2017 Preview Filem Musim Panas: 20 Filem Untuk Lihat

Isi kandungan:

2017 Preview Filem Musim Panas: 20 Filem Untuk Lihat
2017 Preview Filem Musim Panas: 20 Filem Untuk Lihat

Video: Film Bencana Terbaru 2017 2024, Jun

Video: Film Bencana Terbaru 2017 2024, Jun
Anonim

Musim Filem Musim Panas 2017 adalah tepat di sekitar sudut dan oleh itu, kami telah memilih 20 filem "mesti melihat" yang akan tiba di teater selama empat bulan akan datang. Ia mungkin agak ganjil untuk menyedari bahawa musim blockbuster musim panas rasmi belum bermula, apa dengan saham kelas berat seperti Box of the Furious, Kecantikan dan Binatang, Logan dan Kong: Pulau Skull yang telah memukul tempat kejadian; Belum lagi, kejutan pemecahan kejatuhan seperti Split dan Get Out menarik di kalangan orang ramai semasa menjalankan teater masing-masing. Walaupun blockbusters mungkin muncul dalam masa hampir setiap tahun pada masa kini, bulan Mei hingga Ogos masih menjadi musim tentapole utama di Hollywood.

Seperti yang telah menjadi kebiasaan dalam beberapa tahun kebelakangan ini, akan terdapat pelbagai ansuran universiti superhero yang memukul bioskop semasa musim Musim Musim Panas 2017 (dari kedua-dua Marvel dan pelbagai DC). Di samping itu, terdapat banyak kebangkitan francais / peluncuran semula dalam perjalanan, serta beberapa sekuel lama yang baik dan reboot / remake. Walau bagaimanapun, tradisi Per Screen Rant, senarai kami melampaui tenda-tenda terbesar musim panas dan termasuk beberapa filem indie yang menjanjikan yang sedang dalam perjalanan, serta persembahan yang lebih dramatik dan bahkan segelintir produk yang didorong oleh auteur, tidak kurang.

Image

Biasanya, filem-filem ini disenaraikan dalam susunan tarikh keluaran mereka, jadi kami membiarkannya (para pembaca) untuk menentukan yang mana yang merupakan keluaran anda yang paling dinantikan Musim Musim Panas 2017. Oleh itu, tanpa penipuan lagi, di sini ialah Pratonton Filem Musim Panas 2017 Rant - The 20 Films to See.

Penjaga Vol Vol. 2 (5 Mei)

Image

LIHAT TRAILER

Filem Marvel Cinematic Universe sekali lagi bermula musim Musim Musim Panas, kali ini dalam bentuk Guardians of the Vol Vol. 2. Sekuel penjaga membawa kembali James Gunn sebagai pengarah (dan penulis skrip tunggal, kali ini), sebagai tambahan kepada Penjaga 1 bintang Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Bradley Cooper dan Vin Diesel, antara pelakon lain yang memainkan peranan penting semasa rompakan asal Gunn di seluruh kosmos MCU, dari belakang pada tahun 2014.

Bergabung dengan penjaga teras yang melemparkan ahli-ahli dalam sekuel adalah ikon skrin Kurt Rusell, yang memainkan ayah Star-Lord (Pratt) - yang dalam kesinambungan MCU, adalah kesan visual terbesar (literal) dalam bentuk Ego the Living Planet. Filem ini juga memperkenalkan Mantis (Pom Klementieff) ke skrin besar, antara lain bekas dan / atau ahli masa depan skuad Penjaga di Marvel Comics Universe. Walaupun badai ungu besar Thanos (Josh Brolin) tidak muncul dalam sekuel Penjaga, filem itu termasuk tidak kurang daripada lima adegan pasca kredit. Walaupun sesetengah ketukan itu akan menjadi variasi yang sememangnya bodoh (fikir tarian Baby Groot dan Howard the cameo Duck dalam kredit untuk Penjaga 1), yang lain akan meletakkan asas untuk peristiwa penting dan watak-watak untuk datang dalam mitologi MCU yang semakin berkembang.

Ulasan awal untuk Penjaga Vol Vol. 2 mencadangkan filem ini lebih bersifat berterusan francais, bukan sekuel ante-upping (a la Captain America: The Winter Soldier). Sudah tentu, ia masih menetapkan peringkat untuk persembahan superhero musim panas ini untuk mencapai bar yang sama seperti sekuel Penjaga … dan bahkan mungkin melebihi.

Alien: Perjanjian (19 Mei)

Image

LIHAT TRAILER

Kali terakhir Ridley Scott meninjau semula francais Alien (kembali pada tahun 2012), hasilnya adalah Prometheus: kuasi prequel kepada klasik Sci-fi / horor Scott 1979 yang mengambil harta itu dalam beberapa arah yang tidak dijangka, sama ada dengan kekecewaan dan / atau kegembiraan peminat lama. Alien tahun ini : Perjanjian melihat Scott mengambil siri itu kembali ke akarnya, mengetuk sekumpulan pelancong angkasa manusia yang tidak curiga terhadap satu binatang luar angkasa jahat yang keluar untuk membunuh mereka semua.

