yang paling dalam sejarah !? Untuk beberapa tahap, Ben-Hur menderita masalah yang sama juga; penonton tidak betul-betul menangis kerana episod pedang & sandal epik dengan tema keagamaan.

Filem seperti The Legend of Tarzan pasti menderita dari penonton yang bersemangat. Kini, watak itu telah muncul di skrin dengan lebih daripada 40 kali! Walaupun Tarzan berjaya di luar negara, ia tidak betul-betul terkena dengan penonton Amerika, jatuh lebih daripada $ 50 juta yang kurang daripada anggaran $ 180 juta di box office domestik.

9 Undian

Image

Filem blockbuster suka memanjakan aksi yang tidak masuk akal dan kesan khas, tetapi apa yang membuatkan penonton suka keganasan The Avengers, dan bukan kegilaan Hari Kemerdekaan: Kebangkitan?

Semuanya datang kepada satu perkara: penjagaan khalayak. Penulisan, arahan dan tindakan yang hebat membolehkan penonton menyukai watak, tetapi apabila watak menjadi terlibat dalam konflik etika, penonton tiba-tiba mula merawat apa yang berlaku, hampir seolah-olah mereka mempunyai kepentingan peribadi dalam konflik filem. Dalam erti kata lain, tindakan, letupan dan aksi semua perlu bermakna sesuatu.

Filem musim panas Blockbuster seperti The Dark Knight, Mencari Nemo atau bahkan The Hunger Games semuanya mempunyai soalan falsafah yang lebih mendalam yang mereka minta daripada watak mereka dan penonton mereka. Pada musim panas 2016, majoriti siaran tidak mempunyai idea yang lebih mendalam. Sedangkan The Dark Knight menanyakan persoalan mengenai operasi di luar undang-undang, Skuad Bunuh Diri mengembara di sekitar subteks sebenar. Mencari Nemo menangani masalah persahabatan, keluarga dan ketakutan, sementara Kebangkitan seolah-olah wujud hanya untuk berpindah dari satu urutan kesan kepada yang lain. The Hunger Games meneliti tribalism, tanggung jawab, dan manipulasi kerajaan, sementara Warcraft sepertinya sibuk dengan penubuhan filem seterusnya dalam siri ini, daripada memeriksa konflik yang sebenarnya di layar! Kesimpulannya, "filem musim panas" yang paling hebat berjaya mengagumkan mata dengan visual yang hebat dan minda dan hati dengan soalan yang lebih mendalam. Sekiranya filem pada tahun 2016 telah melakukan pekerjaan yang lebih baik untuk menumpukan perhatian kepada asas falsafah mereka daripada tindakan dan kesan mereka, mereka mungkin menikmati lebih banyak kejayaan.

8 Terlalu Banyak Tentpole

Image

Perkara ini juga bercakap tentang masalah tepu pasaran yang semakin berkembang, bukan hanya dalam genre, tetapi dengan filem tentapole pada umumnya. Pada musim panas 2016, dari awal hingga akhir, satu filem studio utama yang dikeluarkan setiap minggu! Singkatnya, penonton tidak boleh berdiri duduk di sepanjang filem yang begitu dekat! Majoriti orang Amerika hanya pergi ke filem beberapa kali setahun! Hanya peminat filem paling berat - kira-kira 9% daripada penonton-melawat pawagam lebih daripada sekali sebulan.

Yang memberikan studio utama melepaskan beberapa persaingan sengit untuk menangkap yang berikut. Kata persaingan menjadi lebih mengecewakan apabila studio memerlukan filem mahal untuk menjadi hit besar kerana alasan kewangan. Sebahagian daripada sebab Sony begitu oversaturated pasaran dengan promosi Ghostbusters datang dari keadaan kewangan studio-Sony memerlukan hit. Apabila studio memerlukan filem tertentu untuk berfungsi dengan baik hanya untuk mengekalkan operasi, menghadapi persaingan yang sengit boleh memberi kesan ke atas perniagaan. Dengan begitu banyak siaran utama yang diposisikan begitu rapat, beberapa filem terikat untuk tersesat dalam shuffle. Itu berita buruk bagi syarikat yang memerlukan filem musim panas yang melanda untuk memastikan lampu pepatah dihidupkan.

