15 Filem Yang Perlu Penuh Semula

Isi kandungan:

15 Filem Yang Perlu Penuh Semula
15 Filem Yang Perlu Penuh Semula

Video: 7 Tempat TERINDAH Dengan Air TERJERNIH Di Dunia 2024, Julai

Video: 7 Tempat TERINDAH Dengan Air TERJERNIH Di Dunia 2024, Julai
Anonim

Walaupun reshoots sering dilihat sebagai tanda pengeluaran dalam masalah, realiti adalah bahawa kebanyakan filem besar mempunyai mereka dalam beberapa bentuk atau yang lain. Pembuat filem mungkin ingin menambah adegan mengklarifikasi titik plot, atau mengolah urutan tindakan untuk menjadikannya lebih besar, dan kebanyakan masa, filem mendapat manfaat daripada rakaman tambahan.

Katanya, kadang-kadang pengeluaran boleh menjadi sangat tidak senonoh bahawa filem yang dihasilkan adalah kekacauan, dan langkah-langkah drastik perlu diambil. Perang Dunia ke-Z telah membatalkan pertarungan perbuatan ketiga yang asal apabila pasukan kreatif menyedari bahawa ia tidak berfungsi, dan akhir yang baru ditambah dengan perbelanjaan yang besar. Itu kelihatannya berlebihan oleh piawaian Hollywood, tetapi berbanding beberapa filem, ia menjadi mudah.

Image

Dalam sesetengah keadaan yang melampau, filem keseluruhan boleh dibuang dan dijual semula, sama ada melalui penggambaran atau bahkan selepas keseluruhannya ditembak. Ini biasanya disebabkan oleh seorang pengarah yang bertembung dengan pengeluar atau studio, tetapi ia juga boleh menjadi hasil daripada nasib buruk epik. Ia jarang berlaku untuk filem keseluruhan untuk digulung di dalam tong sampah, tetapi ini Filem 15 Yang Harus Dikemas Secara Penuh membuktikan bahawa kadang-kadang, senario kes terburuk boleh menjadi kenyataan.

15 Jaws 2

Image

Sejak Jaws adalah blockbuster musim panas pertama, masuk akal bahawa Jaws 2 juga akan menetapkan pelan tindakan untuk filem hit untuk menjadi francais. Spielberg datar menolak untuk kembali berikutan pengeluaran mimpi ngeri yang asal, dan Roy Scheider yang sangat enggan hanya datang semula selepas ditawarkan tawaran manis.

Dengan semua akaun, versi pertama Jaws 2 adalah bencana, dengan pengarah asal John D. Hancock bertengkar dengan para eksekutif sepanjang cerita. Versinya lebih gelap, memaparkan Amity yang hampir bangkrut selepas peristiwa Jaws, dan Mayor berkomplot dengan Mafia untuk membina sebuah resort mewah. Inilah sebabnya mengapa tiada siapa yang mahu mempercayai Brody mengenai jerung baru yang tiba. Pengeluar tidak menyukai nada kegembiraan versi Hancock dan ketegangan yang tinggi pada set, menyebabkan pengarah dipecat selepas sebulan penggambaran.

Selepas percubaan gagal untuk menarik kembali Spielberg, seorang pengarah baru dibawa, skrip itu tergesa-gesa ditulis semula untuk menjadi lebih ringan dalam nada, dan semua rakaman Hancock telah dibatalkan, dan masih belum dikeluarkan hingga ke hari ini.

14 Empat Cemerlang (2015)

Image

Suatu hari, cerita penuh dan tidak dapat dipetik tentang apa yang berlaku pada reboot 2015 Fantastic Four akan muncul, dan ia akan menjadi lebih menghiburkan berbanding kekacauan yang berlaku pada filem itu akhirnya menjadi. Sekalipun penonton masuk ke dalam filem tanpa pengetahuan tentang masalah pengeluaran, pasti jelas dari campuran nada, lubang plot, dan rambut palsu Kate Mara yang mengerikan.

Pukulan awal nampaknya telah penuh dengan kegelisahan, dengan pengarah Josh Trank bertempur dengan studio, para produser, pelakon, dan mungkin juga orang katering. Dia berikan untuk mencipta drama gelap dengan warna awal David Cronenberg, yang bukan formula jelas untuk blockbuster. Fox sepatutnya terkejut dengan pemotongan awalnya, menuntut penyuntingan semula dan menyusun semulanya untuk membentuk filem musim panas yang lebih tradisional.