Walau bagaimanapun, kali ini, manusia adalah anggota Koper kapal angkasa koloni dan binatang yang mereka jalani dengan "Neomorph", variasi yang mematikan pada Xenomorph yang ikonik (dan sudah berbahaya) dan yang tidak hadir dari Prometheus; melainkan anda menghitung Deacon yang "dibina" oleh Jurutera semasa tempat kejadian akhir. Bercakap tentang Jurutera, planet rumah kaum misteri asing itu berfungsi sebagai penentuan utama Perjanjian; membayar peristiwa yang berlaku di Prometheus sebelum ini (iaitu, Elizabeth Shaw dan David menuju ke dunia mereka).

Alien: Kovenan, dengan kata lain, bercita-cita menjadi kesinambungan tematik dari Prometheus-esque 2001 (baca: filem sci-fi filosofis yang lebih lambat dan terang-terangan), sementara pada masa yang sama menyampaikan rasa tidak bersemangat, sci-fi pengalaman filem seram yang Alien asal Scott itu, semua tahun yang lalu. Harapannya ialah bahawa Kovenan berjaya mengimbangi kedua-dua pendekatan tersebut dan dengan berbuat demikian, menyatukan pengkritik dan peminat Prometheus. Seseorang berharap bahawa ia tetap berlaku, melihat (nampaknya) Scott bercadang untuk terus membuat filem Alien selagi dia masih bernafas.

Baywatch (25 Mei)

Image

LIHAT TRAILER

Walaupun Dwayne Johnson bersama-sama dengan tajuk The Fate of the Furious terus merobeknya di pejabat kotak global, peminat 'The Rock' menanti kenderaannya yang dibintangi pada Mei: Baywatch. Satu lagi skrin reboot TV utama pada tahun 1980-an / 90-an dengan nama yang sama, kos rendah filem Zac Efron serta Alexandra Daddario (anak perempuan pada layar The Rock di San Andreas) dan Ilfenesh Hadera (Billions), antara lain, sebagai sangat fotogenik ahli kru penjaga lindungan yang melindungi pantai California yang popular.

Sama seperti 21 Jump Street sebelum itu, Baywatch menghidupkan semula inspirasi rancangan TVnya (sendiri, sesuatu drama sabun) sebagai tindakan / komedi yang penuh semangat yang berputar di sekeliling seorang teman buddy (Johnson dan Efron) yang mesti menyelesaikan plot jenayah dan, secara harfiah, menyelamatkan "jenama Baywatch" mereka dalam proses berbuat demikian. Seth Gordon daripada Bos yang mengerikan, Pencuri Identiti dan ketenaran Goldbergs, adalah pengarah yang mengetuai pertuduhan di belakang kamera, manakala Quantico's Priyanka Chopra mengambil peranan "buruk besar" filem itu.

Memainkan spin filem R-Rated pada tajuk pameran TV popular tidak semestinya resipi pasti kejayaan (seperti yang ditunjukkan oleh CHIPS pada awal tahun ini), tetapi Baywatch pasti tidak akan tercedera dengan mempunyai kedua-dua Johnson dan Efron bermain dengan kekuatan mereka di menyedari diri, lidah dalam aksi / komedi. Sama ada cara, Johnson sudah mula memulakan penggambaran filem seterusnya (Rampage video game adaptation), jadi The Rock tidak akan berehat sebentar lagi; tidak kira sama ada Baywatch adalah hit, miss, atau sesuatu di antara.

Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (26 Mei)

Image

LIHAT TRAILER

Jack Sparrow belum lagi berlayar di lautan yang tinggi dalam tempoh enam tahun, berikutan pembebasan Pirates of the Caribbean: Pada Menaiki Orang Tua pada tahun 2011. Pirates of the Caribbean tahun ini: Dead Men Tell No Tales - ansuran kelima di taman tema Disney naik-inspirasi, swashbuckling francais - bukan sahaja membawa Kapten Jack Johnny Depp kembali ke skrin besar; ia membolehkan melihat Orlando Bloom kembali ke peranan siri utama Will Turner, watak yang tidak muncul di layar sejak pembebasan trilogi Pirates asal asalnya, At the End of 2007, sedekad yang lalu.

Lelaki Mati Beritahu Tales No Tales Jack terhadap salah seorang Kapten Salazar (Javier Bardem), seorang kapten yang membenci bajak laut yang kembali dari kematian, bertahun-tahun selepas Encik Sparrow yang lebih muda membawa dia ke azabnya. Menyertai Jack dalam pengembaraannya ialah anak lelaki Will dan Elizabeth Swann (anak lelaki Keira Knightley), Henry Turner (Brenton Thwaites), serta Kaya Scodelario The Maze Runner sebagai Carina Smyth: seorang ahli astronomi dengan maklumat penting yang diperlukan oleh Jack dan Henry untuk menghentikan Salazar dan (dalam kes Henry) mungkin menyelamatkan Will dari nasibnya yang gelap.

Wonder Woman (2 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Diana Prince Gal Gadot mendapat filem sendiri solo Extended Universe DC dengan pembebasan Wonder Woman tahun ini. Bergabung dengan Gadot di layar dalam filem Chris Pine sebagai juruterbang zaman WWI Steve Trevor, sementara bakat di belakang layarnya termasuk Patty Jenkins (ketenaran rakasa) sebagai pengarah dan presiden DC Entertainment Geoff Johns sebagai penulis skrip; menggambar dari kisah skrin yang dia tulis dengan Man of Steel dan Batman V Superman: pengarah subuh Hakim, Zack Snyder.