7 gimmik tiket yang mahal (IMAX 3D)

Image

Tiket filem telah merosot dalam kos beberapa tahun yang lalu. Sebahagian daripada kos itu berasal dari inflasi semulajadi-daya alam. Lain-lain walaupun datang dari pemasaran gim yang lebih sinis. Teknologi 3-D yang dipopulerkan oleh Avatar telah membenarkan studio memuatkan bayaran tambahan di atas kos tiket sedia ada. Begitu juga, dengan lebih banyak filem dipaparkan di skrin IMAX (sama ada mereka difilemkan dengan kamera IMAX atau tidak), harga tiket terus meningkat, untuk mengatakan apa-apa kos popcorn di bar snek! Harga tiket itu meningkat menjadikan studio senang, tetapi mereka boleh memandu penonton jauh. Kawan-kawan kami di Box Office Mojo telah menggariskan masalah dengan baik: Kapten Amerika: Perang Saudara, mungkin aksi langsung aksi terbesar tahun ini, dijual di bawah 47 juta tiket di seluruh dunia. Permainan Kelaparan empat tahun sebelum dibuat kira-kira jumlah wang yang sama, tetapi menjual kira-kira 4 juta lagi tiket. Tiket filem purata pada tahun 2012 berharga kira-kira $ 8, manakala pada 2016 tiket berharga kira-kira $ 8.60. Itulah peningkatan kos yang kecil, jadi apa yang memberi?

IMAX, 3-D dan gimik lain seperti tempat duduk "pilihan" atau lebih daripada 21 acara telah membenarkan teater dan studio mendapatkan wang tunai tambahan daripada penonton yang mahukan pengalaman filem yang lebih menyeronokkan. Berikut adalah penangkapan walaupun: ia bermakna orang pergi ke filem kurang kerap. Yang menyakitkan secara keseluruhan perniagaan, sejak pada tahun 2016, kira-kira 65% dari para pelukis hanya pergi ke filem beberapa kali setahun atau kurang. Tiket mahal memantau penonton pergi ke filem. Pergi jauh lebih awal dalam masa, dan jurang menjadi lebih jelas. Pada tahun 1997, The Lost World: Jurassic Park menjual kira-kira 50 juta tiket, tetapi hanya membuat kira-kira separuh daripada Perang Saudara yang dibuat pada tahun ini!

6 Jurang Hype

Image

Kami hidup dalam era blitz media, di mana jumlah box office menjadi berita tajuk, dan iklan untuk filem-filem yang akan datang membombardir kami pada setiap giliran yang mungkin-di perhentian bas, di telefon kami, di internet, dan tentu saja, di TV dan di panggung wayang. Dengan tahap blitz, filem menjalankan risiko yang lebih besar: mereka boleh mendapatkan overhyped. Apakah masalah dengan gembar-gembur? Apabila sebuah filem dibina di dalam minda penonton sebagai klasik besar yang seterusnya-dan itu tidak ada-ada banyak tindak balas.

Sony mempromosikan Ghostbusters seperti gila sebagai klasik akhir zaman sama seperti yang asal. Backlash menjadi nyata sebelum filem itu bahkan memukul skrin besar, kerana treler pertama mencipta banyak buzz negatif, sebahagiannya kerana tidak jelas jika filem itu akan menjadi reboot bersih, atau berfungsi sebagai sekuel kepada asal. Overhyping Ghostbusters, sebuah komedi yang sangat berguna, sebagai acara mega juga menjadikan filem selesai pucat berbanding harapan audiens. Skuad Bunuh Diri mengalami masalah yang sama. Disifatkan sebagai filem komik anti-pahlawan anti-pahlawan, penonton merasakan ditipu pada pengembaraan beg campuran filem yang sebenarnya ditawarkan. Pemasaran yang baik boleh menjadi buzz positif kreatif, seperti yang dilakukan oleh Deadpool. Pemasaran yang buruk-iaitu, overhype-akan mempunyai kesan sebaliknya pada penonton.