Terdapat khabar angin bahawa Matthew Vaughn datang untuk meneruskan adegan baru ini, yang ditambah untuk meningkatkan jumlah tindakan. Banyak pemandangan dipotong juga, termasuk Fantasticar dan The Thing yang menyerang pangkalan pengganas. Filem yang dihasilkan menimbulkan bekas luka wajah besar-besaran ini, tetapi pelukis Trank dan Doktor Doom Toby Kebbell mengekalkan potongan asal yang hebat; kita mungkin tidak akan tahu sama ada cara.

13 Exorcist: Permulaan

Image

Dunia tidak memerlukan prekel untuk The Exorcist, apalagi dua versi prekel yang dikatakan. Awalnya menceritakan pertembungan pertama Father Merrin dengan Pazuzu setan, dan versi asalnya diarahkan oleh Paul Schrader, yang membuat pembersih psikologi yang perlahan membakar kekurangan atau melompat ketakutan.

Pengeluar mestilah melewatkan bahagian "luka bakar" dari padangnya, dan merasa bingung bahawa potongannya tidak mempunyai lompatan tradisional atau pertumpahan darah. Mereka membahaskan menambah beberapa adegan tambahan untuk memperkasakan faktor menakutkan, sebelum menetap di jalan pricier menembak Schrader dan mengupah Renny Harlin untuk menerajui satu filem yang baru. Stellan Skarsgard terus memainkan peranan utama, tetapi di luar premis asas, kedua-dua filem itu berbeza.

Versi Harlin telah dipenuhi dengan ulasan yang tajam dan cepat berubah, yang membawa kepada Warner Bros yang membolehkan Schrader melepaskan potongannya pada DVD untuk mendapatkan wang kembali (itu jarang berlaku dalam gerakan moden). Ia mendapat ulasan yang lebih baik, tetapi masih dianggap usaha yang lemah.

12 Fitzcarraldo

Image

Fitzcarraldo menyatakan tuntutan salah satu produksi paling tidak menyenangkan dalam sejarah filem, di mana pengarah Werner Herzog berusaha untuk menyeret sebuah kapal pengangkut 320 ton di atas bukit kerana kisah itu memanggilnya. Boleh dikatakan, ini terbukti sia-sia, dan Herzog terus berjuang dengan lelaki terkemuka yang bermusuhan Klaus Kinski.

Kinski sendiri adalah pengganti pelakon Jason Robards, yang memainkan watak utama pada awal pengeluaran. Versi ini lebih ringan daripada produk terakhir dan memaparkan Mick Jagger sebagai penolong Robards 'Wilber. Sekitar empat puluh peratus filem itu ditembak sebelum Robards menjadi sakit parah dan terpaksa tunduk. Jagger kemudian terpaksa keluar untuk lawatan Rolling Stones, dan Herzog begitu hancur untuk kehilangan prestasinya sehingga dia memotong bahagian dari skrip sepenuhnya.

Dia akhirnya mengulangi filem itu dengan Kinski di depan, dan untuk kesinambungan, terpaksa bermula sekali lagi dari awal. Filem ini dianggap sebagai salah satu yang terbaik Herzog, jadi rasa sakit itu bernilai pada akhirnya.

11 Hannah Dan Suster-Nya

Image

Woody Allen mempunyai reputasi untuk memecahkan ketulan besar filemnya apabila dia tidak berpuas hati dengan rakaman itu. Dia terkenal menembak Michael Keaton dari Ungu Rose Of Kaherah, dan didakwa menjatuhkan Bruce Willis dari Cafe Society ketika bintang Die Hard tidak dapat mengingat barisnya.

Reshooting adalah amalan biasa untuk pembuat filem kerana dia suka memotong filem bersama-sama dan kemudian memutuskan apa yang dia perlu diperbaiki selepas dia menelitinya. Ini dilanjutkan kepada salah satu filem paling popularnya, Hannah And Her Sisters, di mana dia begitu tidak senang dengan rakaman awal bahawa dia semula sekitar delapan puluh peratus daripadanya. Ini kebanyakannya dilakukan dengan mengimbangi pelbagai jalan cerita bersama-sama dan mengekalkan nada konsisten.