Wonder Woman berlaku dengan baik sebelum peristiwa ansuran yang dikeluarkan sebelum ini di DCEU, berikutan Diana ketika dia tumbuh dalam masyarakat Themyscira dan mula memanfaatkan sepenuhnya kuasa supernya; sebelum kemudian pergi ke dunia lelaki dengan Steve, dengan harapan menyelamatkan umat manusia berikutan 'The Great War'. Walaupun latar belakang sejarah filem itu bermakna Wonder Woman akan menjadi agak mandiri dari segi sambungannya ke DCEU yang lebih besar (sebuah Kapten Amerika: The Avenger Pertama dan MCU), filem Jenkins akan tetap memperkenalkan elemen utama yang akan mula bermain di filem DCEU masa hadapan. Ini termasuk pengenalan yang tepat kepada masyarakat Amazon, sebelum ia memainkan peranan penting dalam prolog ke Liga Keadilan Snyder, akhir tahun ini.

Berdasarkan treler dan bakat kolektif yang terlibat, Wonder Woman membentuk bukan hanya debut filem solo yang hebat untuk Diana Prince, tetapi juga ciri DCEU yang dapat membantu kedua-dua peminat dan pengkritik ansuran sebelumnya di dunia sinematik DC. Sekarang semua orang hanya perlu menunggu dan lihat sama ada perkara tersebut sebenarnya berlaku.

The Mummy (9 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Sebagai perubahan kadar, tambahan tahun ini kepada tumpuan Tom Cruise yang dipancarkan filem musim panas bukanlah Misi: Filem tidak mungkin atau penyesuaian IP segar (lihat Jack Reacher, Edge of Tomorrow), tetapi sebaliknya reboot / peluncuran semula francais filem lama. Itu akan menjadi rujukan kepada The Mummy, tepatnya, berdasarkan sifat seram / pengembaraan supernatural Universal yang berasal dari Borum Karloff yang membintangi The Mummy pada tahun 1932 - walaupun pada masa kini, kebanyakan pelakon filem lebih akrab dengan Mummy Brendan Frasier-headlined siri daripada bermula pada 1990-an.

Versi Mummy 2017 ini berbeza daripada pendahulunya dalam beberapa cara yang sangat penting. Sebagai permulaan, watak eponim - sekali lagi, Mesir kuno yang membesarkan zaman sekarang dengan dominasi dunia di fikiran mereka - kini Puteri Ahmanet (Sofia Boutella), bukan Imhotep dari filem Mummy sebelumnya. Walau bagaimanapun, titik melekat yang lebih besar adalah bahawa Mummy baru boleh berfungsi sebagai batu bata pertama di dinding alam semesta sinematik moden, membawa Universal "monster" yang paling terkenal bersama dengan cara francais superhero, seperti MCU dan / atau DCEU.

Walau bagaimanapun harapan Universal untuk filem raksasa akhirnya berakhir, The Mummy (seperti yang diarahkan oleh Alex Kurtzman) nampaknya bersedia untuk menyampaikan segala-galanya yang diharapkan oleh para pelukis dari filem aksi Tom Cruise mereka - termasuk, Cruise melakukan aksi praktikal yang gila, menantang kematian pada setiap bertukar dan (sudah tentu) berjalan banyak. Dalam segala kesungguhan, treler-treler untuk The Mummy menjadikannya kelihatan seperti perjalanan keseronokan musim panas yang menarik dan menyeronokkan, serta satu lagi takat yang kukuh dalam tali pinggang tindakan Cruise.

Semua Eyez on Me (16 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Biopik pemuzik tidak pernah keluar dari gaya di Hollywood dan antara penambahan tahun ini kepada timbunan itu adalah All Eyez pada Me Benny Boom. Dokumentari Tupac Shikur Boom telah melalui proses pembangunan yang sukar, di antara pengarahnya yang berubah-ubah, kelewatan tarikh keluaran dan pertempuran atas hak kepada lambang ikon muzik Tupac. Setelah mengatasi pelbagai sekatan jalan yang ditemui sepanjang perjalanannya, filem itu akan memukul bioskop pada akhir Jun ini.

Semua Eyez on Me, oleh kebanyakan akaun, adalah dramatisasi langsung dari perjalanan Tupac dari seorang pemuda yang tinggal di New York City untuk menjadi rapper, penyair dan pelakon yang sangat berpengaruh dan politik, pada masa ia hanya di pertengahan -20s. Sedangkan Tupac sendiri digambarkan oleh pendatang baru Demetrius Shipp Jr., Dana Gurira dari The Walking Dead ketinggalan biaya sebagai ibunya, Afeni Shakur, bertentangan dengan pelakon Dominic L. Santana sebagai Suge Knight dan Jamal Woolard sebagai Biggie Smalls - peranan yang dimainkannya sekali sebelum pada skrin besar, pada tahun 2009 Notorious biopic.

Bercakap di mana - untuk setiap biopik kumpulan muzik dan / atau muzik yang mencecahnya besar di kotak pejabat (lihat Straight Outta Compton), nampaknya terdapat dua atau lebih daripada gagal untuk mendapatkan daya tarikan dengan penonton arus perdana (a la Notorious). Walaupun peminat Tupac telah menunggu lama untuk kehidupan artis akhir yang digambarkan di skrin besar, tidak ada banyak buzz di sekeliling All Eyez on Me - baik atau buruk - beberapa dua bulan sebelum pelepasan teater. Sudah tentu, cerita itu dengan mudah boleh mengubah cara yang sama, ketika filem tiba di tempat kejadian.