5 Cukup beberapa siaran adalah filem yang sangat buruk

Image

Ramai peminat telah memanggil musim musim lalu yang lalu salah satu daripada yang terburuk yang pernah berlaku. Walaupun angka itu tidak cukup kembali, ia tidak dapat dinafikan bahawa musim panas yang lalu ini kelihatannya menjadi rumah kepada sejumlah bau yang mutlak. Ya, kami memandang anda, Warcraft, Hari Kemerdekaan: Kebangkitan , dan Zaman Ais: Kursus Perlanggaran.

Tetapi ulasan yang benar-benar mengerikan tidak dapat menghalang mereka daripada membawa pulang hampir $ 400 juta di seluruh dunia. Skuad Bunuh diri berjaya menghancurkan rekod pejabat peti Ogos, walaupun ulasan untuk itu adalah yang paling buruk tahun ini. Ini mungkin bermakna bahawa sesetengah filem sebenarnya adalah bukti kritikan, tetapi itu tidak bermakna penonton akan duduk di mana-mana dreck lama. Bayangkan Squad Suicide perniagaan akan dilakukan sekiranya filem itu benar-benar terkenal! The Dark Knight Rises, sebuah filem yang diiktiraf dalam genre yang sama, menjual tiket 57 juta kekalahan, bertentangan dengan 35 juta Skuad Suicide yang dibawa masuk, dan itu dengan rekod prabayar yang terakhir!

Malah, setakat ini pada tahun 2016, hanya Finding Dory telah menduduki 50 juta tiket yang dijual. Tahun lepas, Umur Ultron, Dunia Jurassic dan Pasukan Awakens masing-masing mencatat sehingga 50 juta, di 51, 79 dan 108 juta tiket dijual. Itu bukan kerana kekurangan persaingan: itu kerana orang sebenarnya suka filem-filem itu!

4 Sequels Tiada siapa yang Dikehendaki

Image

Secara umum, sekuel cenderung melakukan lebih baik daripada pendahulunya. 2016, bagaimanapun, mencadangkan sebaliknya-mungkin kerana sebilangan filem bom adalah sekuel khalayak tidak peduli dan tidak meminta. Alice in Wonderland terbukti menjadi rakaman monster untuk Disney pada tahun 2010, terima kasih kepada pelakon semua bintang dan reka bentuk imajinatif pengarah Tim Burton. Sebaliknya, sekuel Alice Through the Looking Glass dibom keras, walaupun kebanyakan pemain itu kembali (walaupun 6 tahun kemudian).

Malah lebih menarik, Teenage Mutant Ninja Turtles: Daripada Shadows jatuh pendek harapan. Sekuel menjaringkan hanya $ 82 juta-lebih daripada $ 100 juta kurang dari pendahulunya! Pada tahun 2014, Divergent terkejut dengan penonton, menjaringkan $ 150 juta di box office dan studio Lionsgate yang menarik untuk menyorot tiga lagi sekuel. Tahun lepas, Insurgent menyerang $ 130 juta dalam negeri, mencadangkan minat yang semakin meningkat dalam siri ini. Allegiant tahun ini mengebom dengan harga $ 66 juta di Amerika Syarikat, cukup untuk memaksa Lionsgate membatalkan pelepasan teater untuk filem penutup! Pendek kata, sekuel bukan hits yang pasti. Daripada memberi makan seorang fandom, mereka boleh melepaskan seorang penonton telanjang.