Sukar untuk berhujah dengan pencariannya untuk kesempurnaan dalam kes ini memandangkan filem yang diterima, dengan bintang-bintang Michael Caine dan Dianne Wiest juga memenangi Oscars untuk kerja mereka.

10 Enemy Mine

Image

Bintang permata sci-fi ini Dennis Quaid sebagai juruterbang pejuang dalam perang intergalactic yang menjadi terkandas di sebuah planet bersama alien musuh, dengan dua perlahan menjadi kawan ketika mereka berjuang untuk bertahan hidup. Pengarah asalnya ialah Richard Loncraine, yang menembak satu versi Enemy Mine di lokasi seperti Iceland dan Budapest.

Loncraine memantul selama enam minggu, tetapi apabila studio itu tidak gembira dengan rakaman yang disampaikannya (dan pelbagai overrun kos), mereka melepaskannya dan menutup pengeluaran sepenuhnya. Mereka kemudian mengupah Wolfgang Petersen untuk mengambil alih, yang melemparkan rakaman asal dalam tong dan memulakan sepenuhnya.

Versi baru ini ditembak terutamanya di set, dan Petersen mempunyai semua yang direka bentuk semula. Studio itu juga merasakan tatabahasa tajuk itu membingungkan, dan menegaskan untuk menambahkan lombong musuh literal kepada tindakan ketiga. Ini melipatgandakan bajet dan sementara filem itu mendapat ulasan yang bagus, ia bukan sesuatu yang menyerupai hit, yang menghasilkan kurang daripada separuh tag harga $ 29 juta. Tiada rakaman asal yang muncul semula, dan bahkan Dennis Quaid ingin tahu tentang bagaimana rupanya.

9 Sahabat Maut

Image

Akhirnya, Wes Craven yang hebat mempunyai banyak pelarian yang tidak menyenangkan dengan eksekutif studio sepanjang kariernya - semak kemasukan tiga untuk maklumat lanjut - dan dia mempunyai pengalaman yang sangat buruk dengan Rakan Maut. Filem ini pada asalnya merupakan cerita cinta sci-fi yang lembut yang dipanggil Friend, tentang remaja yang menghidupkan semula teman wanitanya dengan mikrocip. Ia adalah filem studio pertama Craven, dan dia berusaha bersungguh-sungguh untuk beralih dari genre seram itu.

Malangnya baginya, studio itu menunjukkan pemotongannya kepada peminat-peminat muda dari karya terdahulu, dan mereka membenci bahawa ia tidak mempunyai sebarang keganasan. Warner Bros kemudiannya memaksa dia menambah enam kematian gory untuk merayu kepada fanbasenya, dan beberapa urutan mimpi buruk untuk menimbulkan unsur seram. Mereka juga membuatnya memusnahkan beberapa adegan watak utama, yang menonjolkan kisah cinta yang dimaksudkan.

Dengan semua reshooting dan tinkering, Rakan Maut hampir tidak menyerupai niat asal pengarah, yang menyebabkan dia tidak mengendahkannya. Akhirnya bukan filem yang hebat, tetapi ia memberikan dunia kematian bola keranjang yang terkenal, jadi ia telah berlaku untuknya.

8 The Rage: Carrie 2

Image

Peminat Stephen King dan Brian De Palma tidak bersuara untuk sekuel yang dibelokkan kepada Carrie, kerana cerita itu telah diberitahu secara berkesan dengan adaptasi tahun 1976. Sudah tentu, di mana ada wang, sekuel yang tidak berguna biasanya akan mencari cara untuk melarikan diri.

The Rage: Carrie 2 sebenarnya memulakan kehidupan sebagai filem seram asal yang dikenali sebagai The Curse, tetapi pengeluar sedar ia begitu mirip dengan Carrie yang mungkin sekaligus menjadi sekuel. Berikutan penulisan semula yang diperlukan, ia memulakan penggambaran di bawah arahan Robert Mandel, tetapi selepas beberapa perbezaan kreatif yang tidak dapat dijelaskan, beliau dipaksa keluar selepas beberapa minggu.