Kereta 3 (16 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Legenda Lightning McQueen (Owen Wilson) terus dengan Cars 3, yang pertama dari dua filem Disney / Pixar yang dibuka tahun ini (diikuti oleh Coco pada musim gugur). Kereta 3 memetik Lightning pada satu ketika dalam karirnya di mana dia tidak lagi menjadi bintang lumba-lumba yang panas semakin meningkat, tetapi sebaliknya ditolak daripada sukan itu yang pernah dikuasai oleh generasi muda, generasi yang lebih moden dari segi teknologi pelumba. Sudah tentu, itu tidak bermakna Lampu akan berjalan lena malam.

Para penonton agak terkejut dengan penggoda yang sengit untuk Kereta 3 (menunjukkan Lightning dalam kemalangan yang mengancam untuk menggagalkan kerjayanya, sekali lagi), terutamanya berikutan pelepasan Kereta 2 yang jelas ringan pada 2011 - sekuel Pixar didorong (ampun kata-kata) lebih banyak oleh Larry the Guy Guy Cable dan kelainannya yang aneh daripada perkembangan kisah dramatiknya. Jokes mengenai filem kereta "gelap dan cerah" selain pengarah, Brian Fee nampaknya telah melabur dalam menyampaikan versi Cars 3 yang, sama dengan orang-orang pembuat filem yang anak-anak apabila kereta pertama dikeluarkan pada tahun 2006, lebih matang dan canggih daripada pendahulu.

Itu bukan untuk mengatakan Kereta 3 tidak akan mempunyai bahagian yang saksama dari humor dan watak suka bermain seperti semua filem Pixar (lihat contoh coupe kelas perniagaan Nathan Fillion), tetapi jika filem itu dapat berjaya mencapai jenis ketegangan emosi sebagai kerja terbaik Pixar yang lalu, termasuk tiga cerita Toy Story 3 yang lain … dengan baik, itu pasti akan berakhir untuk sesiapa sahaja yang melancarkan mata mereka, kali pertama mereka mendengar bahawa Pixar membuat Kereta 3 bermula.

Transformers: The Knight Terakhir (23 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Francais filem Transformers sangat menguntungkan Paramount kembali tahun ini dengan ansuran kelima dalam sepuluh tahun bertajuk Transformers: The Last Knight. Filem ini berfungsi sebagai reboot harta Transformers yang lembut, selepas Paramount merekrut satu pasukan penanda skrip untuk merancang satu semesta bersama Transformers spinoffs dan sequels untuk beberapa tahun akan datang. The Last Knight juga akan dianggap, mungkin, menjadi pusingan akhir Michael Bay di kerusi pengarah dalam siri ini, setelah mengetuai setiap bab dalam Autobots vs Decepticons saga setakat ini.

Menyertai Transformers di layar dalam The Last Knight adalah Transformers: Age of Extinction star Mark Wahlberg, bersama dengan penambahan francais baru Isabela Moner, Anthony Hopkins dan Laura Haddock, antara lain. Alur cerita untuk The Last Knight masih agak bungkus, walaupun ia melibatkan sejarah rahsia Transformers di Bumi (termasuk, hubungan mereka dengan Raja Arthur), pengungkit Pencipta Transformers - dan Optimus Prime (Peter Cullen) beralih terhadap rakyat Bumi, atas alasan yang belum dijelaskan sepenuhnya.

Mempunyai beberapa visual yang menarik dan kesan khas yang dimuatkan dalam mana-mana filem Transformers Bay, The Last Knight nampaknya bersedia untuk menggembirakan fanbase berdedikasi francais dan sekali lagi memukulnya di pejabat box - tidak kira sama ada pengkritik atau tidak, kali ini. Paramount sudah bergerak ke hadapan dengan kedua-dua filem spin Bumblebee untuk 2018 dan Transformers 6 setahun selepas itu, yang menimbulkan persoalan: betapa lama siri ini dapat menguasai kotak pejabat, dengan cara yang sejauh ini?

The Beguiled (23 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Walaupun Sofia Coppola hanya mengarahkan Netflix special A Very Murray Christmas sejak pelepasan filem sebenar yang diilhamkannya pada tahun 2013, The Bling Ring, auteur yang memenangi Oscar kembali tahun ini dengan tawaran skrin besar berikutnya - The Beguiled. Satu penyesuaian sinematik novel A Painted Devil dari Thomas P. Cullinan - sendiri, sebelum ini disesuaikan untuk skrin besar pada tahun 1971 sebagai kenderaan Clint Eastwood, juga bertajuk The Beguiled - filem terkini Coppola menyatukan pencerita dengan Virgin Suicides dan bintang Marion Antoinette Kirsten Dunst, dalam kalangan yang lain.

Dalam The Beguiled, Debu dan Elle Fanning (yang sebelumnya menanggung kos dalam filem 2010 Coppola, Somewhere) memainkan ahli-ahli sekolah untuk gadis-gadis di Virginia semasa Perang Saudara Amerika, hanya untuk hidup mereka untuk selama-lamanya berubah ketika tentara Kesatuan yang cedera (Colin Farrell) disediakan perlindungan oleh ketua sekolah (Nicole Kidman). Sekumpulan pelakon filem itu adalah pelakon muda seperti Oona Laurence (Naga Pete), Angourie Rice (The Guys Nice) dan Addison Riecke (The Thundermans) sebagai anggota sekolah yang diawasi oleh watak Kidman.