3 Filem Adakah Terlalu Mahal

Image

Ok, ada yang mengatakannya: filem tenda tentara terlalu banyak wang! Tidak hairanlah Sony menolak Ghostbusters begitu keras, atau Warner Bros yang bergegas dan mengintai dengan Suicide Squad sehingga pelepasan. Apabila filem berharga $ 250 juta dan mempunyai jumlah yang sama untuk promosi, (iaitu setengah bilion dolar untuk pembaca kepada mereka yang mengesan), kekecewaan kewangan boleh memberi kesan buruk kepada tenaga kerja studio. Sebagai contoh, Disney mengumumkan pemberhentian besar-besaran selepas kegagalan John Carter dan The Lone Ranger, dan studio dilaporkan terpaksa membatalkan filem ketiga yang dijangkakan dalam siri Tron selepas dibom Tomorrowland. Sony mengalami kecelaruan yang sama selepas The Amazing Spider-Man 2 kurang berjaya: studio memotong tenaga kerja dan memangkas slate pengeluarannya separuh!

Mengurangkan peredaran akan cukup tragis bukan kerana hakikat bahawa kebanyakan hasil filem berakhir di dalam poket segelintir orang-pengeluar, bintang, pengarah dan sebagainya. Dalam kes Tomorrowland 2015, George Clooney menerima lebih daripada $ 11 juta yang dilaporkan (hampir 10% daripada jumlah anggaran filem) dan itu tidak termasuk bonus yang dia mungkin juga pulang ke rumah terima kasih kepada perjanjian yang juga memberikan kepadanya peratusan filem itu kasar kasar.

Apakah semua ini ada kaitan dengan filem yang kurang baik pada tahun 2016? Mudah: jika filem seperti Star Trek Beyond tidak menelan kos $ 185 juta untuk menghasilkan, ia tidak akan gagal. Sekiranya filem Trek yang asli boleh bertukar keuntungan besar pada belanjawan sederhana (Wrath of Khan hanya berharga $ 11 juta tetapi hampir $ 79 juta), arah aliran ini akan menunjukkan arah yang baik, menulis dan bertindak dapat menarik penonton yang besar tanpa memerlukan mega- bayangan atau kesan lebihan. Neraka, walaupun sebuah filem yang lebih kecil seperti Deadpool boleh berjaya menghasilkan $ 760 juta berbanding anggaran $ 58 juta, takeaway itu jelas. Filem tidak memerlukan belanjawan yang besar untuk menjadi baik atau mencari penonton, dan paydays yang lebih besar untuk "bakat" tidak memastikan kualiti atau kuantiti perniagaan sama ada.

2 Masa yang lemah

Image

Hollywood mengalami keguguran kepala pada akhir musim panas ini dengan The BFG, sebuah filem yang membintangi pemenang Oscar baru-baru ini, berdasarkan buku yang popular, dan mempunyai Steven Spielberg di kerusi pengarah. Malah lebih membingungkan, filem itu mendapat ulasan yang kukuh dari kedua-dua pengkritik dan ahli penonton. Jadi, bagaimanakah bom filem?

Selain daripada kos produksi yang tinggi dan filem-filem lain yang bersaing pada musim ini, filem itu mempunyai kecacatan masa. BFG mungkin mempunyai banyak kesan khas yang sejuk, tetapi ia tidak mempunyai wira-wira, kapal angkasa, tindakan berdebar-debar jantung, atau ciri-ciri komedi sangkar yang menjadi ciri-ciri musim filem musim panas. BFG mempunyai lebih banyak cara dalam keadaan kelembutan dan keajaiban daripada letupan.

Begitu juga, reboot Disney flop Pete's Dragon menghadapi penerimaan yang sama. Emosi, filem-filem aneh biasanya lebih baik pada musim sejuk berbanding musim panas. Perhatikan bahawa dua filem pertama Harry Potter melakukan perniagaan yang hebat semasa musim cuti, atau hits padat yang menyasarkan penonton yang sama seperti The BFG atau Dragon-Hugo Pete, The Lion, The Witch dan The Wardrobe atau Spielberg's The Adventures of TinTin-juga keluar pada musim sejuk. BFG tidak membuat keputusan untuk masa yang baik, dan di Hollywood, seperti dalam hidup, masa adalah segala-galanya. Mungkin filem itu akan menemui penonton yang lebih besar di DVD apabila penonton lebih bersemangat untuk sedikit kehangatan.