Pengarah pengganti Katt Shea cepat digubal untuk menggantikannya, tetapi dia hanya mempunyai seminggu untuk menyediakan. Dia juga perlu menyusun semula semua karya Mandel dalam proses itu dan menjadikan filem itu sebagai hibrid pelik drama remaja sabun dan sekuel untuk klasik seram yang dikasihi. Pada akhirnya, The Rage gagal membiayai belanjawannya, tetapi ia mempunyai beberapa peminat yang merasakan ia merupakan permata yang direndahkan.

7 September

Image

Pembuat filem yang terkenal Woody Allen sekali lagi muncul dalam senarai kami, kali ini dengan contoh yang lebih ekstrim mengenai metodologi reshootingnya. Dia mencadangkan drama keluarga yang rendah pada bulan September untuk merasa seperti drama yang difilemkan, dengan mengambil masa yang panjang dan kurang sengaja membakar filem, bermakna dia terpaksa bergantung kepada pelakonnya untuk mencapai kesan yang diingini.

Ini tidak berjaya seperti yang diharapkannya, dan selepas meneliti edisi filem itu, dia memutuskan untuk memecat keseluruhan perkara itu. Dia mengulangi peranan utama dengan pelakon yang berbeza - setelah telah melancarkan Christopher Walken semasa pukulan asal - dan memfilmkan keseluruhan baru dalam bahan tersebut, yang kemudiannya menerima ulasan umum dan mengambil alih kotak kurang dari $ 500, 000.

Allen telah mendakwa dia gembira dapat memecahkan versi September yang dilancarkan dan bermula sekali lagi, tetapi tidak ada tanda-tanda yang berlaku dalam masa terdekat. Oleh kerana ia pada asasnya dilupakan sekarang, itu mungkin untuk yang terbaik.

6 Smokey And The Bandit Bahagian 3

Image

Burt Reynolds tidak mahu apa-apa dengan filem Smokey dan Bandit selepas dua bahagian, kerana dia merasa seperti menjual keluar sekuel pertama. Studio itu merasakan masih terdapat satu lagi filem yang akan dimainkan daripada konsep itu, dan memutuskan untuk bertukar fokus kepada legenda bintang-bintang dan komik, Jackie Gleason.

Gleason memainkan sheriff yang terobsesi dengan menangkap The Bandit, dan studio itu menetap di pandangan aneh yang mempunyai pelakon memainkan kedua-dua watak untuk filem ketiga. Ia difilemkan di bawah tajuk Smokey IS Bandit, dan treler penggoda mengesahkan bahawa ini adalah pendekatan asal. Pemeriksaan ujian versi ini adalah bencana, bagaimanapun, dengan penonton yang keliru dengan idea itu.

Dalam panik yang buta, studio itu mengupah Jerry Reed - yang memainkan peranan sokongan dalam dua filem pertama - untuk memainkan Bandit baru, memaksa potongan besar untuk dijual semula. Mereka juga berjaya melepaskan Reynolds ke dalam kejutan, koboi yang tidak dikenali di tempat kejadian terakhir. Versi akhir masih mengelirukan dan bukan patch pada dua entri pertama.

5 Hellraiser: Bloodline

Image

Hellraiser: Bloodline mempunyai konsep yang paling bercita-cita tinggi dalam siri ini, yang dipecahkan antara tiga tempoh masa yang berlainan; segmen masa lalu berikutan pencipta kotak teka-teki, bahagian hari ini mengikut nenek moyangnya, dan segmen futuristik yang menampilkan keturunan lain cuba memusnahkan Pinhead sekali dan untuk semua.

Ia adalah idea epik, tetapi anggaran rendah filem menyebabkan banyak masalah, dan pengeluar semakin risau ketika mereka menyadari maskot siri Pinhead tidak muncul sehingga titik pertengahan. Walaupun datang pada masa dan di bawah bajet, mereka menuntut perubahan besar. Bahagian futuristik menjadi peranti framing sehingga Pinhead dapat muncul lebih awal, dan bahagian pertama ditebang untuk mempercepatkan hal-hal. Pengarah asal Kevin Yagher meninggalkan perselisihan dengan Dimensi Filem, dan seorang pengarah baru datang untuk menembak sejumlah besar bahan baru.