Kidman sudah mempunyai tahun banner terima kasih kepada prestasi yang diakui di mini-seri HBO Big Little Lies dan The Beguiled dapat mengekalkan corak kemenangannya hidup, jika tragedi gothic yang goyah dan mengganggu untuk drama sejarah Coppola adalah sebarang petunjuk. Skrip Beguiled itu sendiri (ditulis oleh Coppola) mengalihkan POV naratif dari petunjuk lelaki kepada watak perempuannya; sesuatu yang boleh menimbulkan satu lagi persembahan sempadan yang paling menarik dan sosial di Coppola dalam beberapa waktu.

Pemandu Bayi (28 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Edgar Wright belum mengeluarkan filem baru sejak The World's End pada tahun 2013, tidak sekadar sebahagian kecil kerana pembuat filem Cornetto Trilogy melangkah pada jam kesebelas pada Ant-Man Marvel Studios. Perubahan itu tahun ini dengan Baby Driver, sebuah filem asal / kritikan asal bahawa pasangan Wright dengan pelakon semua bintang yang termasuk pemenang Oscar Jamie Foxx dan Kevin Spacey, serta Mad Men alum Jon Hamm, Lily James of Cinderella dan The The Kesalahan di Bintang Kami 'Ansel Elgert sebagai "Bayi" yang berwibawa.

Pemandu Bayi mempunyai sesuatu premis konvensional, mengenai seorang pemandu percutian muda (Elgort) yang mendapati lebih sukar daripada yang dijangka untuk meninggalkan jenayah di belakang, selepas bertemu dan jatuh cinta dengan seorang pelayan tempatan (James). The twist adalah bahawa Bayi (ya, itulah namanya) mempunyai tinnitus dan hanya dapat membunyikan dering tetap di telinganya dengan mendengarkan musik setiap saat. Oleh itu, semua yang dilakukan oleh Bayi dalam filem - dan, sebenarnya, segala yang berlaku semasa Pemandu Bayi - diselaraskan dengan apa sahaja lagu yang dimainkan pada mainan muzik Bayi, pada bila-bila masa.

"Aksi / muzik, " seperti Pemandu Bayi dirujuk, jauh dari variasi tipikal pada genre penggila heist / kejahatan, tetapi seseorang itu tidak boleh kurang dari pembuat filem di belakang zombie rom-com Shaun of the Dead, sebagai dan juga perasaan permainan buku / komik dari Scott Pilgrim vs Dunia. Filem baru Wright telah dibocorkan dari tarikh siaran Ogos ke tempat utama bulan Jun selepas sambutan hangatnya di SXSW awal tahun ini, begitu jelas peminat filem bukan satu-satunya yang mengharapkan perkara-perkara besar dari Pemandu Bayi Wright.

Despicable Me 3 (30 Jun)

Image

LIHAT TRAILER

Hiburan Illumination mempunyai beberapa francais animasi yang menguntungkan di bawah tali pinggangnya sekarang (terima kasih kepada hits tahun lalu The Secret Life of Pets and Sing), tetapi Despicable Me / Minions kekal sebagai permata mahkota studio. Pengembaraan bekas penyerang super Gru (disuarakan lagi oleh Steve Carrell) dan minimutnya, kuning, Minions terus dengan tahun ini Despicable Me 3: ansuran ketiga di mana Gru dilemparkan bola lengkung, setelah mengetahui bahawa dia mempunyai saudara kembar bernama Dru (juga disuarakan oleh Carrell).

Kristen Wiig juga memainkan peranan suara dari Despicable Me 2 sebagai agen AVL Lucy Wilde - yang kini berkahwin dengan Gru - dalam pengembaraan Despicable Me yang ketiga, sementara pencipta bersama South Park, Trey Parker meminjamkan bakatnya kepada Balthazar Bratt: bekas 1980-an Pertunjukan TV kanak-kanak menjadi pengawas dewasa yang beralih ke Gru, Lucy dan Dru yang tidak mampu dalam filem itu. Kebanyakan sastera teras siri tetap tidak berubah, termasuk pengarah bersama Pierre Coffin menyediakan vokal untuk pelbagai Minions (Bob, Kevin dan sebagainya), sekali lagi.

Sedangkan Cars June 3 ini (seperti yang disebutkan sebelumnya) bertujuan untuk maju dan berkembang francais dari perspektif naratif / tematik, Despicable Me 3 kelihatan lebih sama untuk harta benda ini - yang baik atau buruk, bergantung pada bagaimana anda melihatnya. Dengan tiga pukulan Disney / Pixar dan Illumination masing-masing tahun ini tiba beberapa minggu lagi, harus ada ruang yang cukup untuk kedua-dua mereka berkembang di box office dan tidak dapat menolong satu sama lain, dalam usaha mereka untuk menawarkan keluarga dan anak-anak mereka beberapa hiburan yang berkualiti nikmatilah bersama-sama.

Spider-Man: Homecoming (7 Julai)

Image

LIHAT TRAILER

Watak Spider-Man telah membintangi sejumlah lima filem solo yang dibebaskan selama lima belas tahun yang lalu, tetapi Spider-Man 2017 : Homecoming adalah kenderaan solo pertama untuk penggemar web yang berlaku di Marvel Cinematic Universe. "Filem Solo" bukanlah keterangan yang tepat, sama seperti remaja Peter Parker - dimainkan semula oleh Tom Holland, yang merancangkan peranannya dari Kapten Amerika tahun lalu: Perang Saudara - disatukan dalam Homecoming oleh tokoh bimbingannya yang baru, Tony "Saya Iron Man" Stark (Robert Downey Jr.).

Peter boleh menggunakan tangan membantu dalam Homecoming walaupun, melihat sebagai filem mengatasi beliau terhadap satu Adrian Toomes aka. The Vulture (Michael Keaton) dan kumpulan rakan-rakannya yang berteknologi tinggi, yang mereka bentuk pakaian super mereka sendiri untuk bertarung dengan pelayar web (yang mempunyai beberapa peningkatan teknologi yang tersendiri, milik Stark). Sudah tentu, ia tidak akan menjadi filem Spider-Man yang sewajarnya jika Homecoming hanya memberi tumpuan kepada kehidupan superhero Peter dan sesungguhnya kebanyakan filem berkisar tentang kehidupan sekolah menengah Pete hari ini, ketika dia tidak melawan penyelia Marvel.

Diarah oleh Jon Watts dan mengambil isyarat dari kerja kolektif John Hughes, Homecoming nampaknya menjadi tambahan kepada asas-asas tambahan kepada francais Spider-Man yang lebih besar, sebagai cara membawa Peter Parker Belanda sepenuhnya ke MCU yang lebih besar. Berikutan pelepasan sepasang filem Amazing Spider-Man yang agak bertengkar dan Spider-Man 3 yang tidak dikasihi sejak sepuluh tahun yang lalu, pengembaraan Spider-Man yang sempurna dan menyeronokkan untuk semua dapat menjadi apa yang Doktor memerintahkan, pada masa itu.

A Ghost Story (Julai 7)

Image

LIHAT TRAILER

Filmmaker David Lowery membuat usaha yang jarang berlaku ke arus perdana tahun lepas, dengan remake semula yang terkenal di atas Pete's Dragon. Para pengarah Bodies The Saints tidak dilampirkan untuk meneruskan tindakan langsung Peter Pan menceritakan semula untuk Rumah Tikus, tetapi pertama kali dia kembali ke akar indienya dengan A Ghost Story: sebuah drama yang ditayangkan pada Festival Filem Sundance 2017 awal tahun ini, mendapat ulasan hampir positif secara universal dari pengkritik yang melihatnya di sana, dalam proses itu.

Baru-baru ini, kemenangan Oscar, Casey Affleck dan Rooney Mara (ahli kumpulan Lowery's Not Them Bodies Saints) dalam A Ghost Story sebagai pasangan suami isteri yang hubungannya hancur selepas salah seorang daripada mereka meninggal dunia - dan kemudian kembali ke rumah pinggir bandar mereka sebagai, agak harfiah, sejenis hantu dalam bentuk hantu putih-sheeted, mencari untuk menyambung semula dengan pasangan mereka. Mengetengahkan pelakon filem itu adalah nama-nama seperti Augustine Frizzell (salah satu daripada kolaborator yang dipercayai Lowery) dan tidak lain selain Kesha, dalam menyokong peranan.

Berkhidmat sebagai perumpamaan tentang kesedihan dan kehilangan (menjadikan ia secara percuma dengan tema filem terakhir Affleck, Manchester by the Sea), A Ghost Story harus menyediakan perubahan tengah musim panas yang baik selepas beberapa bulan besar-bajet, oktan tinggi pengembaraan yang memukul di teater secara dekat setiap minggu. Jika tidak ada lagi, filem baru Lowery sepertinya bernilai diperiksa, jika hanya supaya semua orang dapat mengetahui sendiri sama ada filem di mana salah satu watak utama memakai kunci tempat tidur untuk sebahagian besar runtime, adalah seperti yang bergerak sebagai treler mencadangkan ia akan menjadi.

Perang untuk Planet Kera (14 Julai)

Image

LIHAT TRAILER

Dengan Dominic Toretto dan Optimus Prime berpaling ke sisi gelap (dengan cara bercakap), tahun ini seolah-olah sebagai masa yang sesuai untuk Caesar monyet untuk melakukan misi balas dendam di ansuran Planet Apes seterusnya, Perang untuk Planet daripada Kera. Dawn of the Planet of the Apes co-writer / director Matt Reeves mengawasi bab ini seterusnya dalam francais Apes, dengan Andy Serkis sekali lagi meresmikan peran pergerakannya yang terkenal sebagai Caesar; kini pemimpin di kalangan kera dalam masa depan pasca dahsyat.

Sebagai tajuk menyiratkan, Perang untuk Planet Apes muncul pada ketika sisa-sisa hidup manusia dan monyet-jenisnya pada dasarnya adalah peperangan yang penuh dengan satu sama lain, dengan Caesar menghadapinya melawan musuh manusia yang dikenali sebagai sekadar Kolonel (Woody Harrelson) dalam perjuangan untuk planet ini. Sama ada atau tidak itu bermakna ini adalah akhir garisan untuk Caesar masih harus dilihat, tetapi sama ada cara Perang harus menawarkan sedikit rasa penutupan kepada cerita Caesar, yang merupakan akhir dalam trilogi filem berpusat di sekitar watak.