Yagher begitu kecewa dengan yang terukir bersama Cutline Bloodline bahawa dia telah dipadamkan namanya, dan walaupun konsep yang unik, filem itu kini dibuang sebagai kemasukan yang menghantar Pinhead ke ruang angkasa.

4 Stalker

Image

Stalker longgar berdasarkan novel Sci-fi Rusia Roadside Picnic, yang mengikuti "stalker" yang menyelinap ke tapak dikarantina lawatan asing untuk mencuri objek berharga. Andrei Tarkovsky mengarahkan penyesuaian itu, yang pada asasnya mengabaikan buku di luar beberapa konsep utama.

Pengarah itu bekerja selama hampir setahun di dalam filem tetapi mempunyai hubungan testy dengan ahli sinematografi asal, yang akhirnya dipecatnya. Ia kemudiannya mendapati stok filem itu telah dimajukan secara tidak wajar, yang secara berkesan memberikan semua rakaman yang tidak dapat digunakan. Tarkovsky yang dihancurkan secara semulajadi tergoda untuk mengosongkan keseluruhan projek itu, tetapi dia cepat pulih, memutuskan untuk membangunkan versi baru cerita itu dan cuba sekali lagi.

Stalker kini dianggap klasik yang berpengaruh, jadi ia adalah satu perkara yang baik yang dia terjebak dengan senapangnya. Pada nota yang berkaitan, Picnic Roadside sedang disesuaikan dengan rancangan TV oleh Thor: The Dark World pengarah Alan Taylor, dan akan disiarkan pada tahun 2017.

3 Terkutuklah

Image

Jika pernah ada filem yang bernama tepat, ia akan dikutuk. Filem ini datang dari pasukan yang sama di belakang Scream dan sepatutnya menjadi pintar, pasca-moden mengambil filem werewolf. Pengarah Wes Craven hampir selesai membuat penggambaran pada skrip asal apabila Dimension Films menutup pengeluaran dan menangguhkannya setahun untuk membuat perubahan.

Filem ini akhirnya selesai semula, dengan separuh daripada pelakon asal dipecat dan draf skrip baru ditulis. Kisah asal menampilkan tiga orang asing yang disatukan oleh serangan serigala, tetapi versi baru membuat dua daripadanya adik-beradik dan watak ketiga - yang dimainkan oleh Skeet Ulrich - dipotong sepenuhnya. Filem ini juga diturunkan dari R ke PG-13, dan artis kesan khas Rick Baker akhirnya dilahirkan, dengan kerjanya digantikan dengan CGI yang buruk.

Pada akhirnya, Terkutuklah mengambil masa dua tahun untuk membuat, dan versi baru hampir tidak menyerupai skrip Craven yang ditandatangani untuk. Seperti beberapa pembuat filem lain dalam senarai kami, dia membenci produk akhir, dan ia dianggap sebagai salah satu filem paling lemah.

2 Superman II

Image

Sebahagian daripada sebab Superman yang asal bekerja adalah kerana pengarah Richard Donner menerapkannya dengan hati dan mendasarkan unsur-unsur yang lebih fantastik. Dia diupah untuk menembak Superman dan Superman II kembali ke belakang, tetapi menjelang akhir pukulan, ia telah memutuskan bahawa kru pengeluaran harus fokus pada menyelesaikan filem pertama, dan kembali ke sekuel kemudian.

Walau bagaimanapun, Donner mempunyai hubungan yang dahsyat dengan pengeluar siri ini, dan selepas Superman dibebaskan dan menjadi hit raksasa, pengarah dipecat dari sekuelnya. Walaupun telah menembak kira-kira 75% daripada filem itu, pengarah baru Superman II terpaksa melangkah semula sebahagian besarnya untuk melayakkan diri untuk mengarahkan kredit. Adegan-adegan itu semula dan dibuat lebih baik, dan saat-saat penting - termasuk penampilan kembali oleh Marlon Brando's Jor-El - dipotong sepenuhnya.

Versi yang dikeluarkan masih menerima ulasan yang baik dan pejabat kotak yang sihat, tetapi peminat bersuara selama beberapa dekad untuk melihat rakaman Donner. Mereka mendapat keinginan mereka pada tahun 2006, apabila Donner menyelia potongan baru Superman II memaparkan rekaman yang ditembaknya.