Walaupun Siri Siri Apes tidak menjana ramalan pra-keluaran sebagai francais Hollywood yang lain, dua rangkap terakhir - Rise of the Planet of the Apes and Dawn - adalah hits sangat kritikal dan komersial (Dawn terutama) dan ada sebab yang baik untuk menganggap bahawa Perang akan menyimpulkan trilogi Apes semasa dengan nota kuat. Mungkin ada lebih banyak filem dari filem Apes yang akan datang selepas Perang juga, walaupun mungkin tidak dengan Reeves terlibat; melihat ketika dia menetapkan untuk bekerja di sebelah filem indie yang dibintangi Ben Affleck.

Dunkirk (21 Julai)

Image

LIHAT TRAILER

Selepas membawakan kisah Caped Crusader kepada kehidupan yang penuh semangat dan mendalam, menyampaikan kisah gelap penyihir duel, mengambil khalayak melalui pelbagai lapisan dunia impian dan menuju ruang angkasa, Christopher Nolan akan kembali ke masa untuk filem seterusnya, Dunkirk. Filem ini berlaku semasa WWII dan dramatisasi pemindahan tentera Sekutu dari pantai dan pelabuhan Dunkirk, Perancis - satu peristiwa penting dalam Perang Dunia kedua yang, kemungkinan besar, banyak pelakon filem hanya belajar untuk pertama kalinya di sini.

Seperti yang diharapkan oleh filem Christopher Nolan yang meliputi subjek berprestij seperti WWII, pelakon Dunkirk disusun dengan bakat yang hebat; termasuk pemenang Oscar Mark Rylance dan pembuat film / pelakon yang dinamakan Oscar Kenneth Branagh, serta para kolaborator Nolan yang sering (dan terkenal) Cillian Murphy dan Tom Hardy. Sementara itu, pendatang baru yang relatif Fionn Whitehead dan bekas ahli One Direction, Harry Styles memainkan peranan yang berpotensi membuat bintang dalam filem tersebut, kerana dua orang askar muda yang terperangkap dalam kekacauan pemindahan Dunkirk.

Dunkirk menolak sampul pembuatan filem IMAX, sama seperti dua filem terakhir Nolan (The Dark Knight Rises dan Interstellar), dan menjanjikan untuk memberikan banyak tontonan skrin besar hasilnya; bersama-sama dengan kisah hidup sebenar yang lazimnya dibuat untuk penganugerahan makanan musim, bukannya hiburan filem musim panas. Atas sebab itu, ia akan menjadi menarik untuk melihat jika Dunkirk menjadi filem pertama Nolan yang membawa kemegahan filem Oscar, selain pulangan yang besar di box office.

Valerian dan Kota Ribu Ribu (21 Julai)

Image

LIHAT TRAILER

Luc Besson telah mahu menyesuaikan buku-buku komik Valery dan Laureline (yang bertukar 50 tahun ini, sama seperti) ke skrin besar selama beberapa dekad, tetapi ia hanya berada di era pasca-3D 3D, filem yang digerakkan oleh CGI bahawa pengarah kultus hits Léon: Profesional dan Unsur Kelima (belum lagi, penulis bersama filem tindakan yang diambil dan Pengangkut francais) mempunyai alat untuk merealisasikan wawasannya sepenuhnya. Masukkan musim panas ini projek semangat Besson, Valerian dan Kota Ribu Ribu.

Filem komik terbitan alum Dane DeHaan (The Amazing Spider-Man 2) dan Cara Delevingne (Suicide Squad) sebagai koperasi kosmik khas Valerian dan Laureline masing-masing, adaptasi Valerian Besson berlaku di Alpha: metropolis kosmik yang futuristik, anda meneka) seribu spesies yang berlainan daripada seribu dunia yang berbeza. Membentangkan pelakon filem itu adalah nama-nama besar seperti Clive Owen, Ethan Hawke, John Goodman, Rihanna dan banyak pelakon yang bermain di kalangan penduduk bukan manusia di Alpha.

Valerian pastinya kelihatan seperti Unsur Kelima pada steroid, dari segi jumlah semata mata gula mata yang dipamerkan; apa yang masih dapat dilihat adalah jika Valerian mempunyai mana-mana berhampiran dengan jumlah keperibadian dan tenaga bercerita yang telah menjadikan Elemen Kelima sebagai pemujaan yang memalukan, bahkan dua puluh tahun selepas ia pada asalnya dikeluarkan di teater. Mengenai kotak pejabat: Valerian tidak betul-betul nama isi rumah di sini di Amerika (lihat peminat membandingkan Valerian hingga Mass Effect), jadi ia boleh dengan mudah menjadi patung John Carter peringkat kerana ia boleh menjadi kejayaan kuda yang gelap.

Atomic Blonde (28 Julai)

Image

LIHAT TRAILER

Sekuel John Wick dibuka di pawagam pada awal tahun ini, tetapi Blonde Atom musim panas ini membentuk suatu spin-spin filem filem kultus Keanu Reeves - tidak semestinya kerana pengarah bersama John Wick, David Leitch memanggil gambar. Bintang pemenang Oscar Charlize Theron dalam aksi / thriller yang terakhir, memainkan agen MI6 yang sangat berkesan (dan mematikan) yang menyamar dalam misi yang lebih berbahaya daripada biasa pada masa Perang Dingin.

Bersama Theron dalam Atomic Blonde adalah James McAvoy sebagai rakan kongsi perisik dan misi rakannya, serta John Goodman dan Toby Jones sebagai pegawai kerajaan yang mungkin atau tidak boleh dipercayai. Sama seperti John Wick, Atomic Blonde mengikuti senamannya ke dalam neraka yang dihuni oleh pembunuh duplikat, koperasi rahsia yang mungkin atau tidak mempunyai agenda rahsia, dan mata-mata / pembunuh yang sama ada kawan atau musuh, bergantung pada keadaan. Ia termasuk "pengendali Perancis" yang dimainkan oleh Sofia Boutella, berikutan penampilannya di The Mummy musim panas ini.

Seperti Pemandu Bayi, Atomic Blonde mendapat sambutan yang positif dari para pengkritik yang menangkapnya pada awal tahun ini di SXSW dan bersedia untuk menyampaikan jenis ketat-koreografer, tulang yang mengerikan (secara harfiah, sekarang kita tahu Theron retak beberapa gigi semasa penggambaran adegan tempurnya) yang mengingatkan karya Leitch pada John Wick yang pertama. Fate of the Furious pastinya akan menjadi kejayaan box office terbesar di Theron tahun ini, tetapi Atom Blonde dapat memberinya film kultus baru yang dapat menambah keistimewaannya.

The Dark Tower (4 Ogos)

Image

LIHAT TRAILER

Saga The Tower of Stephen King telah mengambil masa yang lama untuk membuat lompatan ke skrin besar dan / atau kecil, selepas bertahun-tahun kelewatan dan permulaan palsu. Satu penyesuaian filem siri - gabungan unsur-unsur genre fantasi, seram, barat dan sains-fi, antara lain - dijangka melancarkan teater pada musim panas ini, di bawah arahan pembikin filem Nikolaj Arcel (A Royal Affair). Walau bagaimanapun, melihat kerana ini adalah satu tajuk di dalam filem musim panas kami tanpa treler lagi, The Dark Tower boleh dengan baik akhirnya ditangguhkan sekali lagi, dalam masa terdekat. [UPDATE: Treler sekarang dalam talian, seperti yang anda lihat di atas.]

Setiap kali The Dark Tower tiba di teater-teater, ia tidak akan berupa penyesuaian langsung novel novel Raja Gelap Raja pertama (bertajuk The Gunslinger). Sebaliknya, filem ini mengilhamkan dari pelbagai buku Menara Gelap, untuk menggabungkan perkara-perkara yang berkaitan dengan pengumuman pengembaraan Roland Deschain yang Gunslinger (Idris Elba) dan musuh-musuhnya, tokoh jahat yang dikenali sebagai The Man in Black (Matthew McConaughey). Tom Taylor sebagai penjual Jake Chambers, anak muda dari dunia kita, yang terselamat dalam pencarian Roland untuk mencari Menara Gelap dan menyelamatkan tanah airnya yang mati.

Menara Gelap pasti dibaca sebagai sesuatu yang menjanjikan di atas kertas, di antara bahan sumbernya (yang matang untuk rawatan sinematik) dan menjanjikan pelakon yang bertajuk A-lister. Sekali lagi, melihat sebagai Sony Pictures belum lagi mendapat pemasaran untuk filem itu, ada kemungkinan besar The Dark Tower akan ditolak. Jika tidak, maka ia menimbulkan persoalan tentang mengapa Sony begitu teragak-agak untuk mempromosikan tentetan yang boleh dengan mudah menimbulkan francais yang panjang, sekiranya semua potongan itu jatuh ke tempatnya.

Annabelle: Penciptaan (11 Ogos)

Image

LIHAT TRAILER

Sedangkan spektrum francais Conjuring Annabelle jauh dari kegemaran yang kritikal, ia adalah filem seram yang sangat menguntungkan ($ 257 juta di seluruh dunia melawan bajet $ 6.5 juta) dan dengan demikian, Annabelle: Penciptaan diberi lampu hijau. Kali ini, bagaimanapun, kerusi pengarah itu diduduki oleh seorang David F. Sandberg: seorang pembuat filem yang membuat percikan hebat dalam genre horor tahun lepas, dengan pembebasan filem pendek yang disifatkan sebagai filem pendek, Keluar.

Annabelle: Penciptaan selanjutnya meneroka sejarah di sebalik anak patung eponim yang dipaparkan dalam filem Conjuring yang pertama, kali ini menetapkan tindakan di rumah pasangan yang bersedih hati yang bersetuju untuk menjaga sekelompok gadis yatim piatu, kehilangan anak mereka sendiri (tragis) beberapa tahun sebelum ini. Seolah-olah tidak ada hubungan langsung antara kedua-dua filem Annabelle di luar mainan menyeramkan yang disebut dalam tajuk mereka walaupun, dengan pelakon Creation termasuk pendatang siri Miranda Otto dan Anthony LaPaglia (sebagai pasangan yang dipersoalkan).

Harapannya adalah sama seperti bagaimana franchise filem Ouija menyampaikan prequel yang berbaloi (dengan Ouija tahun lepas: Origin of Evil) dengan membawa pembuat filem seram yang boleh dipercayai, harta Annabelle dapat menghasilkan bab yang berwibawa (dan kemudian beberapa) dengan membawa seseorang dengan kebijaksanaan yang terbukti untuk menakutkan penonton di Penciptaan, a la Sandberg. Seseorang berharap demikian, kerana ia kelihatan seperti Spin-off Conjuring hanya akan terus melancarkan barisan pemasangan - dengan yang berikutnya selepas Penciptaan, The Nun, yang telah dijadualkan untuk dibebaskan pada tahun 2018.